三种音高思维多样化的创作途径——以巴伯的钢琴作品《夜曲》Op.33为例.pdfVIP

《音乐探索》2015年第2期 EXPLORATIONSINMUSIC 三种音高思维多样化的创作途径 以巴伯的钢琴作 品 《夜 曲》Op．33为例 蝴 恒璐 (中央音乐学院作曲系 北京 100031) 摘 要：笔者曾经在中央音乐学院学报2008年第3期发表过一篇文章 《三种音高思维的创作理念与实践》，第一次 提 出在音乐创作的音高体系方面存在着音阶、音列和音程的基本创作途径。Ll三种音高思维是从传统到现代风格 的各种作曲观念的技法源头，所谓 “万变不离其宗”，它就是在音高体系方面实施多样化技法的 “宗”。本文通过对 美国作 曲家塞谬 尔 ·巴伯的这首典型作品的细节分析 ，印证 了在一首独立作品当中，采用多元技术手法所达到的艺 术效果。传统的调性创作手法 (音阶思维)如何与序列、纯音程写作的技 法相结合?传统曲式的构架中，调性组织 及其终止式是如何与非调性的音高材料有机地进行结合?作 曲家在一定的美感、风格的感召下，在音乐创作的种 种具体途径中，逐步 自觉地抛弃 “单一技法”的局限，提升各类音乐创作技法之长项，才能在个体艺术想象力的支配 下，自由而丰满地驰骋于音响的天地之间。 关键词：三种音高思维；音阶 音列 音程；半音数的音程呈现方式；多样化技术手法 中图分类号：J614．5 文献标识码：A 文章编号：1004_2172(2015)02—0016—10 分析的技术前提是以半音数的音程呈现方式(PresentingWayofIntervalinCountinghalf—tone)来看待音 程含量的标记，而不是阿伦 ·福特数学式的计算方式。l一6，六个数字就可以涵盖十二平均律中12个半音 的音程关系，笔者认为，以这样的方式看待音程类别，大大提升了作 曲与分析的双重认识作用，具有很高的 实践意义。因此，它既是分析方法，也是作曲方法中的 “音程认识”基础。 固定的数字与音程对应标记 1 2 3 4 5 6 小二度 大二度 小三度 大三度 纯四度 三全音 Il tO 9 8 7 6 大七度 小七度 大六度 小六度 纯五度 图 1 塞谬尔 ·巴伯 (SamuelBaber，1910--1981)虽然生长在 20世纪新音乐盛行的时代 ，但其本人的创作仍 然坚守浪漫抒情为主的风格，他在 自己的创作中也常常吸收一些现代音乐的创作手法，诸如对于序列、非调 性技法的种种尝试，也多见于他的作品当中。他 曾经因创作歌剧 《万涅萨》和 《钢琴协奏曲》而分别在 1958 年和 1962年两次获得普利策奖项。尽管他的创作不属于多产，却质量上乘。他的作品常常体现出在坚实的 传统作曲功底基础上，不断引进新技法，并且嫁接得体、演奏成功。 在这首作品的音高体系中，作曲家塞谬尔 ·巴伯采用不拘一格的多样化技术手法，将传统的调式音阶、 非调性序列原则与音程思维方式共融在一起，形成其独特的音响结构。作曲家首先为这首作品设计了两个 对比式的十二音序列，各 自的内部都由三个音程含量相同的四音组构成。两组序列的前4个音有类似的印 迹 ，都从 C音开始，我们可以比较一下序列的开始处 ：纯四度与增四度 ，由此改变了各 自的音响性质。 收稿 日期 ：2014—10—25 作者简介：姚恒璐 (1951一 )，男，博士生导师，中央音乐学院作曲系教授。 · l6- 姚恒璐 ／三种音高思维多样化的创作途径——以巴伯的钢琴作品 夜曲 Q．塑 倒l音乐移隙 2oI5 谱例 1 巴伯 《夜曲》0p．33十二音序列及