现代主义设计 包豪斯ok.ppt

包豪斯的主要成员以及贡献 约翰内斯·伊顿 包豪斯预科基础课程的第一任导师，第一位系统地创造现代艺术设计基础课程的人。毕生从事色彩学的研究，被誉为现代色彩艺术领域中最有影响的色彩大师。 伊顿对于现代色彩教育的贡献在于，一是主张从科学角度的研究色彩，而不是像当时其他美术教育那样仅仅重视色彩对人的情感作用、视觉效果及心理反应；二是为该课程建立了严谨的理论基础（在此之前，欧洲其他院校开设此类课程，但像中国色彩教育的启蒙期一样缺乏理论思想），并通过系统的色彩理论教育，来启发学生的色彩创造力，丰富学生的色彩视觉经验；三是通过严格的色彩教学方式对学生进行渐进引导，最终能够使学习者大体掌握色彩创作原理，并且能够应用到专业设计上去。 伊顿著有《色彩论》、《设计与形状：鲍豪斯的基础课程》和《色彩艺术》等书。其中《色彩艺术》一书，是伊顿总结了他一生色彩理论研究的硕果，对20世纪色彩教育、研究都产生了深刻影响。 杜斯伯格 1、怀疑 2、兴趣 3、《风格》 4、任教 在伊顿的基础课程中，学生必须通过严格的视觉训练。其中有两个特别重要的方面： 一是强调对形态、色彩、材料、肌理的深入理解与体验，包括平面与立体形式的探讨与了解。 二是通过对绘画的分析，找出视觉的形式构成规律，特别是韵律和结构两个方面的规律，逐步使学生对自然事物有一种特殊的视觉发现的敏感性。 莫霍利·纳吉（1895-1946） 是伊顿后包豪斯第二任预科基础课程主持人，构成主义摄影大师。 纳吉的教学目的是要学生掌握设计表现技法、材料、平面与立体形式关系的内容，以及色彩的基本科学原理。在教学上，莫霍利·纳吉教导学生学会观察与思考，把握线条、影调、空间等形式要素之间的关系。这种教学方法，促使学生仔细研究周围的物体，从中找出不被人所注意的形式和设计。他还鼓励学生利用投影的造型，使其成为安排画面的一个因素。 纳吉的课程意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。纳吉是构成主义者，课程中强调形式和色彩的客观分析，注重点、线、面的关系。纳吉通过建筑分解练习，培养学生理解空间造型关系以及认识空间结构的本质。 纳吉的具体课程有：悬体练习、体积练习、不同材料结合的平衡练习、结构练习、肌理与质感练习、铁丝与木材的质感练习、设计绘画基础等。 纳吉创作了大量的绘画和平面作品，均是抽象风格，他相信简单结构的力量，利用平面来表达这种力量。 纳吉还对字体设计做了大胆的实验，他认为现代的印刷造型必须顺应必威体育精装版的印刷机械，以做到明了、简洁、精确。 约瑟夫·阿尔伯斯 1928年阿尔伯斯成为包豪斯预科的第三任负责人。 阿尔伯斯同样具有理性思维的教学倾向，但比纳吉更具实践性，十分强调学生认识材料及工艺特性，掌握经济地利用材料和简化工艺流程的方法，重点放在加工方式不为人知的那些材料上。 一贯追求有系统、有秩序、实验性、简洁的构成，呈现色彩与直线间的精确呼应关系，他所表现的重心在追求形与形间、色和色间的关系与平衡。　　1940年后造型简洁，探求色彩和造型间微妙的关系，每一正方形没有图形与背景之分，被称为「硬边艺术」的风格。 阿尔伯斯还最先采用了发掘纸张的应用潜力与表现能力以引导设计手段的课题。 他的课题具体内容有：组合练习、纸造型、纸切割练习、铁皮造型练习、铁丝构成练习、错觉练习、玻璃造型练习等。 康定斯基 表现主义画家克利与抽象绘画的开拓者康定斯基，在很长的时期内也是包豪斯基础课程的教师。 康定斯基的教学是通过“分析绘画”、“对色彩、形体的理论研究”，从完全抽象的色彩与形体理论开始，然后逐步把这些抽象的内容与具体的设计联系起来，如研究色彩的“温度”与形式的变化关系，从而掌握色彩对人的心里影响等。 马塞尔·布鲁尔（Marcel Breuer 1902-1981) 受荷兰风格派设计家里特维尔德影响，作品具有明显的立体主义雕塑特征。1925年，布鲁尔设计出世界上第一件钢管家具，开创了钢管和皮革/纺织品结合的样式，设计充分利用了材料的特性，造型轻巧优雅且结构简洁。接着他又设计了一系列椅子、桌子、茶几等，这些设计几乎使钢管家具成为现代家具的同义词。 马塞尔·布鲁尔 第一把钢管椅 1925年 布朗特 布朗特1924年设计的茶壶，采用几何形式，用银以人工锻制而成，带有明显的手工艺特色。 1926年，她设计的台灯造型简洁优美且功能效果好，并由莱比锡一家工厂批量生产。 拜耶（Herbert Bayer) 拜耶的设计主要集中于字体设计，他认为字体设计的装饰线是多余的累赘，风格倾向于非常简洁的字体，创造了无饰线体、小写字母为中心的新字体系列，成为包豪斯字体的一个特征。而他的版面设计明显受到风格派老师纳吉的影响。