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对完善我国陶瓷艺术教育与学生职业发展思考 　　[摘要]陶瓷艺术是我国艺术领域中具有特色的门类。我国现代陶瓷艺术教育经过多年的发展，出现了一些值得思考的问题，如陶瓷艺术教育缺乏民族性、陶瓷艺术教育的模式僵化、陶瓷艺术教育的功利性强和陶瓷艺术教育的师资存在一些问题等，需要根据陶瓷艺术教育的基本特征对学生的职业能力进行培养。文章在提升学生艺术创新能力、夯实学生职业基础能力的课程设置、注重教师的职业素质能力培养和将学生未来职业发展能力的考核纳入课程评价体系等方面进行了探讨。 　　[关键词]陶瓷艺术教育 职业发展 　　[作者简介]张毅蕾（1986- ），女，江西贵溪人，景德镇市陶瓷学院湘湖校区陶瓷美术学院，讲师，硕士，研究方向为汉语言文学。（江西 景德镇 333403） 　　[中图分类号]G642 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985（2013）08-0173-02 　　陶瓷已经伴随人类生活两千多年，在漫长的发展过程中，制瓷工艺不断发展，陶瓷已经从日常生活中使用的器皿逐步演变成为一种能够体现民族特色的艺术品。陶瓷的制作主要分为烧结温度在800～1050[℃]的低温瓷瓦和烧结温度在1200～1400[℃]的高温瓷器。陶瓷艺术教育要针对这两种不同的瓷器制作进行设计、加工等工序开放式有序传授。 　　一、我国陶瓷艺术教育发展的历史与现状 　　1.我国陶瓷艺术教育发展的历史。陶瓷艺术是一门随着制瓷工艺不断发展的艺术门类，在我国出现较早，并成为我国丝路贸易中的“拳头”产品，对整个世界的艺术和贸易发展起到了很大的作用。传统的陶瓷制作工业主要教育方式有两种：一种是以血缘为关系的家庭传承，在这种模式下制瓷的工艺世代手口相传，并形成了“传男不传女，传媳不传女”的风俗，有效地保证了家族的手艺传承，保护了传统文化的延续，但也使制瓷更多地停留在手艺的层面，艺术层面的发挥就要看家族后续人的天分了。另一种是师徒相承，这扩大了陶瓷教育的受众面，促进了民窑的发展，但会出现师徒竞争的局面，不利于制瓷技巧的完整延续。 　　2.我国陶瓷艺术教育发展的现状。新中国成立后，为了促进我国的艺术事业发展，将国立北平艺术专科学???、京华私立美术学校和杭州国立艺专合并为国立美术学院，1950年将陶瓷科和图案科合并为实用美术系。国立美术学院的陶瓷教育更多偏向艺术院校的培养模式，因此陶瓷科的艺术性较强。我国瓷都景德镇，1955年成立了景德镇陶瓷美术技艺学校，主要培养景德镇陶瓷艺术、工艺、科技、文化方面人才。针对陶瓷制作技艺学校开设了古彩、粉彩、青花、雕塑四个班，并邀请景德镇的陶瓷老艺人作为教师。1958年，在“景德镇陶瓷美术技艺学校”和“江西工业技术学校陶瓷专业班”的基础上合并成立了“江西陶瓷学校”，并于同年改名为“景德镇陶瓷学院”。至此，一所纯陶瓷专业的高等学府孕育而生，景德镇陶瓷学院招收陶瓷工程专业和陶瓷美术专业本科生，有力促进了我国陶瓷艺术教育的发展。 　　二、我国陶瓷艺术教育存在的问题 　　1.陶瓷艺术教育缺乏民族性。近年来整个艺术的国际化交流日益频繁，艺术门类日趋多样化，但也出现了我国瓷艺作品与国际作品的同质化，这虽然反映了我国瓷器艺术与国际接轨的良好趋势，但由于具有民族特色的瓷艺作品的缺失，也反映了我国陶瓷教育中缺乏民族因素。陶瓷工艺是一门综合性的艺术，是集绘画、雕塑、工艺美术等艺术门类为一体，是需要创作者有良好的艺术修养基础才能实现的。我国陶瓷艺术教育主要分为培养企业陶瓷设计者和陶瓷艺术家两个部分，但两部分教育都出现了克隆西方陶瓷艺术教育的趋向。在很多陶瓷艺术教育的专业中，学生培养目标总是迷惑在“西方”和“东方”之中。现代艺术的重心在西方，因此国际主流的艺术评判价值观为西方所把握，中国艺术家要想获得世界性的认同，必须与西方主流艺术价值融合。但长期的束缚在西方艺术价值中，就会使得我们培养的学生总是处于模仿之中，是被动的追随者。中国陶瓷艺术的发展必须要从我们磅礴的民族文化中汲取营养，走出自己的道路，一条民族的路。 　　2.陶瓷艺术教育的模式僵化。陶瓷艺术教育进入高校后，不可避免地沾染上高等教育的弊病。在传统的高等教育模式下，教师讲授，学生模拟练习。在整个课堂教育上，教师是教学活动的主导者，学生是配合者，教学过程缺乏必要的师生互动，学生的学习激情没有被调动起来，处于大学教育阶段的学生对艺术的理解能力不足，光靠理论讲解和模型展示，是没有办法理解其中的艺术内涵的。这种被动的教学模式使得学生吸收艺术价值的效率降低，整个教学效果下降。在传统的陶瓷艺术教育体系中，将陶瓷艺术教育分为陶瓷美术基础、陶瓷艺术设计和陶瓷艺术造型三个部分。在整个教学过程中，这三块教学内容分开教学，之间很少有穿插，使得学生在接受陶瓷艺术教育的时候出现了知识的断裂。学生只有将这三块内容