越剧发展史剖析.pptxVIP

会计学;人人尽说江南好，游人只合江南老 —— 五代 韦庄;　红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一杯愁绪，几年离索。错！错！错！ 　春如旧，人空瘦，泪痕红悒鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫！ ——陆游 　世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑。难！难！难！ 　人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！ ——唐婉 ;越剧 ，中国五大戏曲剧种之一，中国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。; 中国的戏曲剧种很多，许多剧种的历史悠长，越剧的发展却给了人一种“奇迹”的感觉。越剧没有深厚的渊源，没有悠长的历史，从浙东嵊州的农村，到达都市上海，再走向全国和海外，成为一个有影响的地方性剧种，都是在20世纪的几十年间完成的。从20世纪40年代袁雪芬的越剧改革《祥林嫂》再到50年代上海越剧院的《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》，从20世纪80年代浙江小百花越剧团的《五女拜寿》到90年代浙版《西厢记》和新作《孔乙己》，再到21世纪初被列为“国家舞台艺术精品工程”十大剧目之一的新版越剧《陆游和唐琬》，人们看到，越剧每往前走一步，都背负着革新、求美的精神。;一、一群乡下男人玩出来的越剧 二、女子科班打下了“越剧江山” 三、建国后越剧艺术的发展 四、越剧走进新时代;一群乡下男人 出来的越剧 （1906 —1923） ;嵊州位于浙江东部四明山西麓，始建于西汉时期，素有东南山水越为最，越地风光它领先的说法。秀美的越剧便发源于此。清朝末年，嵊县（当时只是为县）民间就有丰富的精神文化生活，民间俗曲、器乐、歌舞处处可闻可见。在这诸多民间文化里，有一种并不起眼的样式，叫 “唱书”,这就是越剧发展的最早萌芽。; 经过一个时期的丰富和发展，“沿门唱书”在悄悄发生着变化。唱书的曲目增多了，从一些零碎的讨巧话和??段子变成了专门的一些话本。艺人们开始用毛竹做成的尺板来代替长烟管，表演的人数也开始增加，边沿因素也加入了。许多受到欢迎的艺人开始进入大户厅堂和茶楼酒馆做集体演唱。唱书艺术开始进入了“落地唱书”阶段。唱书艺人们走南闯北，将唱书艺术带出了嵊县，在周边城市余杭、临安、富阳等站住了脚跟，落地唱书还分成了南北两派，分为俗雅之分，无曲艺演唱向舞台剧种的转化坐着事实上的积累。; 1906年夏天，南派唱书艺人在临安县乐平外伍村唱书时，当地村民提出要求艺人化起妆穿上服装，上台把唱书内容表演出来。虽然当时的表演毫无章法、漏洞百出，但是却在整个地区引起了一阵热潮，这是唱书继落地后又一次改革，它登上了舞台。 1906年三月初三清明节，南派艺人在嵊县东王村进行了的第一次正式登台表演，虽然表演依旧稚嫩，但却代表着越剧的诞生。 紧接着，许多职业戏班组成，而根据“绍兴大班”起的“小歌文书班”这个挺雅致的名字也成为了越剧的第一个名字。;1917年4月，小歌班打着“绍兴改良新戏”的旗号登上了上海十六铺码头新花园舞台，演出全本《蛟龙扇》。同年七月，“梅朵阿顺班”也进入上海，但是后来因为内部发生变故，“小歌班”两闯上海滩都没能在大上海站住脚跟。失利后的小歌班进行反思，南北两派艺人终于放下捐弃走到了一起。他们改良了剧目、服装、音乐和表演等，还将嵊县土话改为嵊县官话。改良后的越剧受到了上海观众的欢迎。山乡小歌班轰动上海滩成为当时梨园一大奇观。为了和乱弹班的“绍兴大班”相区别，小歌班改名为“绍兴文戏”，从此越剧有了第二个响亮的名字，男班进入鼎盛时期。;1918年4月，男班三进上海，演出历时六个月。1919年正月开始，男班四进上海滩，受到观众的观迎。从此越剧在上海扎下了根。这时起，男班开始进入鼎盛时期，首次以“绍兴文戏”的名称刊登广告，以区别于“绍兴大班”。艺人们不仅在音乐上，在剧目上还进行了大胆改造，编排了《梁山伯与祝英台》、《碧玉簪》、《孟丽君》等，以自己特有的风格为越剧向才子佳人戏方向奠定了基础。 ;女子科班打下了“ ” 1923——1949; 越剧史上第一个女子科班于1923年7月9日成立，但是发展的却并不顺利，并在维持了6年后宣告解散。吸取了第一次的失败，“新新凤舞台”作为第二个子弟班女子科班在嵊县成立，两年后表演纯熟的女子科班进入上海、宁波等地演出获得成功。随后，各类越剧女子科班如雨后春笋般涌现。 一批越剧代表性人物