影视音乐专业的课程设置及教学.docVIP

PAGE  PAGE 4 影视音乐专业的课程设置及教学 影视音乐专业是新兴开设的一门艺术类专业课程，国外起步比较早，近几年才在国内一些院校开设。影视音乐，可分电视音乐和电影音乐两类。而影视和音乐本身又是属于两门独立的艺术学科，但这两门艺术学科既有交叉又有相对独立的特性。 影视音乐专业和其他音乐院校的音乐专业有着明显区别，那就是影视音乐既有一般音乐艺术的普遍规律与共同性，又受影视节目具体内容的制约，具有结构内容上的特殊性。这既是专业的特色，又是专业的立足之本。这就决定了本专业在课程设置和教学方式上的独特性和特殊性，而这些又都是建立在充分了解影视音乐专业基础上的。 在课程设置方面，有以下几点： 一、课程设置的针对性 影视音乐中的音乐不像其他音乐那样，追求自身的旋律美、节奏美与织体上的美感。影视中的音乐必须依据特定影、视主题思想的要求，把自身做为一种“有意味的形式”与影视画面、有声语言、音响等有序结合，互渗互补融为一体，才能提高影、视节目的整体效果。 在课程设置上，应把“音乐依托于画面所存在，为画面所服务”的理念贯穿始终，有针对性的开设理论与实践相结合，以实践为主、理论指导实践的一套科学的课程。 二、课程设置的规范性 影视音乐实为音乐专业的升华和深化。这要求我们的学生音乐理论基础知识一定要扎实。除此之外，还应掌握一定的影视编导、画面构成等专业知识。在四年的学校学习中，可以把理论基础知识放到第一、第二学年，三、四学年里，把重点放到实践上，培养学生的动手能力、创作能力。并在实践中让学生积累一定数量音乐素材，在工作中做到“有储备心不慌”。即以让学生树立个人音乐风格，快速准确找到市场定位，创作出有市场需要求的音乐作品。 三、课程设置的特色性 21世纪是一个多元化的时代，各高校都在着力构建自己的特色教育。主要表现在专门训练与渗透教育相结合，基础课程与特色课程相整合。针对于我们学院，要力争做到：基础课程要设置要创新；实践课程安排要深入。 另外，特色性的课程设置可以让我们学校确立专???特点，在竞争中立于不败之地。 最后，特色性的课程设置可以激发学生的创造力，充分调动教师的积极性和热情，避免教育资源的浪费。 当然这种特色性还要和与之相应的教学方法共同作用才能充分发挥效果。 四、课程设置的科学性、互补性 ?影视音乐中的音乐要求对影视画面要有深刻的解读和刨析，并要赋予画面本身所不具备的内涵，使之得以升华。为影视配乐时，所配音乐一定要与故事情节相统一，与人物形象及心理活动要一致，对故事情节起烘托作用。这就使得我们的学生要有准确的画面把握和理解能力，并最终用音乐去解读画面，升华画面。 我们在课程设置上要开设一些和影视编导、画面构成或是摄影、摄像等课程作为影视音乐专业的选修课。做到音乐、影视“不分家”，使学生在创作音乐时，做到“有的放矢”。 好的课程设置要有正确的教学方法得以实施，否则，再好课程终将成为“海市蜃楼”。 首先，在教学上要做到从实战出发，以应用为主的教学理念。 结合我们学校现有资源，充分利用MIDI教室、数字录音室等教学设施，结合实用的案例在实战中指导学生，让学生知道本专业的就业方向，及时准确的了解到各大影视制作公司、广告公司、企业策划公司等的工作流程需求，并能胜任具体工作，为其创作优秀的音乐作品。 其次，尝试新的教学方式，不局限于课堂，面向广阔的现实生活空间。 我们在教学过程中，要以实践为基础，紧密地联系生活。根据“以学生发展为本”的新课程教学理念，结合本专业特点，以影视音乐的作用为知识主线，让学生在亲身体验、亲自实践中掌握影视音乐的特点和作用相关知识，发展学生表现音乐和创造音乐的能力，增进他们的群体意识，增强他们的集体荣誉感，锻炼他们的合作与协调能力。 再次，在教学中注重提高学生欣赏能力，增强自身感受力，使之能主动地投入到各项音乐活动中。 音乐欣赏是音乐活动的重要环节。通过对影视音乐的分析与欣赏，引导学生感受音乐与画面相结合所产生的美感，并从不同风格的影视音乐的感知、感受中培养学生对音乐的鉴赏能力。让学生眼中能“看”，耳中能“听”，手中能“舞”，让学生在音乐中找到共鸣。充分地体现学生在课堂上的主体性，提高学生的动手实践能力。 第四，注重学生个性与协作能力的培养。 当今社会，创新与协作成为日常工作的主要基调，培养学生的探索、反思与创造能力就显得尤为重要。在影视音乐中，对于同一画面每个人理解的深度和层面是不一样的，制作出来的音乐也是不同的。在教学中，我们要营造一个“百花齐放”、“个个争先”的良好学习氛围，培养学生全面 HYPERLINK /fazhan/ \t _blank 发展。对于协作能力的培养，要给学生建立一个协作的学习环境。首先学生可以就某一感兴趣的 HYPERLINK /Music/ \t _blank 音乐