湖南省三湘创新发展联合体2023-2024学年高三上学期9月月考语文精品.pdfVIP

高三语文考试（答案在最后）

考生注意：

1.本试卷共150分，考试时间150分钟。

2.请将各题答案填写在答题卡上。

3.本试卷主要考试内容：高考全部内容。

一、现代文阅读（35分）

（一）现代文阅读I（本题共5小题，19分）

阅读下面的文字，完成1～5题。

材料一：

艺术形象的直接性（实）有其特点，其间接性（虚）也有特点。如果前者的特点在

于引导后者，那么后者的特点就在于它不脱离前者。这样，审美认识才有别于概念认识。

概念认识是想象过渡于、归结于既定概念，是把想象放在确定的普泛概念下，以形成一

套脱离具体感性的道理或知识。这就是生活中的一般间接性，其集中的形态就是科学。

审美认识则是想象符合于、趋向于非既定的某种概念，是把非确定的概念溶解在想象里，

以得到一种不脱离具体形象的感受和体会，这就是艺术特有的间接性。所以，它给人的

是欣赏而不是推理，是领悟而不是说教。领悟和说教虽也可说是一种认识，但不是概念

认识。相反，如果出现了概念认识，则审美认识就反而要被阻抑，作品就常常因失去它

的可以捉摸、可以玩味的艺术效果，而使人索然败兴。

语言文字本是概念认识的手段，但在艺术里却要求它不再被当作推理符号来做逻辑

论断，而要求利用它与感性经验的联系来唤起自由的生动表象与情感，如果“一语道破”，

就恰恰破坏了它的这一特性。所以，诗人作家的锻词炼句，最重要的就在于求得形象感

染力的明确。关键在于，艺术形象的间接性不能是抽象的思想、理论、概念，而必须本

身也是具体感性的；它与直接性必须彼此渗透相互依存，而不能彼此割裂或外在拼凑。

直接性与间接性形成互相交织、融为一体的虚实关系：实（直接性）里含虚（间接性），

虽实亦虚；虚不离实，虽虚亦实，就构成艺术形象的根本特征。

（摘编自李泽厚《虚实隐显之间——艺术形象的直接性与间接性》)

材料二：

“虚”和“实”，作为一对美学范畴，是中国古代艺术创作中的优秀传统之一，又

是形成中国文艺含蓄蕴藉、简练深沉的艺术表现形态特征的重要基础。“虚”和“实”

在艺术创作中的运用，即造成艺术空间，从而调动欣赏者无限想象力和联想力的独特创

造功能的方法，曾广泛唤起人们的美感。

追本溯源，艺术中的“实”和“虚”的美学观，是哲学上的“有”与“无”的具体

展现。它来源于古老的老子思想“大音希（稀）声，大象无形”“有生于无”“有无相生”。

这些观点，揭示出了文艺中的“虚”与“实”、“无”与“有”的可贵的辩证关系。中国

古代的文人作家自从受到老子的“有”与“无”的关系思想影响之后，时时从审美的角

度，在艺术实践中长期进行着“虚”“实”的运用和探索。

中国古代诗文的创作传统，注重于表现。自然的“实境”往往都要经过作者主观心

灵的过滤和情感化，从而使“实”化为“虚”，表现出一种含蓄而丰富的艺术境界。清

人王国维说：“要之，诗歌者，感情的产物也。”又说：“昔人论诗词，有景语、情语之

别，不知一切景语皆情语也。”景语皆情语，说明了对山川草木、造化自然的描写不是

纯客观的，而是抒写心灵所造之景，是“化实为虚”“避实就虚”的“境”。所以，中国

诗文创作，不喜欢直接地、纤毫逼真地描述每一具体细节，因为那样，往往一览无余，

枯燥乏味；而“因心造境，以手运心”的“虚境”，却能造就艺术上的空间，诱发读者

的想象和联想，使读者参与其间进行能动的艺术再创造，从而产生出无比愉悦的审美效

果。不仅抒情作品如此，中国大多数记叙和描写的艺术作品无不贯穿着这一美学要求。

与以上相反的是，在创作过程中，作者总是要把那些无形的、看不见捉不着的思想

情绪、心理趣味，有意识地转化为具体可感的、鲜明生动的艺术形象。换句话说，就是

要变无形为有形，要把虚飘抽象的事物用具体实在的或直观感性的形态表现出来。因为

只有令人感受到的东西，才是容易促发美感的事物。以实写虚，在艺术创作中的形式是

多种多样的，早在《诗经》中就有了丰富的实践经验，常见者有“比”“兴”这两种不

同的表现方式。其次，“通感”也是“以实写虚”的重要艺术手段。

“以虚代实”“以实写虚”，都可以说是“虚实相生”的艺术，只是各自表现的侧重

点有所不同而已。而“虚实相生”（或称“虚实相成”），是指“虚”与“实”两者同时

在一幅画、一首诗中的相互影响、相互转化、相互表现的具体关系，要求在艺术上达到

虚中有实、实中有虚、含蓄浑厚、难以穷言的绝妙境地，使之具有更丰富的审美价值。