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王国平艺术电视和影像创意领军者 　　2011年5月29日，在中国广播电视协会举办的第十届百家电视台优秀电视文艺节目颁奖典礼上，由中国MV第一人王国平执导的音乐电视《红旗颂》和《诗韵松江》双双夺得一等奖，另一部城市形象片《上海世博旅游片》和旅游MV《无锡是个好地方》也同时获三等奖，王国平因此成为本届中国电视“百家奖”评选中凤毛麟角的佼佼者。从25年前成为电视人，处女作即一鸣惊人获全国金奖，到去年被人民日报《环球人物》杂志评为“60年新生活第一人”，王国平始终坚持不懈、与时俱进，冲锋在中国MV、形象片、旅游片等阵地的最前沿，并在形象传播领域独树一帜，因而被媒体誉为“影像创意和艺术电视的领军人物”。 　　 　　将“宣传电视”艺术化 　　上世纪八十年代中期，有“创意天王”美誉的先锋导演王国平几乎与第五代导演陈凯歌和张艺谋“探索电影”同步就开始探索电视了，当时电视只强调“喉舌”功能，既排斥艺术性，又抵制娱乐性，只强调宣传性，但王国平却特立独行，大胆创新地赋予宣传题材或主旋律内容的电视片以艺术内涵和审美格调，从而使电视拥有非凡的可看性和生命力，而非应景之作或快餐文化。 　　王国平坚持“首创、独创、原创”的创意理念，追求“唯美、优美、完美”的美学境界，将说教式的传统宣传模式进行根本性的改革和提升，独创了一套全新的具有中国特色和市场意识的包装新概念，从而使主旋律、宣传性题材的电视片更具亲和力、感染力和号召力。 　　在电视节目中，MV因其传播流行歌曲和包装歌星的特性，自然属于娱乐节目的范畴，但是，王国平却从拍摄第一部MV起，就赋予MV以艺术特性，从而彻底颠覆了MV的娱乐属性，将MV升华到艺术的境界。王国平执导的MV均与众不同，它既是美轮美奂的小电影，也是意味隽永的中国画，或是新颖奇特的抽象画。比如他在张海迪MV《轮椅上的梦》中运用象征手法，把坐在轮椅上的海迪和芭蕾少女与巨大夸张的时钟巧妙组合，其寓意的正是海迪与时间、生命抗争，追求美好理想的不屈精神，因此成为中国MV的经典之作；在拍摄由李双江演唱的红色经典歌曲《我爱五指山，我爱万泉河》MV中，王导用三千米红布包裹山头这一大地艺术创意而轰动大陆，被媒体称作“中国最牛MV”，其夺人眼球的视觉冲击力和宏大壮观的雄伟气势将中国特色MV推向巅峰；在MV《又见茉莉花》中将妩媚动人的戏班少女与曲径通幽的水乡小镇浑然天成，恰似一幅朦朦胧胧的水墨画。这三部片子蝉联第一、第二、第三届中国MV大赛金奖。 　　二十五年来王国平共拍摄不同风格、不同类型的MV作品达三百多部，曾担任上海世博会、全国八运会、世界五百强会议、全国第三届农运会、上海国际艺术节等MV总导演，是中国目前作品数量最多、获奖最多、影响最大的MV导演。2009年，为向建国60周年和建党90周年献礼，王国平执导的中国第一部管弦乐序曲MV《红旗颂》被列入上海市重大文艺创作项目，由上海文化发展基金会特别资助拍摄。该片用英雄主义的赞歌、浪漫主义的情怀、象征主义的造型、形式主义的音画，构成了一部中国革命90年历程的伟大史诗，它是思想性和艺术性的完美结合，革命性和浪漫性的有机统一，史料性和创意性的高度融合。 　　王国平根据他二十多年MV的创作经验，提出了MV的美学特征可用“三突出”和“假大空”来戏说。在《红旗颂》中，他更是将“三突出”与“假大空”发挥到淋漓尽致，并取得了极佳的艺术效果。“三突出”是指，MV必须突出灵感、突出情感以及突出美感。 　　“假”指的是，MV中的场景、人物是非现实的，甚至是超现实的，导演通常着力于去创造一种梦幻的、理想中的意境，即象征主义的手法。拍摄《红旗颂》时，王国平带着摄制组在上海本地选取了一些不为人注意的地方，来“冒充”战争场地，如红军战争场景是在上海本地海边一处滩涂拍摄，而并非四川的松潘草原；地震场景是在上海市区的一处拆房废墟拍摄，而并非在四川汶川；新四军狙击战是在上海本地某垃圾山拍摄，而并非在皖南。在片中，他还以象征手法，用一个班的人来代表“千军万马”。 　　“大”是指，MV需要以小见大，用小故事、小细节、小道具来表现宏大的主题或博大的情感。如在片中，王导专门精心设计新四军和小号、女红军和小提琴、小英雄与红旗、农民工与红旗等四个小故事，由此使《红旗颂》除了具备一般MV所拥有的视觉冲击力外，还平添了能拨人心弦的情感震撼力。用原创故事来表现英雄主义精神，这在MV创作中，堪称匠心独运，在片中，原创故事与历史资料互为补充、虚实结合，从而使红旗精神熠熠生辉。其中，用小提琴和小号来贯穿始终，可谓刚柔相济，小号代表奋斗、前进，表现的是革命现实主义的豪情壮志；小提琴代表诗意、美丽，表现的是革命浪漫主义的诗情画意。 　　“空”是指，MV提倡形式大于内容，推崇形式主义，讲究造型美。片中多次出现红旗无论在战场还是废墟上都屹立不倒的画面