中国古代戏曲发展历程.pptxVIP

中国古代戏曲发展历程;唐玄宗; 历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙（1240-1319），他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”，他所说的“永嘉戏曲”，就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。 清末学者王国维说:“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”开始将“戏曲” 作为中国传统戏剧文化的通称。 戏曲就是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现一定长度的故事情节。; 在世界上，希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧和中国的戏曲，并称为“世界三大古老戏剧文化”。 中国的戏曲种类有三百多种。;主要内容;一、中国古代戏曲的源头——傩戏;“傩”的发展;山东沂南北寨村东汉墓傩仪画像石;傩戏;彝族傩戏——撮泰吉（变人戏）;傩与戏曲有什么共同点？ 傩怎样演变成戏曲？ ;二、中国古代戏曲的形成——宋代南戏;南宋临安的瓦舍;勾栏百戏说唱;; 这种戏曲流行在浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，所以叫南戏。; 宋人周密《癸辛杂识》记载，温州乐清县有个叫祖杰的恶霸和尚欺压百姓。乡人告到官府，祖杰行贿于官府，官府不但不治他的罪，反而将告状人治罪下狱。在这种情况下民间艺人将之写成戏文上演，广为宣传，造成社会舆论压力，最后恶霸和尚被治罪。;三、中国古代戏曲的成熟——元杂剧;;2.流行区域 北方;关汉卿与《窦娥冤》 ;白朴与《墙头马上》 ; 《倩女离魂》是一出离奇的爱情戏。写张倩女与王文举相恋。王进京赶考，张的魂魄追随他一同前去，并在京城同他生活了三年。后王携妻回家探望，张之魂魄与身体才合而为一. ;王实甫的《西厢记》 　　《西厢记》是一出爱情喜剧。写书生张君瑞与相府小姐崔莺莺一见钟情，其母老夫人却以张没有功名而百般阻挠。但二人在红娘的帮助下，有情人终成眷属。此剧文辞优美，有“花间美人”之称。;; 元代剧本的创作极大地推动了戏曲的发展，以后的各戏种不断将之改编并搬上舞台。元曲已经将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来，有完整的故事情节和角色配合，标志着中国古代戏曲的成熟。;四、中国古代戏曲的繁盛──京剧;地方戏的兴起 从清初到清中叶，除昆曲、弋阳腔继续流行外，已有梆子腔、乱弹腔、秦腔等几十种地方戏曲出现，形成诸腔杂陈、百花竞放的局面，还分别在北京和扬州形成南北两大戏曲中心。;2.产生过程;④ 汉戏进京，促成了京剧的最后形成。 汉戏即汉调，是流行于湖北汉水一带的地方戏曲。汉戏在乾隆末年传入北京。汉戏演员进入北京后，没有单独组班演唱，而是搭入徽班。 徽汉合流为京剧的最终形成创造了条件。 A汉戏的主要声腔为西皮和二簧。西皮是北方音乐，脱胎于西北梆子腔，高亢刚劲、活泼明快；二簧是南方音乐，出于江西，舒缓流畅、平和深沉。徽戏虽有皮簧腔，但不发达。汉戏进入徽班，对徽戏的声腔曲调起到了丰富和改造的作用。徽班由诸腔杂陈，变为以皮簧腔为主要音乐形式。 B唱念语音上，北京语音和徽汉二戏结合，增加了与观众的交流，具有了统一的语音标准，使演唱语言规范化。 C剧目上。京剧独有的剧本产生，更加丰富生动；题材范围扩大，政治、历史主题成为创作热点。 D演出形式上，舞台、服装、化妆等方面都规范化。; 京剧是由南方入都的安徽徽调、湖北汉调，吸收流行于北京的梆子、昆曲、京腔等的营养，融会本地语言，然后形成的一个新剧种。;3.发展历程;同光十三绝 清 沈容圃;四大名旦;梅兰芳;1）综合化 2）虚拟化 虚拟性动作（模仿生活：开门关门喝酒） （概括、美化、夸张的舞蹈组合：趟马） 虚拟性环境（开门开窗、陆战水战） 3）写意化 人物化妆；人物服饰；人物动作 4）程式化;唱; 中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一，充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。;舞台布置──一桌二椅;虚拟动作;人物化妆的写意──戏曲脸谱;京剧脸谱写意;人物服饰的写意──长袖善舞;第44页/共50页;舞台行动的写意──有话则长，无话则短; 京剧表演突破时间和空间的限制。环境带在人物身上。人物上场，随着其表演，环境便具体化了。观众通过赏的表演来想象，从而把握故事发生的情境。; 中国戏曲另一个艺术特征，是它的程式性，如关门、上马、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戏曲中既有规范性又有灵活性，所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。; 誉满中外的中国绘画、中国医学、中国京剧，被世人称为“中国的三大国粹”。 国粹：指的是华夏民族的传统文化中