17秋福师《学前儿童美术教育》在线作业二.docxVIP

《学前儿童美术教育》学习心得与实践思考——以在线作业二为视角

在学前教育体系中，美术教育占据着不可或缺的地位，它不仅是儿童表达情感、认知世界的重要途径，更是促进其观察力、想象力、创造力及手眼协调能力发展的关键载体。通过《学前儿童美术教育》课程的系统学习，尤其是在线作业二的深入研讨与实践，我对学前儿童美术教育的理念、方法及价值有了更为深刻和立体的认知。本文将结合课程所学与作业实践，从多个维度阐述对学前儿童美术教育的理解与思考，以期为一线教学实践提供些许参考。

一、回归本真：对学前儿童美术本质的再认识

学前儿童美术，其核心要义并非培养专业的小画家，而是顺应儿童身心发展规律，满足其“以形表意”的内在需求。在线作业中涉及的儿童绘画作品分析，让我深刻体会到，儿童的笔触、色彩、构图往往是其内心世界的直接投射，是他们对周围事物最朴素、最真实的理解与情感表达。成人不应以“像不像”作为唯一评判标准，而应珍视这种原生态的创造力。正如课程中所强调的，儿童美术是“心灵的镜子”，教师和家长的首要任务是保护这份纯粹与热情，而非过早地用技法规范去束缚他们的手脚。这种对美术本质的回归，是有效开展学前儿童美术教育的前提与基石。

二、教学策略的优化：从“教技能”到“激兴趣”

在线作业的设计引导我们思考如何将理论知识转化为有效的教学实践。传统的美术教学有时过于侧重技能的传授，如“教画小猫”、“教剪窗花”，往往忽略了儿童的主体性与兴趣点。通过学习，我认识到，现代学前儿童美术教育更应强调“兴趣先行”。

首先，材料的选择与投放至关重要。应提供丰富多样、易于操作、安全无毒的美术材料，如各色颜料、蜡笔、彩纸、陶泥、废旧物品等，鼓励儿童自由探索材料的特性，在玩中学，在学中玩。作业中关于“综合材料创作”的探讨，便体现了这一理念，让儿童在组合、拼贴、揉捏中体验创作的乐趣。

其次，教学情境的创设与问题的引导是激发儿童创作欲望的有效手段。教师可以通过故事、游戏、实地观察等方式，引发儿童的情感共鸣和认知兴趣，鼓励他们大胆想象，用自己的方式表达所见所闻所感。例如，在引导儿童表现“春天”时，不必直接示范画迎春花或柳树，而是可以带他们去户外感受春风、观察嫩芽，然后提问：“春天是什么颜色的？春天的小草在做什么？”从而激发他们独特的表达。

再者，教师角色的定位应是支持者、引导者与合作者。在儿童创作过程中，教师不宜过多干预，应给予充分的时间和空间，鼓励他们独立思考和尝试。当儿童遇到困难时，以启发性的提问帮助他们梳理思路，而非直接提供答案或示范画法。

三、作品评价的智慧：看见儿童，读懂成长

对儿童美术作品的评价，是学前儿童美术教育中的一个重要环节，其导向直接影响儿童的美术学习态度和创造力发展。在线作业中对儿童作品的赏析与评价练习，让我对此有了更深的体悟。

评价应坚持发展性与鼓励性原则。儿童的每一幅作品都是其发展阶段的真实反映，都凝聚着他们的努力与思考。教师应善于发现作品中的闪光点，用积极的语言肯定他们的尝试与进步，保护其自信心和创作热情。例如，面对一幅看似“杂乱无章”的涂鸦，不应简单地说“画得不好”，而可以问“你能告诉老师你画的是什么吗？”“这个颜色用得很大胆，你是不是很喜欢？”

评价应注重过程与个体差异。关注儿童在创作过程中的投入程度、专注度、想象力的发挥以及解决问题的能力，而不仅仅是最终的作品结果。同时，要尊重每个儿童的独特性，理解他们由于生活经验、个性特点、发展水平不同而表现出的差异，不搞“一刀切”的评价标准。

评价还应具有解读性与对话性。教师要尝试站在儿童的视角去理解其作品的意义，通过与儿童的对话，了解他们的创作意图和想法。这不仅能帮助教师更准确地评价作品，也能促进儿童语言表达能力的发展和元认知能力的提升。

四、美术教育与多领域的融合：促进儿童全面发展

学前儿童的发展是整体的、综合的，美术教育不应局限于技能的训练，而应成为促进儿童认知、情感、社会性、语言等多方面发展的重要途径。在线作业中涉及的主题创作，往往需要儿童调动多方面的经验和能力。

美术与语言领域的融合：儿童在描述自己的作品、讲述创作想法时，语言表达能力得到锻炼；在欣赏美术作品时，也能丰富词汇，提升审美理解。

美术与认知领域的融合：通过观察、比较、分类不同的形状、颜色、材质，儿童的观察力、感知力和初步的逻辑思维能力得到发展。例如，在进行泥塑活动时，儿童需要思考物体的形状、大小、比例等。

美术与社会情感领域的融合：集体美术活动能培养儿童的合作意识和分享精神；创作过程中的成功体验能增强其自信心和成就感；通过美术表达自己的情绪，有助于儿童情绪的疏导与管理。

因此，在实践中，教师应树立“大美术教育观”，有意识地将美术活动与其他领域的教育内容有机结合，使美术教育在儿童全面发展中发挥更大的作用。

结语

《学前儿童美术教育》课程的学习，特