摄像与实践八：运动与构图.pptVIP

摄像与实践 运动与构图 拉片的方法 第一遍，先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨； 第二遍，空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化； 第三遍，听声音，是同期还是后期，每个镜头中有没有表现出声音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化 ； 第四遍，背景是什么，与前景的关系，透视关系怎样改变； 第五遍，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。 第六遍，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义； 第七遍，运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有； 拉片的方法 第八遍，剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，好与不好，看的时候有什么不同；是用切换多，还是用叠化多。 第九遍，在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人面向机位）？演员的单独表演是否也是力求面向第四面墙？ 第十遍，音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等 第十一遍，如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用对白说出来的，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？ 第十二遍，画面上人物关系的变化，有变化，还是没有变化，A在整个镜头里始终站在B右边，就没有走到B的左边去过，等等； 拉片的方法 第十三遍，画外空间是怎么用的，是作为画面内的空间的延伸，还是另外一个非叙事的空间； 第十四遍，对话写得是否生活化，还是舞台腔，好念吗？ 第十五遍，每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用； 第十六遍，道具的时代，地域，民族，文化方面准确吗？ 第十七遍，时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？ 第十八遍，用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面，或者是一个在画内，一个在画外。 第十九遍，人声，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音这样的搭配吗？ 第二十遍，特写是作为情节中的视觉重音来用的吗？ 第二十一遍，全片的声画结合如何，有精彩的地方吗? ·················· 运动与构图 运动 电影运动的特点： 能表现被摄物体的运动，并能在运动中表现 这是电影艺术区别于其他造型艺术的重要标志。绘画和雕塑是凝固动体的代表性运动瞬间来表现运动，其实是一种静态表现，一种张力表现。舞蹈和戏剧虽然可以表现演员的立体运动，但由于舞台和观赏环境的限制，是在固定点的表现，这种运动的再现具有一定局限性和假定性。 用运动的片断来表现连续运动 电影可以只用一个镜头拍下被摄物体的整个运动，但我们更喜欢从各个不同角度拍下动作片段来取得连续运动，由若干片段将运动的典型部分拍下来，顺畅的连接在一起，往往更生动，更有趣味。 运动与构图 运动 电影运动的特点： 电影可以制造运动 电影可以利用镜头的前后关系制造运动感。比如：先拍一个人的近景，望着画外，下一个镜头切入一个如同从行驶的汽车上看到的主观镜头，就可以制造人物的运动，虽然人物是静态的。但观众会认为这个人在行驶的车中。（如果演员适当转动头部，效果更佳。） 电影可以改变运用 电影可以利用镜头的特性，摄影机的运动，摄影机的频率等多种手法加强或减弱运动的速度感。 运动与构图 运动 电影广义运动的内涵： 内部运动 指人物，景物，及其画面中元素的变化。 外部运动 摄影机的运动：定点运动：指摄影机放在三角架上。 非定点运动：吊臂，斯泰尼康等产生的运动。 焦点转移： 剪辑的更叠（包括淡出，淡入），镜头的关键在于前后镜头的组接，单一镜头的效果不重要，镜头组的整体效果重要。 摄影机的拍摄频率：高速、低速。 50格以下的视觉不明显，《阳光灿烂的日子》 24格X3倍——有效 24格X6倍有美感 运动与构图 运动 电影广义运动的内涵： 外部运动 运动的速度 在抒情、叙事时（交待人物关系及其性格）的运动处理一定要慢，运动快会分散和破坏其效果。摄影的画面感觉应与导演叙事的感觉相对应，