浅谈西方油画技法及欣赏.doc

毕业论文 （艺术类） 题 目:浅谈西方油画技法及欣赏 学院(直属系): 艺术学院 年级、 专业: 2006 级美术学 姓 名: 赖杰 学 号: 200611430223 指 导 教 师: 夏云峰 完 成 时 间: 2010年4月25日 目 录 中文摘要、关键词 ………………………………………………………………2 英文摘要、关键词 ………………………………………………………………3 引言 ………………………………………………………………………………4 第一章 古典多层油画技法 ……………………………………4 第二章 意大利文艺复兴时期的油画技法 …………………………………………6 第三章 西方油画作品鉴赏…………………………7 第一阶段………………………………………………………………7 第二阶段………………………………………………………………8 第三阶段……………………………………………………………9 第四阶段……………………………………………………………9 谢辞…………………………………………………………………………………11 参考文献……………………………………………………………………………13 【摘要】 油画最初产生于欧洲，明朝时期传入我国，对我国的传统绘画产生了极大的影响，油画家在鉴赏与创作中抓住中西绘画的不同，看懂一副油画的含义，产生共鸣，从而达到最佳的审美创作感受，主要是如何分层次、分步骤、分阶段来逐渐认识和理解做一个浅谈。 【关键词】 油画技法；油画作品欣赏；油画创作； [Abstract]： In Europe, the original painting of Ming dynasty was introduced into China, the traditional Chinese painting produced great impact, oil-painter and creation in Chinese painting caught, understand the meaning of a painting, resonate, so as to achieve the best aesthetic creation feelings, mainly is how layer, steps and stages to gradually understanding and the understanding a showing. [Key word]： Oil painting techniques, Oil painting art appreciation, Oil painting, 引 言 传统的西方油画在西方近代美术至现代美术的六百年间，靠的是一种严谨的造型和色彩关系来传达艺术家最终想表达的意念的。色彩包括和谐的统一色调、丰富的色层。要求色彩要准确地再现客观的景象、人物。形体和色彩有机的统一、再现自然，达到完美的境界。色彩的美感来自于对客观对象准确传达，而画家获得的色彩体验和色彩感觉与客观对象有着紧密的联系。西方油画最初的发展是经历古代胶彩画、丹培拉绘画、丹培拉绘画与油彩绘画混合使用且并行发展一时期后，日趋成熟、完善而发展起来的一独立画种。大约在16世纪以后，真正独立的油画绘画技巧出现了，那时的西方油画多采用古典多层画法，从近代开始又出现了直接画法。 第一章 古典多层油画技法 古典多层油画技法又以欧洲南北地域划分为南北两派，南派以意大利为中心。史称意大利文艺复兴时期油画技法，北派则以弗兰德斯为中心，史称弗兰芒画派油画技法。 北方弗兰芒画派油画技法： 该技法为16至18世纪百分之七十的画家均采用的技法。据现在研究卢浮宫古画专家们透露，该技法最能使画面保存久远，从某种程度上说，此种技法在西方具有权威性。 该画派采用油性底子作画。首先画精细的素描稿，素描稿的画幅要求与准备好的油画布等大。素描稿完成后，用土红色粉笔涂在背面。一种方法是全涂，另一种方法是沿着透出的线条涂一遍，再将素描稿固定再画面上，描出稿中的轮廓线，这样将稿子透到画布上。然后用1份熟核桃油加2份松节油调和土红、钴蓝、铅白三种颜色成一种棕灰色。用尖毛笔蘸该棕灰色在画布上构线定稿。 画第一遍稿时仅用下列四种颜色：铅