表演技能（剧目）片断阶段教学培训课件.pptVIP

表演技能（剧目） 片断阶段教学 本课程为表演专业基础必修课程，是一门指导学生掌握舞台、影视表演艺术基本理论和方法的重要课程。旨在丰富学生舞台、影视专业知识，更新舞台、影视创作观念，推动舞台、影视艺术的实践创作，为今后的艺术创作打下坚实的基础。 第一部分 理论阐述 （讲解穿插在阶段训练中） （一）剧本分析 （二）角色分析 第二部分 实践训练及演出 第三部分 角色体验 第四部分 演员与观众 戏剧表演中，演员的创造与观众欣赏是同步的，演员与观众的关系问题，是一个不容忽视的问题。通过本阶段的教学要让学员认识到怎样才能真正的和观众一起共同来创造一个演出。 1）、演员必须认识到观众是演员创造的最有力的支持者与鼓舞者； 2）、演员对观众的尊重还表现在要相信观众上； 3）、在演员和观众的关系中还存在着一个演员本人的形象的塑造问题。 演员与观众 人机工程学 Ergonomics Ergonomics 人机工程学 * * 人机工程学 课程性质 1、本课程是表演专业的主干课，要使学生掌握本课程的基础知识和基础理论、通过不断的训练和实践掌握表演技能和技巧。 2、学生通过系统的艺术学习、创造，并能自如地运用自身材料，运用内外部表演技巧，刻画出鲜活、生动、典型的艺术形象，把学生培养成为具有潜力、又有无限创造能力的表演艺术人才。 教学目的 1、本课程以片段教学为主。通过本课程的教学，使学员学到比较系统的理论知识、创作方法与专业技能，使学员学会如何在舞台上塑造出性格鲜明的、有血有肉的舞台人物形象，并帮助学生建立自己的艺术观。 2、通过片段教学，通过角色创造基础训练，使学生逐步掌握塑造人物形象的创作方法和技巧、规律，逐步培养学生的独立工作能力。 教学要求 重点：由于演员“三位一体”的特殊性，要求学生放松机体、解放自 我。通过演员有意识的心理技术达到有机天性的下意识创作。在教学中，既要强调表演的外部技巧的训练，更要注重表演的创造者（演员—学生）的思维能力、认识能力、判断能力、形象思维与创造能力的培养。同时，要注重培养学生的主体创作意识与个体生命的投入。 难点：限于学生的阅历、知识储备，直接进入剧本的舞台实践，学生很难把握复杂的内心和人物的性格及行动依据。通过小说、影视作品改编，通过片段教学，使学生逐步掌握塑造人物形象的创作方法和技巧、规律，逐步培养学生的独立工作能力。 教学重点、难点 （一）教材： 《表演艺术教程》林洪桐著 北京广播学院出版社出版 2000年 （二）参考资料： 1、《斯氏体系精华》 玛.阿.费列齐阿诺娃编 中国电影出版社 1995年 2、《戏剧表演基础》 梁伯龙 、李月主编 文化艺术出版社 1996年 3、《戏剧表演简明教程》温鉴非、于丽红编著 中国戏剧出版社出版 1998年 4、古今中外小说、名著、电影、电视剧 5、古今中外经典戏剧 教材及参考文献 分析剧本与角色 分析剧本与角色的重要意义和目的有以下几个方面： 剧本是演员进行二度创作的基础和依据，形象地、情感地、真实地分析作家的剧本与角色是演员进入人物形象塑造的第一步，演员在创作初期首先要通过剧作接触剧中人物。 第一：时代背景 第二：规定情境 第三：事件与中心事件 第四：矛盾与矛盾冲突 第五：主题与主题思想 第六：风格体裁 角色行动发展的线索 角色的贯穿行动与最高任务 角色的内外部特征 角色与其他人物之间的 关系 角色在全剧中的地位和作用 演员对剧本与角色的分析是为了使自己最终能够“化身为角色”。在舞台上创造出形象鲜明、有血有肉的舞台人物形象。因此，在演员创作的过程中，还存在着一个与分析剧本与角色相互联系、相互依存的建立起角色的人物形象构思的过程。 （三）角色动作分析及构思 捕捉人物的外部形象 体验人物的思想情感 生活体验 本阶段的目的 本阶段是演员在导演的组织领导下与舞台各部门的人员一起合作，在前两个阶段的基础上，通过演员的创造，使参加演出的演员都能够较好地创作出真实、鲜明、生动的物体人物形象，最终完成整个演出的总体构思的一个阶段。 （四）角色的体现 （一）综合素质训练——（人物性格化）练习 不 断 变 更 地 点 学 生 ， 适 应 改 变 自 我 身 份 同一 地点 ，学 生不 断上 下场 改变 人物 身份、 职业、 年龄、 性格 改 变 人 物 职 业 特 性 的 表 演 练 习 假 面 练 习 小说与影视作品比之话剧有更多的叙事及人物心理描述，有更丰富的文学特点，学生掌握起来更容易些。话剧片断更多地从台词中分析与掌握，相对