人音版高一音乐鉴赏教案：第十一节：非洲歌舞音乐.docx

人音版高一音乐鉴赏教案：第十一节：非洲歌舞音乐

主备人

备课成员

教材分析

《人音版高一音乐鉴赏》第十一节“非洲歌舞音乐”章节，深入介绍了非洲音乐的丰富性与多样性。本节内容紧贴教材，以非洲歌舞音乐为载体，让学生感受非洲音乐的节奏感、旋律美以及舞蹈的原始魅力。通过对教材中提到的鼓乐、呼麦、歌舞等元素的学习，培养学生对非洲音乐风格的鉴赏能力，同时联系我国音乐文化，启发学生探讨音乐的地域特色及其背后的文化内涵。教学内容与高一学生的认知水平相符，有助于提升学生的音乐素养和跨文化理解能力。

核心素养目标分析

本节“非洲歌舞音乐”课程，旨在培养学生音乐核心素养，特别是审美感知、文化理解与艺术表现能力。通过深入学习非洲歌舞音乐的特点，学生能提升对音乐节奏、旋律的敏感度，培养审美鉴赏力；在文化理解方面，使学生认识到音乐是文化交流的桥梁，理解非洲音乐与文化的紧密联系，增强跨文化意识；艺术表现方面，鼓励学生参与模仿与实践，提高自我表达与创造力，促进全面发展。以上目标与新课改要求相符，确保教学内容与学生的核心素养培养紧密结合。

学习者分析

1.学生已掌握知识：高一学生在之前的音乐学习中，已掌握基本的音乐理论知识，对音乐的节奏、旋律、和声等有初步的认识。此外，通过本教材前几章节的学习，学生对不同地域、民族的音乐特点有了初步了解，为学习非洲歌舞音乐奠定了基础。

2.学习兴趣、能力和风格：学生对新鲜事物充满好奇，对具有异域风情的非洲音乐抱有一定兴趣。在能力方面，学生具备一定的音乐鉴赏和表现能力，但个体差异较大。在学习风格上，学生更倾向于合作学习，通过互动交流来提高音乐素养。

3.学生可能遇到的困难和挑战：非洲音乐节奏复杂多变，学生可能在把握节奏感方面遇到困难；同时，非洲音乐中的特殊音色和演唱技巧，对于学生来说可能较难掌握。此外，如何将所学知识运用到实际表演中，对学生来说也是一个挑战。

学具准备

Xxx

课型

新授课

教法学法

讲授法

课时

第一课时

步骤

师生互动设计

二次备课

教学方法与手段

1.教学方法：

-讲授法：通过系统讲解非洲歌舞音乐的历史、文化背景，帮助学生建立知识框架。

-互动讨论法：组织学生就非洲音乐的节奏特点、舞蹈风格进行小组讨论，激发学生的思考和探究兴趣。

-实践体验法：引导学生参与非洲鼓的打击练习和歌舞表演，提高学生的动手操作能力和艺术表现力。

2.教学手段：

-多媒体演示：利用多媒体设备播放非洲音乐的视听资料，增强学生对非洲音乐风格的认识。

-教学软件辅助：运用音乐教学软件，如音乐制作软件、节奏训练软件，辅助学生进行节奏练习和创作尝试。

-网络资源：引导学生利用网络平台查找非洲音乐相关资料，拓展学习视野，提高自主学习能力。

教学过程

1.导入新课

大家好，今天我们将开启一场充满激情与活力的非洲音乐之旅。在之前的音乐学习中，我们已经领略了世界各地不同风格的音乐。今天，我们要走进非洲，感受非洲歌舞音乐的独特魅力。首先，请大家欣赏一段非洲鼓乐表演视频，注意观察其节奏特点和舞蹈风格。

2.背景知识讲解

（1）非洲音乐概述

刚才的视频让大家初步感受到了非洲音乐的激情。非洲音乐具有丰富的节奏变化和独特的旋律风格。它源于非洲人民的生产生活，是非洲文化的重要组成部分。下面，我们来了解一下非洲音乐的基本特点。

（2）非洲音乐特点

首先，非洲音乐的节奏复杂多变，具有强烈的感染力。它通常以鼓乐为中心，鼓点是非洲音乐的核心。其次，非洲音乐的旋律线条简洁，以五声音阶为基础，注重音乐的即兴性。最后，非洲音乐与舞蹈紧密结合，舞蹈动作热情奔放，富有原始魅力。

3.课文主旨内容探究

（1）节奏特点

现在，请大家打开教材，翻到第十一节“非洲歌舞音乐”。我们首先来探究一下非洲音乐的节奏特点。请大家注意教材中提到的“交叉节奏”和“叠加节奏”。这两种节奏如何表达？它们在音乐中起到了什么作用？

（2）旋律风格

4.实践体验

（1）节奏练习

现在，让我们一起来实践一下非洲音乐的节奏。我将为大家示范一段简单的鼓点，请大家跟随我一起打击。首先，我们可以从基本的节奏开始，逐步增加难度，体验非洲音乐的节奏魅力。

（2）歌舞表演

5.小组合作

现在，请同学们分成若干小组，每组选择一种非洲音乐和舞蹈进行学习和表演。大家可以利用教材和网络资源，了解所选音乐和舞蹈的背景知识，然后在课堂上进行展示。

6.总结与反思

7.课后作业

最后，给大家布置一道课后作业：请大家结合本节课的学习内容，选择一种非洲音乐和舞蹈，编写一段简短的介绍，并尝试创作一首具有非洲特色的音乐作品。

今天的课程就到这里，希望大家在课后继续探索非洲音乐的奥秘，感受音乐的魅力。下课！

教学资源拓展

1.拓展资源：

-非洲音乐文化纪录片：可以通过图书馆或视频