试论想象力在舞蹈编导中的作用.doc

试论想象力在舞蹈编导中的作用 （裴丽 （xx大学 音乐（ ）班 甘肃 庆阳 745000） 摘 要：舞蹈作为一个表演艺术门类，与其他门类的不同之处在于对身体表演的较高技能化要求，要当好一名舞蹈编导是件非常不容易的事，必须具备较强的综合素质。一个舞蹈作品没有好的编舞，将会失去其生命力。合格的舞蹈编导应该具备一定的素质，兴趣是关键，还要有一定的想象力，要有深厚的文学理论知识，还要充分发挥个性，了解舞蹈以外的艺术形式，文章从学习舞蹈编导的理论知识和编舞技法、展开丰富的想象力、培养乐感、努力提高综合素质等几个方面谈谈想象力在舞蹈编导和舞蹈创作中的重要作用。 关键词：想象力；舞蹈编导；创作；作用； “舞蹈编导是以舞蹈为语言创作的作家；是以人体为笔墨在空间中描绘图画的画家；是以筋骨血肉为材料精雕细琢的雕塑家；是以一个窥听生命节律编制生命乐章的作曲家。”要当好舞蹈编导是非常不容易的，他集编、导、演于一身，从作品的选材、结构和语言，小到舞蹈作品大到整部舞剧，无论是名著改编还是原创编剧，编导都肩负着责无旁贷的一度创作的任务。在我国，过去的舞蹈编导大多是从舞台退役下来的老演员担任。由于缺乏系统的舞蹈编导理论知识的指导，编出的作品有些比较陈旧，表演单一。随着时代的进步，物质文明和精神文明生活的需要，人们对舞蹈艺术的要求越来越高。舞蹈艺术只有多元化的表现形式才能满足人们日益提高的审美需求。因此，无论是从舞台退役下来的老演员，还是从事舞蹈教育的人都要意识到学习舞蹈编导理论的重要性。舞蹈是转瞬即逝的时空艺术，如何使观众在短短的几分钟里记住你所表现的舞蹈“语言”，从而产生情感共鸣，这就需要我们创作的东西是新颖的、独特的，符合艺术的美学特征，与时代同步。 一、我国当代舞蹈艺术教育的现状 在新的历史条件下，终生教育的现代理念已经深入人心。艺术教育已经成为现在的“培养全面发展的社会主义人才”中必不可少的组成部分，并且艺术已经深入社会的日常生活当中。目前，我区中学普遍的美育课程设置尚只有音乐和美术，尤其是在乡镇中学一些世俗的偏见给中学开设舞蹈课造成了一定的困难。但这些困难并非不可逾越，随着人们对应试教育的不满和对现代教育的探索，大部分家长都希望自己的孩子在学业有成之余能学习一点艺术，提高修养，增强创造力与想像力，同时大部分学校的领导和老师也开始考虑加强课余活动的质量，在这种情况下，普及舞蹈教育，让舞蹈真正走进中学课堂，既是素质教育的客观要求，也是社会发展的现实需要。 近几年来，随着学校的教育思想体系不断改革以及国家教育部的各种法案和草案的颁布，各中小学校相继出现了各种形式的舞蹈教育。针对青少年学生面临的诸多危害，舞蹈教育为他们提供了一种积极的、健康的选择。学生家长也愿意将自己的孩子送进学习班去学习舞蹈，这不仅丰富了广大学生的课外文化生活，提高了艺术修养，也为高校输入了很多新鲜血液，为学生走向社会走进社会交往提供了更有利的保障。 但是当我们为这些学习班的兴起而感到高兴的同时，也应该为在舞蹈教学中所形成的一些问题而感到担忧。特别是在舞蹈教学过程中大多数是以教师教授纯技术为主的，而不注重学生的个人素质的提高，不注重在舞蹈学习中对整个舞蹈思想的把握和提高学生的舞蹈想象力的培养。 二、想象力是舞蹈表现的灵魂 作为一名优秀的舞蹈表演者，在练习或表演舞蹈的时候都会充分的发挥自己的想象力，使自己融入舞蹈中的情景。美国著名舞蹈家伊莎多拉?邓肯在《舞蹈的秘诀》中提到舞蹈家分为三种类型：第一种是把舞蹈看作一种肢体活动的舞蹈家，他们重视美观大方的，但毫无个性动作；第二种舞蹈家注意使身体动作服从于某一特定的情感节奏，表现出有感染力的情绪或生活经验；而最后一种舞蹈家，他们把身体变得犹如液体一样清澈透明，从中分明能看到灵魂的波动。我们从中可以看出这三种舞蹈家都懂得人体在灵魂的作用下确实变的清澈见底的液体，肌肤会变得晶莹透明，舞蹈表演者在舞台上就像清澈见底的湖水上微波粼粼，闪闪发光。这种舞蹈灵魂则是舞蹈语言通过舞蹈表演者所表现出来的舞蹈创作者的主题思想。 通过观看中学生舞蹈作品的表演以及对当代中学生舞蹈教育现状的分析和研究，可以发现舞蹈表演中大多数学生，都会出现步法、手势、姿态、造型以及面部表情等舞蹈语言方面不能与舞蹈本身很好的结合，有脱轨现象，丢失了舞蹈本身的美感。不能充分的表现出舞蹈创作者的思想。也就是说他们已经缺乏了舞蹈表现的想象力。 　三、如何展开和激发舞蹈学习者的想象力 想象不同于虚构，心理学诠释“想象”是在知觉的材料上，通过新的组合而创作出一个新的形象。爱因斯坦说：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象可以进入一切事物之中。”想象力是人在生活中对社会和事物的观察发现，并与创造者思想中的积累相融化。一切艺术创作始于想象，想象力就是创造力。“舞蹈的想象力来源于舞蹈家