80后手工艺人传统“小调”.docVIP

80后手工艺人的传统“小调” 　　泥塑、面人、剪纸、制铜…… 　　 　　2006年，乞巧节被纳入第一批国家非物质文化遗产名录。当社会聚焦于这些充满生活气息的传统手工艺时，人们才惊讶地发现，皮影、年画、砖雕、发绣等传统文化也都面临着即将失传的危险。其实，城市中还有这么一群人，他们将剪纸、泥塑、面人等传统工艺转变成一种生活方式。他们不仅在用现代的方式保护制铜等工艺，甚至还将其塑造成品牌，推广至全球。他们在用自己的方式，将传统手艺变得很酷、很潮、很流行。 　　 　　制铜――传统工艺也能很奢侈 　　受访者： 　　苏英敏，1978年生人，广州西关老店天程铜艺负责人。父亲在华侨的鼓励下开铜铺，凭着对老手艺的热爱，纵使常年亏损，依旧独家坚持。4年前，在生意场摸爬滚打多年的苏英敏回到铺子，接手铜艺店。他立志，要让传统工艺重现光辉。 　　 　　赢未来为什么愿意放弃自己的生意，回来替父亲经营打铜店？ 　　苏英敏我接手铜艺店前，父亲在用退休金养店，铜艺店处在连续十多年亏损的状况，我不希望这家店再绑着父亲，想让他退下来好好享受生活。 　　当时我对自己的经营策略和商业才能可谓信心爆棚。接手的时候我已经有了很完整的经营规划。首先要改革铜艺店的产品，既出售铜制大众生活用具，也推出品牌式的收藏品。然后，要将铜艺店打造为百年老店，用文化去包装产品，吸引大众关注。 　　 　　赢未来怎么将这个想法落实呢？ 　　苏英敏2009年，我花重金请六位手艺精湛的老铜艺师傅“出山”， 携一系列手工铜煲铜壶、无焊接黄铜鸟笼等铜制品，与法拉利、兰博基尼等世界奢侈品同台亮相，参加了2010年的广州奢侈品展。这一次是真正开始被媒体广泛关注，也让我坚信了，LV可以卖几千几万元，有着几千年历史的手工铜器也可以成为奢侈品。 　　 　　赢未来当时，大众是否能接受你这样的理念？ 　　苏英敏我父亲的经营一直亏损，我接手店后一年内，营业额就超过了此前十年的营业额。这些都印证了我的想法是对的。 　　但是把铜器做成高端后，有老街坊说价格太高买不起，听到这些话我心里很难过。但是用??手工打制的产品成本很高，一只“汤婆子”（铜制保暖用具）一名工匠一年也只能做20只，售价要保证一定水平才能让手工艺人有好的回报。 　　赢未来自己作为年轻一代和父辈对传统工艺有什么不同看法吗？ 　　苏英敏老一代的工艺人，想的是怎样把所有精力投入到做产品上，总是独自一人埋头苦干，不考虑有没有市场。但是我们70后、80后想的是为什么要去买这样一个东西，它对我有什么意义。 　　现在的人总是感叹传统消失，但是保护传统文化不仅靠传承技术，还要将它营销出去。只有一个行业有市场，能带来收入，才能鼓励人们去从事它，这才是治本之道。 　　我父亲为了传承打铜这项手艺，坚持开这家打铜店，用手艺去做店，用自己的退休金补贴亏损。他曾经不理解我为什么要将这些铜制器皿做成高端产品。 　　我觉得，现在这些手工艺的器皿已经不单单是一种生活用具，而更多的是具有收藏价值，是古文化传承的印证。像欧美国家，纯手工的东西是最珍贵的，同样一条毛巾，纯手工编织与用机器制造出来的价值完全不一样。所以我有了将手工铜器打造成奢侈品的想法。 　　 　　赢未来从事铜艺事业后，自己最大的收获是什么？ 　　苏英敏坦白说，我最大的收获是一种对家庭的尊重、一种回归家庭的满足感。因为我的成功经营，我爸爸可以轻松地享受退休生活，会因为我而得到别人的尊重和羡慕。常说孝顺，但孝容易，顺却很难。我既“顺从”了我爸爸的爱好，又能发挥自己所长。这是做人最大的成就。 　　 　　制铜： 　　至少有三千年历史。最早可追溯到商周以前的青铜器时代，而后历代几乎都使用铜器，并从使用青铜器增至使用黄铜器。至明、清达鼎盛，从宫庭到民间，从生产到生活，铜器成为人们普遍的日常生活用具或生产工具之一。但制铜行业在上世纪50年代左右日渐式微。 　　 　　泥塑――城市中尚存的清静与淳朴 　　受访者： 　　彭一萱，1980年生人，待业家中，全心捏泥人。她认为泥塑有一种感染力，能让在都市拼搏的年轻人安静、放松下来，好像回到家乡般温暖。 　　 　　赢未来什么时候开始喜欢上泥塑的？ 　　彭一萱读大学前，我一直在农村生活，享受着乡下田间那种淳朴的自然气息。2003年考入西安建筑科技大学雕塑专业，那是第一次在城市生活。我是个念旧的人，城里生活总是不习惯，在学校时就特别怀念农村那种干净、单纯的环境。 　　大二暑假因为要在市区兼职挣生活费，回不了家，特别想念家乡的泥土，想起爷爷去世时，乡间老师傅捏的传统葬品“二十四孝”、“八仙过海”等泥人。突然想到，我为什么不能试试捏泥人？！所以就这样开始了。 　　 　　赢未来泥塑需要用到哪些材料？最大的花费是什么？ 　　彭一萱主要材