第三编3 艺术鉴赏论.ppt

第七章 艺术接受论 第七章 艺术接受论 第一节 艺术欣赏 一 艺术欣赏的性质特点 二 艺术欣赏的审美心理 三 艺术欣赏的审美过程 四 艺术欣赏的特殊现象 第二节 艺术批评 一 艺术批评的性质特点 二 艺术批评的原则标准 三 艺术批评的方法 第一节 艺术欣赏 艺术鉴赏是艺术活动中最大众化最普遍的一种方式，也是美学研究、艺术理论研究、艺术史研究的重要基础。 艺术创作和艺术欣赏的关系是相辅相成的关系，犹如生产和消费的关系，没有艺术创作就没有艺术欣赏，同样没有艺术欣赏也不会有艺术创作的动力和发展。 接受美学的主要观点 接受美学，20世纪60年代兴起。代表人物：姚斯、伊瑟尔。 期待视野：在艺术的接受欣赏活动中，接受者原先的生活经验、人生体验、文化素养、审美经验、欣赏趣味、心理需求等综合因素对艺术作品的一种暗自的潜在的期待、要求和想象。 空白与不确定性：空白就是文本中未有的部分，向读者观众所暗示或提示的东西，具有未确定性，需要读者去补充丰富。 召唤结构：任何艺术作品都具有空白与不确定性，都能够激发读者观众去补充、丰富、再创造，它本身就是一个召唤结构，召唤读者将自己的独特的体验、想象置入文本，将作品中空白填充起来，作品才成为读者的作品，审美价值才得以实现。 一、艺术欣赏的性质和特点 在艺术创作阶段，艺术作品的审美价值是一种潜在的价值，这种潜在的价值有待于在“消费”过程中即艺术欣赏中才能得到最终完成和实现。 艺术欣赏 艺术欣赏是指人们在观照（观看/聆听/阅读/观赏等）艺术品时所产生的一种感发、想象、激动、振奋、理解、感悟和评判的一种精神享受的活动。 辞海:艺术鉴赏是指“人们对艺术形象感受、理解和评判的过程。人们在鉴赏中的思维活动和感情活动一般都从艺术形象的具体感受出发，实现由感性阶段到理性阶段的飞跃。” 在艺术鉴赏活动中，一般欣赏者对艺术作品中所创造的艺术形象、艺术意境进行感受、想象、体验、领悟、玩味、理解、评判，从而得到赏心悦目、怡情养性的审美享受和思想认识、道德情操方面的教益与升华。 艺术欣赏既是一个审美享受的过程，也是一个审美再创造的过程。它是在鉴赏具体艺术作品基础上的再创造。 艺术家的创造是“一度创造”，艺术欣赏是“二度创造”。 再创造是艺术鉴赏的最重要的特点。 艺术鉴赏中的再创造：任何艺术鉴赏，鉴赏者都要根据自身的生活经验、文化修养，以及个人的感受能力、想象能力，所处的特定处境和特殊心理来接受鉴赏对象，并对鉴赏对象进行联想、想象、补充、丰富、扩展、加工、再创造，把艺术品的艺术形象转化成自己头脑中的形象。 在艺术鉴赏的再创造的活动中，联想和想象占有重要地位，联想和想象带有较强的自觉性、主体性、情感性和创造性，是鉴赏者整个人生经历、文化知识、文化教养、性格气质、人格情操、艺术积累、兴趣爱好、审美习惯等等主体结构的综合体现。不同的鉴赏者有不同的爱好，也有不同的品位。 艺术鉴赏中的再创造与艺术创造最大的不同是，艺术家面对现实生活和自己的思想感情、艺术感受，鉴赏者面对的是艺术家提供的艺术品。 艺术鉴赏不能过分随意、自由，它必然受到鉴赏对象的制约和影响，受到艺术作品中的艺术形象的制约和影响，受到艺术家渗透在艺术品中的思想感情、审美观点的制约和影响。 二、艺术欣赏的审美心理 艺术欣赏中的审美心理主要包含审美注意、感知、联想想象、情感、理解等基本要素。 当然，这些心理要素并不是孤立存在的，彼此之间必然融会贯通，相互影响，相互作用，相互渗透，关系极其微妙而复杂。它们共同形成了艺术欣赏的审美心理结构。在艺术鉴赏活动中，可能表现为艺术直觉，但各种心理要素都在积极发挥作用。 1、审美注意。审美注意是审美主体对一定审美对象的指向、选择和集中。客观上是审美对象的刺激性，主观上是审美主体的心境、兴趣、期待、经验、态度等。生理基础是大脑皮层形成较稳定较集中的优势兴奋中心。 审美注意能够调动感知、联想、想象、情感、理解等心理要素，集中指向某一特定的审美对象，并保持相当一段时间的注意稳定性。 审美注意的期待心理、审美环境、审美距离等非常重要。审美注意要超越一般环境的影响，超越功利性，审美主体的心理机制迅速进入到审美期待的状态，从日常环境到艺术环境，从日常生活意识进入到审美意识中。 布洛“审美距离”说，要保持一定的审美心理距离，能进能出，能投入能观照，不即不离，摈弃功利性。 艺术品的种种艺术手段往往是为了吸引欣赏者的审美注意力。好莱坞的种种手段都是为了刺激和调动观众的审美注意力。 2、感知。艺术鉴赏是以感知为基础的，感觉是指客观事物直接作用于人的感觉器官，在人脑中所产生的对事物个别属性的反映，感觉是一切认识活动的基础，也是审美感受的基础。 人们在欣赏