斗牛士之歌-饮酒歌教学设计-2025-2026学年初中音乐九年级上册湘艺版（2024）.docxVIP

斗牛士之歌饮酒歌教学设计-2025-2026学年初中音乐九年级上册湘艺版（2024）

一、教学内容分析

这节课要带着学生品味的，是湘艺版九年级上册里的《斗牛士之歌》与《饮酒歌》。前者比才《卡门》里的选段，铜管号角一响，斗牛场的热血劲儿就扑面而来；后者威尔第《茶花女》里的经典，弦乐轻快跳跃，像极了宴会上碰杯的欢笑声。两首都是歌剧里的“名场面”，一个激昂似烈阳，一个明媚如春风，学生之前学过《欢乐颂》这类情绪鲜明的作品，对“用音乐讲故事”不陌生，如今正好借着这两首，让他们摸摸歌剧的“脾气”——原来旋律里藏着这么多情绪密码。

二、核心素养目标

学科观念：感受《斗牛士之歌》的热血张力与《饮酒歌》的欢愉氛围，理解歌剧艺术的戏剧性与文化内涵。思维方法：通过对比两首作品的旋律走向、节奏特点与情绪表达，培养音乐联想与逻辑分析能力。探究实践与态度责任：参与模唱与情境体验，感受音乐表现手法，激发对歌剧艺术的兴趣，尊重多元文化价值。

三、教学重难点

重点突破：聚焦《斗牛士之歌》铜管乐器的号角式旋律与《饮酒歌》弦乐跳跃的节奏，通过分段聆听、模唱主题旋律，让学生直观感受音乐要素如何塑造斗牛士的热血形象与宴会的欢愉氛围，引导他们发现旋律走向、力度变化与情绪表达的紧密联系。难点化解：针对歌剧综合艺术理解难的问题，创设“斗牛场入场”“宴会碰杯”情境，结合歌词内容分析音乐与人物情感的互动，引导学生关注合唱、独唱等演唱形式对戏剧氛围的烘托，通过小组讨论“不同音乐段落如何推动故事发展”，帮助学生建立音乐与戏剧表现的联结。

四、教学准备

准备钢琴用于弹奏《斗牛士之歌》号角主题与《饮酒歌》跳跃节奏，配套乐谱标注关键乐句；信息技术方面，通过多媒体播放歌剧原版选段视频，结合互动白板实时分析旋律走向与力度变化；学生预学任务为提前聆听两首作品，用“激昂”“明媚”等关键词记录情绪，并查阅《卡门》《茶花女》的简单剧情背景。

五、教学实施过程

课程导入（5-8分钟）

【情境激活?问题引路】

生活联结：教师手持斗牛士披风与酒杯实物，播放《斗牛士之歌》号角片段与《饮酒歌》碰杯音效，提问：同学们，这些声音让你联想到什么场景？它们在情绪上有什么不同？

旧知唤醒：快速回顾《欢乐颂》中音乐传递情感的要点，同桌互说两个关键词。

目标明示：用荧光笔在黑板标注本课核心——通过音乐要素对比，理解歌剧如何塑造人物与氛围。

新知建构（25-30分钟）

▎环节一：概念解构与意义生成（10-12分钟）

教师活动：

拆解歌剧特征：用思维导图动态演示戏剧冲突+音乐表现+综合艺术三要素，对比《斗牛士之歌》的铜管号角与《饮酒歌》的弦乐跳跃节奏。

对比辨析：展示两首作品的乐谱片段，小组讨论旋律走向如何暗示人物性格。

学生活动：

自主标注：在乐谱上圈出激昂欢快等情绪关键词，小组分享标注理由。

质疑提问：记录为何《斗牛士之歌》用铜管而非弦乐等共性问题。

▎环节二：原理探究与思维建模（15-18分钟）

实验探究：

分组完成听辨-分析-验证任务：闭眼聆听不同乐器演奏的主题，记录音色变化带来的情绪差异，填写乐器-情绪对应表。

模型建构：

教师板书力度-速度-音色三维分析模型，学生绘制情绪密码思维导图，用色块标注两首作品的情绪梯度。

应用迁移（15-20分钟）

【分层训练?精准反馈】

基础层（必做）：

情绪判断题：播放混剪音频片段，学生举斗牛士或宴会牌，即时反馈器统计正确率。

进阶层（选做）：

角色扮演：小组分配斗牛士宾客等角色，用肢体语言与哼唱表现两首作品的情绪差异，同桌互评表现力星级。

拓展层（挑战）：

创意改编：为《饮酒歌》设计新的节奏型，用课桌拍击展示，全班投票选出最贴合欢宴氛围版本。

课堂收束（5分钟）

▎多维总结?延伸思考

学生主导总结：

随机抽取学生用今天我发现音乐能用______表现______，我还想探究______分享收获。

教师用红笔在音乐树板书上圈出学生提及的铜管力量感弦乐灵动性等关键词。

思维升华引导：

如果用音乐表现我们的校园生活，你会选择什么元素？课后尝试用哼唱或拍手创作一段课间十分钟主题旋律。

六、板书设计

①音乐要素对比区

《斗牛士之歌》：铜管乐器；号角式旋律；力度渐强；节奏铿锵

《饮酒歌》：弦乐主奏；跳跃节奏；音色明快；速度轻快

②歌剧特征解析区

戏剧冲突：斗牛士的英勇；宴会的欢聚

综合艺术：旋律塑造人物；和声烘托氛围

文化符号：西班牙斗牛文化；19世纪欧洲社交场景

③情感表达树状图

《斗牛士之歌》→热血（铜管音色）→激昂（旋律上行）→英雄气概（力度突强）

《饮酒歌》→欢愉（弦乐音色）→轻盈（节