外国美术史复习资料（汇编）.pdfVIP

外国美术史复习资料 第一章 原始、古代美术 旧石器时代最杰出的绘画作品发现于法国西南部和西班牙北部的坎特布利亚地 区。包括泥塑和浮雕。表现内容皆以动物为主，手法写实而生动。最突出的代表 是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。 古巴比伦美术 汉莫拉比颁布《汉莫拉比法典》 ，上部为浮雕，下部为楔形文字。 古代埃及美术 埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，作用是歌颂王权，巩固奴 隶主国家的政权， 强调等级制度。 重要特征是规模宏伟。 艺术必须遵循的基本法 则是正面律。 古王国美术 以金字塔雕刻最为突出。金字塔是古王国法老的陵墓。哈夫拉金字 塔前的狮身人面像是埃及最大、最古老的室外雕刻巨像。 古希腊美术 巴底农神庙是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。是古希腊视觉 纠正的典范之作。 罗马艺术与希腊艺术的区别 希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典 雅精致的；罗马艺术是实用主义的、享乐的、强调个性的、宏伟壮丽的。 罗马美术 罗马建筑体现国家强大以及歌颂独裁者的大型公共建筑，既有纪念意 义，又能为城市自由民提供公共活动场所， 同时也满足了贵族生活需要。 运用三 合土作为建筑材料，广泛使用了伊特鲁里亚人的拱券。 第二章 欧洲中世纪美术 历史上把自公元 476 年西罗马帝国灭亡到 15 世纪文艺复兴运动开始的这一段时 间称为中世纪。被称为野蛮黑暗的时代。 哥特式美术 12 世纪到 15 世纪之间的艺术称为“哥特式” ，起源于法国，是整个 中世纪艺术发展的一个顶点。最著名的哥特式建筑是法国巴黎圣母院。 哥特式艺术的 发展重点 是从追求建筑的效果而转向绘画的效果： 早期哥特式雕刻 和绘画都是巨大建筑的一部分，而晚期的建筑和雕刻则追求平面装饰性的效果， 不再追求结实和简洁的处理。 第三章 欧洲文艺复兴时期美术 文艺复兴时期 14世纪到 16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期， 欧洲的各大国家日益强大，宗教思想和行为也都发生了变化。 “文艺复兴”的原 意是“在古代规范的影响下，艺术和文学的复兴” ，由乔治·瓦萨利提出。其变 化的思想基础是关怀人，尊重人，以人为本位的世界观。 1 意大利文艺复兴美术的开端 奇马布埃 作品以壁画为主， 《光荣圣母》。 乔托 佛罗伦萨画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一。主 要创作形式是壁画。注重写实技巧，无透视知识，但成果裴熟，竭力用线条透视 原则结构起一个确切的三度空间。 意大利文艺复兴早期美术 早三杰 布鲁内莱斯基（建筑师）作品《佛罗伦萨大教堂》 多纳太罗（雕塑家）作品《加塔梅拉塔骑马像》 马萨乔（画家）作品《出乐园》 、《纳税线》 佛罗伦萨画派 桑德罗·波提切利 意大利肖像画的先驱者。 注重用线造型， 强调 优美典雅的节奏和富丽鲜艳的色彩。名作《维纳斯的诞生》 、《春》，充满柔美的 诗意，尽情表达了画家对美好事物的爱恋， 洋溢着人文主义的乐观精神。 到了晚 年，由于佛罗伦萨社会动荡， 波提切利的艺术又开始向宗教情绪回归， 表现在 《诽 谤》和《耶稣诞生》等作品上。 盛期三杰 达·芬奇 是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一， 是一个伟大的 现实主义画家，他的艺术实践和艺术理论都是人类文艺史上最珍贵的遗产。 《岩间圣母》 使用明确的几何结构来安排人物，即人物被框进了一个等腰三 角形，而这个三角形的顶点就是玛利亚的头部， 达芬奇的这一作法为盛行的金字 塔形构图奠定了基础。 同时他有用天使与婴儿来加重右下角的分量，