声乐专业艺考指南 .pdfVIP

龙源期刊网 声乐专业艺考指南 作者： 来源：《小演奏家》2017 年第11 期 我国各大音乐学府对声乐艺考的内容要求并不一样，但必考的项目有基本乐科和主试科目 两大部分，其中基本乐科包括视唱、练耳和基本乐理三项。首先是视唱，在考试过程中，考生 需要现场进行演唱，考官会通过考查直观了解和掌握考生的综合实力。练耳其实就是笔试，考 生通过听力测试在试卷中写出自己的答案，分数高者占据优势。最后是基本乐理，这一项和普 通的笔试一样，考生需要通过试卷回答音乐知识，并提出个人见解。除完成基本乐科之外，考 生还需要完成主试部分，这一部分包括声乐或器乐，一般情况下，考生可以任选自己擅长的方 面作为考试内容。我国部分音乐学府的艺考还有加试科目，有些院校增加了现场录音环节，这 部分分数虽然占据总分的比例不高，但考生们仍需关注并力争拿分。 曲目选择 曲目选择是声乐艺考生需要面对的一个关键问题。世界上找不出两个完全相同的人，当然 也找不出歌唱条件和素质完全相同的歌手，这种差异也决定了不同的歌手适于演唱不同的歌 曲。 考生在进行曲目选择时，首先要适合自己，最大限度地发挥自身的优势，根据自己的音 质、音域、声部选择曲目。例如一名抒情女高音最好不要选唱强烈的戏剧性作品，戏剧性女高 音应避免选唱声音要求十分灵活的花腔性作品。适合自己的另一方面是力所能及，避免盲目追 求高难度歌曲而使演唱失败。有些中外艺术歌曲各个声部都可以演唱，考生可以按原调演唱， 也可以根据自己的声部来移调演唱。如果选择歌剧的唱段，就必须遵从角色的要求，严格按照 原调和声部进行演唱。民族唱法的考生可以选择不同类型、不同民族、不同风格的曲目，美声 唱法的考生最好能准备两首外国作品，这样可以多方位地展示考生的专业程度和音乐素质，也 有利于考生的发挥。 视唱练耳 视唱练耳是声乐类艺考中一门十分重要且较难掌握的课程，它的地位很重要，艺考生要考 过视唱练耳的校考合格线，如果没过，唱得再好成绩都会归零。考生要提高视唱练耳的分数， 可以从听、练、写三方面着手。 所谓“听”，即听单音、听音程、听节奏、听旋律、听调性等。对于一位学声乐的人来说， 一对敏锐的耳朵很重要，我们唯有建立起一种缜密的听觉系统，才能分辨出声音的高低短长， 迅速解决面临的困难，突破考试的难点。许多考生在备考练习时，错音、漏音甚至大的原则性 错误屡禁不绝，还会出现听不到、听不清等现象，甚至背视唱谱时也会磕磕巴巴，不是背不好 龙源期刊网 就是背不熟、背不透。出现这些现象的原因何在？在于考生懒得动脑子、懒得练耳、懒得看、 懒得听。 所谓“写”，是就要准确记录下听到的内容。这需要考生进行大量的模拟考试，才能在各种 情况下具有不受外界干扰准确记录听到内容的能力，才能在考前达到相对稳定的备考状态。 所谓“练”，是要考生在视唱练耳备考中注意运用适合自己的练耳方法，避免听觉惰性的产 生，注重对音乐情感的培养，充分调动自身的积极性和主动性，才会达到事半功倍的效果。考 生要明白学习视唱练耳的目的不仅仅是通过考试，同时也是为之后的艺术学习打下坚实的音乐 基础。 现场录音 目前，许多艺术院校的声乐艺考都增加了现场录音环节，考官们也以考生的演唱录音资料 作为衡量其能力的标准，那么，在演唱录音的过程中有哪些通关技巧呢？ 个人练习、教室演唱、舞台表演与录音棚录音演唱完全不同。个人练习演唱具有随意性； 教室演唱时态度端正，但同时也会存在一点依赖心理；经过剧场或音乐厅及音响的渲染，舞台 表演让演唱的缺点和错误弱化，而且现场表演的演唱属于“过去式”，无论是比赛还是表演多数 舞台演唱者自己的感觉总比实际情况好，这其实就是思维上的误解；录音棚录音的结果是最真 实的，在一个绝对安静的声场环境和一个超高灵敏度拾音的录音话筒前，从口腔里发出的所有 声音的细节一览无余，哪怕是口腔中一点点粘液的声音都会被捕捉到。而现场录音容易出现没 有录音经验的演唱者因为吐字的力度太大和气息控制不均匀而产生喷麦的状况，让一首平日自 以为唱得不错的歌变得面目全非。 综上所述，声乐专业考试要求考生录音是要获得考生最真实的资料，这也给考生们增加了 一道新的课题，即录音经验必将计入演唱的能力之中。因此，考生在现场录音时要注意以下事 项。 首先心态要稳定。所有专业录音棚的录音室都是绝对安静的，声音内外完全隔绝，当考生