新闻选材叙事及构图.docVIP

新闻的选材叙事及构图 　　科恩兄弟是美国当今最炙手可热的导演之一，被誉为独立制片的旗手。 　　1984年，兄弟俩合作完成了影片《血迷宫》。正是这部《血迷宫》，让科恩兄弟横空出世，被称为“希区柯克再生”，影片获得第一届桑丹斯电影节最佳影片，成为独立制片史上一部具有里程碑意义的影片。 　　1987年，科恩兄弟推出《抚养亚利桑纳》，三年后的1990年又推出《米勒十字路口》。三年一部作品，似乎难以满足不耐久候的影迷，但每一部作品的推出，都令人无法忘掉他们二人展现出的惊人才华：在传统影片题材范围内，讲述一个并不十分特别的故事，风格化的手法，阴暗的黑色调子，让你在明白故事之后，又恍惚于迷离的手法。这一切，使得所有看过这对兄弟影片的观众和影评人难以忘掉他们平和的怪异、温柔的夸张和彬彬有礼的黑色幽默。 　　1991年的《巴顿芬克》，是科恩兄弟正式走上国际影坛的扬威之作。这部影片带有明显的魔幻色彩和超现实主义风格，是西方文化自卡夫卡以来的现代派思潮在20世纪90年代电影领域的体现：巴顿?芬克在空旷寂寞的房间里恶梦般的经历，仿佛就发生在卡夫卡著作的某一页；而其中带着幻觉的荒诞性描绘，又与萨特的《厌恶》有着共通之妙；虽然最后影片中的血腥谋杀和“疯子”杀人狂并没有了结一段故事，但在整个片中还是营造了希区柯克式的悬念氛围。《巴顿芬克》在戛纳国际电影节上获得金棕榈奖，科恩兄弟从此跻于世界级大师名导行列。 　　1996年，科恩兄弟又以一部《冰血暴》博得一片喝彩：略显黑色的荒诞情节，接近现实主义的表现手法，让这部影片带着难以描绘的特异风格。《冰血暴》是科恩兄弟最得主流认可的影片之一，不仅商业上获得成功，而且获得了多项大奖，包括英国电影和电视艺术学院奖、戛纳的最佳导演奖、奥斯卡的最佳原创剧本奖和最佳女演员奖――这是奖给乔尔的老婆的。 　　2008年，科恩兄弟以一部《老无所依》惊艳奥斯卡。他们继续以往的黑色风格，渗透对美国社会的隐晦思索，将克马可?麦卡锡的小说内容发挥得淋漓尽致，一举囊括奥斯卡数项大奖：最佳影片、最佳男配角、最佳摄影、最佳改编剧本，当然还有最佳导演，这是继1961年杰洛米?罗宾斯和罗伯特?维斯的《西区故事》以后，第二次有两个导演同时获奖。 　　虽然头顶如此多的光环，但科恩兄弟身上始终笼罩着一种神秘色彩。一方面，他们拒绝纳入好莱坞话语体系，始终保持着对自己作品的绝对控制权，这样他们的作品才能保持较高的艺术水准；另一方面，虽然他们号称是独立制片的旗手，但是他们的作品并不像某些标榜玩所谓“高端艺术”的――曲高和寡、拷贝为零，他们的作品一直都拥有不错的票房，他们也从来不拒绝好莱坞大公司的投资，而他们几乎从来不亏本。 　　科恩兄弟成功的秘诀在哪里？汲取他们的成功经验，对我们做好新闻工作有什么借鉴意义？新闻尤其是电视新闻怎样才能做到雅俗共赏？值得探讨。 　　 　　一、选 材 　　 　　科恩兄弟的电影，离不开三样东西：血、性、暴力。很多人看到这三个字眼，就感觉像低俗小说，其实，以一种职业的眼光来看，我们的新闻哪里能离开这三样东西？有些收视（收听、收看）率比较高的新闻栏目，基本上从头到尾是这一类的东西。但即便是大家都从血、性、暴力中选材，也有高下之分。张艺谋执导的《三枪拍案惊奇》，就是翻拍科恩兄弟的成名作《血迷宫》，一样的故事，不一样的命运：《血迷宫》成为美国独立制片史上具有里程碑意义的作品，而《三枪拍案惊奇》在国内引来骂声一片，很多人看完后郁闷发问：这是张艺谋拍的吗？就是那个拍了《活着》的导演？ 　　所以，我们做新闻工作，不要让“低俗”之类的字眼蒙蔽了自己的心眼。雅俗共赏的题材，离不开普通的人性；而要将普通的人性，写（拍）得有艺术水准，其秘诀就在于作者（导演）以一种什么样的世界观去驾驭他的题材。科恩兄弟对于血、性、暴力，采取的是一种冷眼旁观中不失幽默调侃和温情注视的态度，因此反映在镜头里的，他们总是与血、性和暴力若即若离：它们都是被上帝无情的手随意拨弄，随意地来，没有原因，随意地走，没有结果，人就是偶然的人质，越挣扎越失控。 　　兄弟俩的代表作《冰血暴》以一件策划中的“乌龙绑架案”开头：汽车行经理杰瑞找到两个混混卡奥和甘士鲁，叫他们绑架自己的妻子，以便向富有的岳父勒索8万美元，来开创属于自己的停车场事业。他们事先谈好了条件：杰瑞给两个混混一辆新车，8万美元则双方平分。绑架进行得很顺利，两个混混开着杰瑞给的新车，载着装有杰瑞老婆的口袋返回法戈，一路上很高兴，就等着给杰瑞打电话勒索分钱了。可是，车子在半路上被警察拦了下来，本来事儿很简单：警察只是觉得车子牌照有些问题，没想到甘士鲁因为担心警察发现后座的杰瑞老婆，突然拿出枪来，一枪打死了那个警察，还开车追杀了两名目击者，于是一切开始失控：两个混混向杰瑞提出，8万美元必须全归他们；杰瑞向岳