第一节先秦时期古琴的发展.ppt

一 琴 家 ? 近代琴坛流派纷呈，琴家辈出，其中最为著名的有王宾鲁、王露、查阜西、管平湖、吴景略、等人。在这些琴家中，有的自成一派，流传广泛，例如王宾鲁等人开创的近代颇为著名的诸城琴派；有的则通过自己精湛的演奏技艺使古琴艺术在世界范围内得到了推广，这一方面最为著名的则是管先生演奏的《流水》被 载入美国旅行者1号上的铜制磁盘唱片，管平湖先生的音乐也成为传播最远的中国音乐。 1、王宾鲁（1867—1921 年） 清末民初音乐教育家，古琴家。字燕卿。山东诸城人。幼时从曾祖冷泉学琴。精律吕，通其道于易，尤善琴。1917年，经康有为介绍，应江谦之聘，任教于南京高等师范学校（后改为国立东南大学、中央大学、南京大学）。在南京高师梅庵讲授琴艺期间，培养了许多杰出琴家，和徐立孙一起奠基了梅庵琴派。开创了中国传统音乐艺术的学院派教育。1921年逝世，葬于金陵清凉山麓。王宾鲁的演奏艺术，突破旧规，根据乐曲内容，修训口谱，确定节拍节奏，增添轮指。重视技巧，融入民乐，感染力强。广泛流传的琴曲《关山月》就是其由山东民歌改编而成。遗著有《龙吟观琴谱》、《梅庵琴谱》。 2、王露 (1879～1921)，师从王心源学虞山派琴曲，三年尽通其业；继而潜心研习王冷泉传谱的金陵派琴曲。故其琴艺兼备金陵派指法之精妙及虞山派取音古淡的特点。他又曾向天津“白云道人”学习北派琵琶弹法，并对北派琵琶的技法有所创新，如以弹挑代勾，搓代摇，分代摭等，以补北派弹法之不足。所弹《十面埋伏》最为著名。他为了学习西方音乐，曾于清代末年东渡日本留学。民国初年，在济南大明湖畔组织“德音琴社”，从学者甚众。1919年受北京大学校长蔡元培之聘，任北京大学音乐研究会国乐导师，德音琴社亦随迁北京。他先后培养了张友鹤、詹征秋等一批古琴家辑著有《玉鹤轩琴谱》8卷、《玉鹤轩琵琶谱》4卷、《秋水山房诗钞》2卷、《桐集》及乐学专论等数十篇，创作乐曲数十首。 ? 第七节 当代古琴艺术的发展 新中国成立后，古琴艺术得到党和政府的支持，在查阜西、管平湖、吴景略等老一辈琴家的努力下，古琴在文献整理，人才培养，古曲的发掘整理，录音打谱等方面，均取得了很大的成绩，为此后古琴艺术的发展奠定了基础。可惜十年文化大革命，是古琴的灾难之年，古琴被当作四旧而破除，不少传世名琴和琴谱被毁，琴学研究取消，人材培养停顿，古琴艺术的发展曾一度中断。 改革开放30多年以来，是古琴又进入到了一个新的发展时期，特别是党和政府提出“构建社会主义和谐社会”，提倡“人与自然和谐共处”，鼓励严肃音乐和高雅音乐。这些都与古琴追求中正和平大雅之音的精神相吻合，为古琴的发展提供了一个宽松和谐的社会环境。古琴艺术涌现出了一大批的表演艺术家，这一方面比较有代表性的有龚一、吴文光、赵家珍、刘赤诚、刘善教、王永昌、庞雨珠等。 同时在几次全国性的打谱会、交流会的影响和推动下，各地琴社，如雨后春笋，纷纷建立，亲人互访频繁，琴学报刊网站，也相应成立，古琴界呈现一片欣欣向荣的景象，在这些琴社中最为著名的有梅庵琴社、梦溪琴社、西湖琴社、吴门琴社、虞山琴社、“今虞”琴社、德音琴社、泉韵琴社、南风琴社、山东古琴社等，这些琴社会不定期的举办古琴雅集、举办古琴讲座、招收学员等一系列的方式为古琴的传播发展做出了重要的贡献。 在这一时期，琴家们在演奏古琴的同时，对古琴的曲谱整理以及理论研究方面均取得了很大的成就。例如《古琴简明教程》、《中国古琴音乐文集》、《中国音乐现象的美学探索》、《吴景略的古琴音乐》（英文）、《论古琴情感形象的生理记录法》、《碣石调·幽兰研究》、《琴调》、《打谱探赜》等。与此同时，随着人们经济文化生活水平的提高，一些有识之士，或为了提高自身文化修养，或为了作为子女的素质教育，不惜投资学琴。在市场经济的影响下，一些学有所成的青年，也纷纷开馆授徒，以琴养琴；而一些演艺场所，也时有古琴节目出现。 2003年，中国古琴艺术被联合国教科文组织列入第二批“人类口头和非物质文化代表作”，中国古琴艺术的价值得到了世界的公认；同时国家有关部门也设立了各古琴流派的国家级、省级古琴非物质文化遗产传承人，这些相关政策法规和保护政策对古琴事业的发展起到极大的推动作用。 古琴篇 主讲:王静怡 概述： 在中国古代社会漫长的历史阶段中，“琴、棋、书、画” 并称，用以概括中华民族的传统文化，历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。她以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。存见南北朝至清代的琴谱百余