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戏剧与戏曲 戏剧的要素： 剧本、演员、剧场、观众、演出时间。戏剧是先有一个故事，由一些演员装扮故事中人物，用歌唱或道白方式，依故事内规定的情节，在剧场中，观众席前，表演出来。 戏曲： 王国维：“以歌舞演故事。” 齐如山：“无声不歌，无动不舞。” 戏曲为包括宋元南戏、元明杂剧、明清传奇以及京剧和所有地方戏在内的传统戏曲的代称。 戏剧为话剧、歌剧、舞剧、哑剧、音乐剧、中国戏曲的合称。 中国戏曲的总体特征 其一：总体性或综合性 歌舞诗三位一体 其二：虚拟性或写意性 程式化的动作 不像不是戏，真像不是艺。 其三：剧场性：创造诉之于视觉、听觉快感的剧场气氛。 中国戏曲的起源 1、外国输入说 在王国维撰《戏曲考原》、《宋元戏曲史》之前的清光绪31年（1904），有渊实者将日人（失名）《中国诗乐之变迁与戏曲发展之关系》一文翻译发表在梁启超主编的《新民丛报》第4年第5号上。该文“译者十之七八，而译者所自附意，亦十之二三也”（梁启超《跋》）。文章首创中国戏曲源于“希腊说”，文曰： 世祖忽必烈，襟怀豁达，复不问人种之异同，一以才能而登庸之。故近则阿剌伯、波斯，远则意大利、法兰西，军人、学者、文士、画家、技术者等，争来事元。…… 如希腊之古剧，亦趁此机运，以入中国。然在中国，恰好唐宋以来之填词渐生变化， 所谓为诨词、为弹词转机之时也。故此希腊演剧之新型、与填词破体之段物，亦如唐时之五七言绝句与诸外国之乐律相结合者，以作一种幼稚之相和歌辞，此即所谓杂剧及传奇之始也。 印度说： “外来说”影响最大的是许地山的《梵剧体例及其在汉剧上底点点滴滴》。文章写于1925年，1927年发表在郑振铎主编的《小说月报》第17卷《中国文学专号》上。作者认为，中国戏剧的内容和形式，主要是受了印度梵剧的影响。他举例说，元杂剧《杀狗劝夫》、《张天师》等的剧情发展方式，元明南戏或传奇《琵琶记》、《荆钗记》、《杀狗记》、《红梨记》的开场问答及一般戏剧开场时的打通、先演楔子、宣布剧情之类，都和梵剧相似。因为隋、唐、五代时和近西地域（中亚、印度、伊朗高原、阿拉伯）有陆路、水路相通，西域的歌曲和舞蹈流入中原，印度歌剧风尚也无意间传入中土，“虽然其中或有些偶合之点，但其大致总不能说没关系”，尽管作者一再声称这篇文章“只是倡发问题，不是研究成果的结果。”“应视为比较的研究品，不可当作论定的制作品”。它的发表，还是产生了极大的反响，有许多研究者接受了这一观点，卢冀野《中国戏曲所受印度文学及佛教之影响》云：“唐玄 时，印度已有戏，而我之戏剧，其时仅为歌舞。印度戏实奠定我戏曲中舞蹈技术之基础。”郑振铎在《插图本中国文学史·戏文的起来》中更是直截了当地断言：“传奇的体例与组织，都完全是由印度输入的。”理由在于，传奇或戏文的体例或组织与印度戏曲在结构、角色、开场、收尾、演出语言的雅俗等五个方面有逼肖之处。他还找出《赵贞女与蔡二郎》、《王魁负桂英》、《张协状元》等与印度戏剧家卡里台莎（Kalidasa）的《梭康特拉》相似，《陈巡检梅岭失妻》与印度史诗《拉马耶那》情节部分相似。作者坚信，这些足以证明“中国戏曲自印度输来的话是可靠的。象这样二者逼肖的组织与性质，若谓其出于偶然的‘貌合’或碰巧的相同，那是说不过去的。” 2、巫觋说： 《国语·楚语》下：在男曰觋，在女曰巫。 王国维：群巫之中，必有象神之衣服形貌动作者。 3、劳动说：艺术起源于劳动。 4、俳优说：优孟衣冠。 5、综合说：第七艺术。由诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑等综合而成。 中国戏曲晚出的原因 文体的复杂性； 传统思想的影响； 外来影响的不易输入； 恶劣的生存环境。 汉——隋的百戏 百戏在汉代是包括各种技艺歌舞的总称。它是包括杂技、武术、幻术、角斗、滑稽表演、音乐演奏、演唱、舞蹈等多种民间技艺的串演。因为它散在民间各个地区，所以又叫散乐。 角抵戏：蚩尤戏、东海黄公。 陈旸《乐书》： 或曰：蚩尤氏头有角，与黄帝斗，以角抵人。今冀州有乐名蚩尤戏。其民两两戴牛角而相抵。汉造此戏，岂其遗像耶？ 任昉《述异记》： 秦、汉间说蚩尤耳鬓如剑戟，头有角，与轩辕斗，以角抵人，人不能向。今冀州有乐名蚩尤戏，其民两两三三，头戴牛角而相抵。汉造角抵戏，盖其遗制也。 葛洪《西京杂记》： 有东海人黄公，少时为术，能制蛇御虎。佩赤金刀，以绛缯束发。立兴云雾，坐成山河。及衰老，气力羸惫，饮酒过度，不能复行此术。秦末有白虎见于东海，黄公乃以赤刀往厌之。术既不行，遂为虎所杀。三辅人俗以为戏。汉帝亦取以为角抵之戏焉。 张衡《西京赋》： 东海黄公，赤刀粤祝；冀厌白虎，卒不能救；挟邪作蛊，于是不售。 《隋书·音乐志》： （隋炀帝大业二年，610），突厥染干来朝，炀帝欲夸之，总追四方散乐，大集东都。自是每岁正月，万国来朝，留至十五日。于端门外、建国门内，绵亘八里，列为戏场。百