第十四讲 1930年代诗歌创作 现代文学史 教学课件.pptVIP

一、何其芳的诗歌创作 何其芳（1912—1977） 四川万县人。1930年开始 写诗。1936年与卞之琳 李广田出诗集《汉园集》 后出版个人诗集 《预言》《夜歌》等。 《季候病》： 说我是害着病，我不回一声否。说是一种刻骨的相思，恋中的征候。但是谁的一角轻扬的裙衣，我郁郁的梦魂日夜萦系？谁的流盼的黑睛像收女的铃声呼唤着驯服的羊群，我可怜的心？ 不，我是梦着，忆着，怀想着秋天！九月的晴空是多么高，多么圆！ 《慨叹》： 我是丧失了多少清晨露珠的新鲜？多少夜星空的静寂滴下绿阴的树间？春与夏的笑语？花与叶的欢欣？二十年华待唱出的青春的歌声？ 《雨天》 北方的气候也变成南方的了；今年是多雨的季节。这如同我心里的气候的变化：没有温暖，没有明霁。是谁第一次窥见我寂寞的泪用温存的手为我拭去？是谁窃去了我十九岁的骄傲的心，而又毫无顾念地遗弃？ 二、卞之琳的诗歌创作 卞之琳（1910—— 2000），江苏海门人。 1929年入北京大学英文 系，1934年毕业。 1930年开始发表诗作。 创作诗集《三秋草》 《鱼目集》《汉园集》 （合集）《慰劳信集》。 《断章》： 你站在桥上看风景， 看风景人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。 鱼化石（一条鱼或一个女子说：）： 我要有你的怀抱的形状， 我往往溶化于水的线条。 你真像镜子一样的爱我呢， 你我都远了乃有了鱼化石。 《圆宝盒》： 我幻想在哪儿（天河里）？/ 捞到了一只圆宝盒，/ 装的是几颗珍珠：/ 一颗晶莹的水银 / 掩有全世界的色相，/ 一颗金黄的灯火 / 笼罩有一场华宴，/ 一颗新鲜的雨点 / 含有你昨夜的叹气……/ 别上什么钟表店 / 听你的青春被蚕食，/ 别上什么古董铺 / 买你家祖父的旧摆设。 三、艾青的诗歌创作 艾青（1910—1996） 浙江金华人，原名蒋海澄。 幼年被贫农大叶荷抱养。 1929赴法勤工俭学，绘画。 归国后加入左翼美术家联盟。 （一）、“诗的散文美”的艺术追求 艾青诗歌艺术的显著特征及成就是“诗的散文美”的追求与创造。 相对于古典诗歌，新诗在语言材料及表现形式方面发生了很大的改变。古典诗歌通过充分利用古代汉语以单音节为主、超脱文法等特征，获得了超越分析性语法、对情景的直接呈现等含蓄、精炼、弦外之音等美学特质 。 （二）、“土地”意象的创造 每一个有独创性的诗人都有属于他自己的意象，在这意象里凝聚着诗人对生活的独特感受、观察与认识，凝聚着诗人独特的思想与感情。 艾青创造了一个独特的中心意象：土地。“土地”意象凝聚着诗人对于生于斯、耕作于斯、死于斯的劳动者最深沉的爱，对生命的爱。 四、臧克家的诗歌创作 臧克家（1905—2004） 山东诸城人。 1930年，考入国立山东大学， 得到闻一多的指导。 1932年以《老马》成名。 1933年诗集《烙印》出版。 被称为“泥土诗人” 。 而在抗战中，艾青的个人忧郁与时代的苦难相结合，形成了一种更宽广、深厚的忧郁情结。“叫一个生活在这年代的忠实的灵魂不忧郁，这有如叫一个辗转在泥色的梦里的农夫不忧郁，是一样的属于天真的一种奢望”。 艾青也在“土地”意象中承载了这份忧郁情怀。典型如《我爱这土地》、《雪落在中国的土地上》 。 * * 第十四讲 1930年代诗歌创作 何其芳早期，以写爱情诗见长。往往透过一层薄薄的云雾看世界和灵魂；有挥之不去的忧郁、烦恼和哀愁，温柔但不浓艳，清淡而又十分深沉、执著；追求诗美压倒了一切。 我的灵魂将多么轻轻地举起，飞翔，穿过白露的空气，如我叹息的目光！南方的乔木都落下如掌的红叶，一径马蹄踏破深山的寂默，或者一湾小溪流着透明的忧愁，有若渐渐地舒解，又若更深地绸缪……过了春又到了夏，我在暗暗地憔悴，迷漠地怀想着，不做声，也不流泪！ 我饮着不幸的爱情给我的苦泪，日夜等待熟悉的梦来覆着我睡，不管外面的呼唤草一样青青蔓延，手指一样敲到我紧闭的门前。 如今我悼惜我丧失了的年华，悼惜它如死在青条上的未开的花。爱情虽在痛苦里结了红色的果实，我知道最易落掉，最难捡拾。 呵，我曾用泪染湿过你的手的人，爱情原如树叶一样，在人忽视里绿了，在忍耐里露出蓓蕾，在被忘记里红色的花瓣开放。红色的花瓣上擅抖着过，成熟的香气，这是我日与夜的相思，而且飘散在这多雨水的夏季里，过分地缠绵，更加一点润湿。 卞之琳早期诗作的一个显著特色是由“主情”向“主智”的转变，诗作中有一种哲学的穿透与开掘，“以不使人动情而使人深思为特点”，“极力避免感情的发泄而追求智慧的凝聚”。由此带来其诗作的深奥、晦涩。 《旧元夜遐思》： 灯前的窗玻璃是一面镜子，/