人教版美术下喜怒哀乐.pdfVIP

达芬奇（1452-1519），意大利文艺时期画家，科学

家，人类智慧的象征。他不但是个大画家，同样还是一位未来学

还设计了许多在当时无法实现，但是却现身于现代的发

明。总的来说，达芬奇大大了当时的建筑学，解剖学和天文

学的水平，但是却未能推动其发展。

达芬奇作品

《蒙娜丽莎》

《最后的晚餐》

《抱貂女郎》

《圣母子和圣安妮》

《母与子》

《岩间圣母》

蒙娜丽莎那神奇而专注的目光，那柔润而微红的面颊，

那由内心牵动着的双唇，那含蓄、模棱两可的微笑，总让人琢

磨不透……

这幅画，是他直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的。

沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，坐在餐桌的。他

在一种悲伤的中摊开了双手，示意门徒中有人了他。

此幅精美的肖像

画，描绘了气质高贵，

的切奇利亚·加

，备受宠幸。画

家运用光线和阴影衬

托出优雅的

头颅和柔美的脸庞，

怀中抱着的毛色光润，

形态真的白貂使画

面生动了起来。白貂在

这里取其象征意义，成

为他的个人化身，达·

的肖像画真

正做到了形神兼备而

得到世人的推祟。

此画是应一团体之请

而为米兰的圣弗教堂

的一间堂作的祭坛画。此

画以圣母居图,她右手扶婴

孩圣约翰,左手下坐婴孩耶酥,

一天使在耶酥身后,构成三角形

构图,并以手势彼此响应,背景

则是一片幽深岩窟,花草点缀其

间,洞窟通透露光。此画虽属传

统题材,然表达手法和构图布局

皆表明达.的水平之高

深。人物,背景的微妙刻画，烟

雾状笔法的运用,科学地写实以

及,缩形等技术法的采用,

新的水平。这幅画是标志达.分

奇盛期创作开始的作品。

一般题材的《岩间圣母》都按照

意愿把圣母画在先知环绕之中，

这是圣方救济会赞助者用来提升圣母

清白信念的一般性构图方

式。而的创作完全是一幅在佛

罗伦萨正悄然兴起的世俗性作品，画

面上的一切无不体现着新意：情节的

化处理；不寻常的难以捉摸的风

景；人物与环境的有机融合；光的巧

妙利用；高尚的美所辉照出的人物形

象。这幅画的是小施洗者在

圣母与天使面前，达

将他们安顿在幽美神秘的岩石风

景间，圣母、孩子和天使直接坐在山

岩地上，渐浓渐淡的轻烟薄雾呈现出

佛兰德斯或画派所少有的朦胧

画意，整个景象如幽远的梦境。充满

了诗一样的，祥和而且典雅。

在构图稳定的和

谐画面上，风景不再是简单的

背景，真的景物环绕于人物

四周，自然的和人物融为一体

，这种感赋予画面一种别

具一格的