家长在孩子器乐学习各阶段中的地位和作用.docVIP

家长在孩子器乐学习各阶段中的地位与作用 近年来，随着人们生活水平的逐步提高，许多乐器都已走进寻常百姓人家。为了培养孩子，家长们不惜重金购买乐器，想尽办法聘请有经验的教师。试问家长,除了这些你们做好孩子学琴前的准备工作了吗?要有良好的心态和科学的教育方法。 器乐学习之前——发现和引导 很多年幼的孩子不会对自己的兴趣爱好有明确的意识和表示，但细心的家长可以通过对孩子日常活动的观察有所发现。家长绝不可以凭自己的主观意见来判断孩子的兴趣。在这点上，我国著名翻译家傅雷先生做的很好。傅雷自己精通美术理论，又有很多朋友是画坛巨匠，所以他最初考虑让儿子傅聪学习美术。但是傅聪画画时总是心不在焉。一个偶然的场合，傅雷发现只要留声机一放音乐，傅聪就静静地靠在旁边听，一听就是几个小时。细心的父亲意识到儿子真正的兴趣在音乐而非美术上，于是，他让儿子放弃学画而改学钢琴。傅聪从此走上音乐之路，最终成为闻名世界的钢琴家。 婴幼期的孩子正处于感知觉发展的敏感期，他们对音乐充满好奇，乐于感受。如果家长在这个时期及时进行音乐方面的熏陶和引导，往往能事半功倍，为孩子将来的器乐学习奠定良好的基础。 关于引导，家长可以这样做 让孩子多听旋律优美、节奏明显的音乐。比如欢快活泼的《牧童短笛》（贺绿汀）、甜美轻柔的《梦幻曲。（舒曼）、妙趣横生的《动物狂欢节》（圣桑）、明朗流畅的《小星星变奏曲》（莫扎特），等等。 鼓励孩子的各种音乐行为。有些孩子一听到音乐就会情不自禁的舞动身体，心情愉快时会不由自主的哼唱旋律。家长要鼓励他们的行为，让他们无拘无束的体验音乐，享受快乐，让音乐的种子在唱唱跳跳的过程中萌芽生长。 带孩子听音乐会。让孩子亲眼看到CD里美妙的音乐是怎样被演奏出来的，是来自一个巨大的“黑箱子”（钢琴）呢，还是一根细细的“银管子”（长笛），或者是来自另外一些奇怪的“东西”。视觉和听觉的直观体验更能让孩子对乐器产生兴趣。 利用儿歌的韵律性开发孩子的节奏感。 玩耍也能成为开发孩子音乐潜力的活动。如用不同节奏的铃铛声或玩具车的喇叭声表示不同的含义：密集而快速表示“有急事”,松散而缓慢表示“我累了”,声音响的是“大卡车”，声音轻的是“小轿车”，等等。 至于让孩子学习什么乐器，也有一个发现和引导的问题。孩子的个人喜好很重要，但是儿童的主观选择往往带有很大的随意性和可变性。所以，选择乐器既要考虑孩子的兴趣，也要考虑孩子的生理条件、个人性格以及家庭条件等。家长可以先和孩子商量，并去琴行让孩子对乐器有最初的接触和认识。通过听音乐会和录音，让孩子直观感受不同乐器的特有音色。有条件的还应该让孩子动手试奏，体验不同乐器的演奏姿势和方法。在此基础上，结合孩子对不同乐器的反应和教师的建议，帮助孩子确定最终学习什么乐器。 器乐学习初期——陪同和协助 一般来说，5—8岁是儿童开始器乐学习的最佳年龄阶段。这个阶段，他们的关节柔韧性好，模仿能力将，课余时间多，这些都是学习器乐的良好条件。但是，在这一阶段，孩子的理解能力有限，自制能力比较弱，注意力也容易分散，不论从学习能力上还是心理上，都离不开家长的陪同和协助。所以器乐学习初期（1—3年），家长的陪同和协助至关重要。 在每周的器乐课上，家长可以这样做 陪同孩子上课，记下每堂课的重点和练习要求，以便帮助孩子进行课外练习。年龄较小的初学者，往往难以领会并记住整堂课的教学内容。而这对于成年人来讲并非太难，即使没有音乐基础的家长，也可以通过旁听掌握并记录下要点，在孩子课外练习时加以提醒。 不随意打断教学，做安静的旁听者。有些家长的出发点虽好，但事实上却影响了老师的教学。比如，当老师指出孩子弹奏中的错音时，一旁的家长连忙厉声教训孩子：“你看看，我早就叫你把谱子看清楚！”又比如，老师问孩子一个问题，家长见孩子稍有犹豫，就急着在一旁帮着回答。家长的这种“帮忙”不但不能促进孩子的学习，反而会导致孩子的厌学情绪或依赖父母等不良习惯。 及时反馈练习情况。不论是什么类型的乐器，想要掌握它都离不开大量的课后练习。家长要经常跟老师沟通，向老师反馈孩子的练习时间、专心程度、练习方法、学习情绪等情况。所有这些细节都有助于教师更有针对性地安排上课内容，调整教学进度。 在课外练习过程中，家长可以这样做 合理安排和固定练习时间，要根据孩子注意力的持续时间和专注程度来安排练琴时间。全神贯注的十五分钟远比磨磨蹭蹭、心不在焉的一个小时有效。家长可以尝试把大块的练习时间分隔成几个部分，形成相对固定的时间表，不要轻易改变，以保证练习的持续性和有效性。 陪同练习，帮助建立良好的练习习惯。陪同要讲究方法，生硬的监督或过多的包办都是不明智的。在孩子的练习过程中，家长应以提醒和鼓励为主，引导孩子按老师的要求有步骤、有重点的练习。让孩子注意到音准、节奏、乐句、音乐表现等问题，逐步养成良好的练习习惯，为将来的学习提