“清”“丽”融合的诗歌范式的形成与确立.docVIP

“清”“丽”融合的诗歌范式的形成与确立 　　摘要：在谢?I诗风的接受史上，李白、杜甫的审美接受具有决定性的意义。李白称赞谢诗“清”的一面，对其“绮丽”的一面似不以为然，但他的诗作却实际上合理地接受了“绮丽”之美，为谢诗的更全面深入接受开启了大门；而杜甫，则既推许谢诗的“清”，又完全接纳谢诗的“丽”。从更客观全面的艺术价值角度审视观照谢诗，其诗作全面接受了谢?I的诗风，为后人提供了“清”“丽”融合的诗歌范式。 　　关键词：谢?I诗风；清新；绮丽；诗歌范式 　　中图分类号：1207　文献标识码： 　　文章编号：1673-2111(2008)08-011-03 　　作者：温长青，安阳师范学院文学院教授；河南，安阳，455000 　　 　　文学发展的历史告诉我们，那些在文学史上成就卓著的诗人，他们的诗歌风格，总是会对后人产生深远的影响：而那些领一代风骚的诗坛骄子，也必然会自觉地对前代诗人的诗风有所接受。同一般读者单纯的审美消费的阅读不同的是，那些诗人读者，由于自己富有审美创造经验，又被赋予了审美创造使命，所以他们的审美感受会更深刻、更具有启发性。易言之，这些诗人读者本身也许并无专论，但因为有丰富的创作实践经验，在对前人诗作的审视借鉴中，便往往会得风气之先，在诗歌创作上比较全面地接受前代诗人，进而从某种程度上超越当下的诗歌理论和舆论，甚或成为新的诗歌范式的先声。现在我们来讨论李白、杜甫对谢?I诗风的接受，对他们阅读谢诗时的审美感受及在诗歌创作中对谢胱 诗风的接受做一大概的观照，就基于此。另外，从谢?I诗风接受史来看。李白、杜甫以他们在文学史上的独特地位和影响，其审美接受具有决定性的意义。我们选取诗风这一重要侧面比较李白、杜甫对谢?I诗风接受的异同，期望能更清晰地凸现出谢诗接受史的发展流脉，这应该是很有意义的。 　　作为永明体的代表诗人，谢?I不仅在“竟陵八友”中最为突出，而且也是齐梁时期最为突出的诗人，对山水诗的发展有突出的贡献。他继承了谢灵运山水诗的细致、清新的特点，但又不同于谢灵运那种对山水景物作客观描摩的手法，而是通过山水景物的描写来抒发情感意趣，达到了情景交融的地步。这就避免了大谢诗的晦涩、平板及情景割裂之弊，同时还摆脱了玄言的成分，形成了一种清新流丽的风格。如他的名作《晚登三山还望京邑》： 　　灞?逋?长安，河阳视京县。白日丽飞甍，参差皆可见。馀霞散成绮，澄江静如练。喧鸟覆春州，杂英满芳甸。去矣方滞淫，怀哉罢欢宴。佳期怅何许，泪下如流霰。有情知望乡，谁能鬓不变? 　　诗人以自然流畅的语言，将眼前层出不穷、清丽多姿的自然景观编织成一幅色彩鲜明而又和谐完美的图画，使读者感受到春天的色彩、春天的声音和春天的气息；而这明媚秀丽的景物又与诗人思乡的情思自然融合，显得深婉含蓄，具有很强的艺术感染力。再如他的《之宣城郡出新林浦向板桥》一诗。也写得非常出色。诗中以归流、归舟与旅思、孤游之间的相互映衬与生发，突出地表达了诗人倦于羁旅行役之思和幽居远害之想。其语言之清新，构思之含蓄、意境之浑融，无不给人以深刻的印象。再如《游乐田》： 　　戚戚苦无惊，携手共行乐。寻云陟累榭，随山望茵阁。远树暧阡阡，生烟纷漠漠。鱼戏新荷动，鸟散馀花落。不对芳春酒，还望青山郭。 　　不仅情景相生，错落有致，充满诗情画意，令人心驰神往，而且在声调与语言的运用上也很有特色：语言清新晓畅而又富有思致，音韵铿锵而又富于变化，尤其是“戚戚”“阡阡”“漠漠”等叠音词的运用，更增强了形象性和音韵美。流动的声音之美同诗中充满动态美的山水景色相配合，使画面更加细腻秀美、清丽自然。给人以身临其境之感。总之，如果用“清丽”一词来概括谢?I诗风，应该说是比较准确的。 　　面对谢?I其人其诗这个巨大的历史存在，李白、杜甫又是以怎样的态度对待呢?我们知道，一般而言，人们对待诗歌的阅读态度有两种，即读者的态度与学者的态度。一般的读者阅读诗歌，更多地是一种单纯的审美消费，他们会从阅读中获得一种审美的愉悦，并进而使情操得以陶冶，心灵得以净化，其态度一般说来是无功利的。而学者的阅读诗歌则不同，除了同一般读者一样获得一种审美的愉悦和享受外，他们又总是自觉地以比较全面客观甚至不无挑剔的态度来对待诗歌，以求得对诗歌有一个公正的评判。李白、杜甫读谢诗的态度自然更要复杂许多，因为他们即诗人，而且又都是伟大的诗人，他们在阅读谢诗的时候，审美消费与审美创造往往潜在地交融着。当然，二人还是略有区别。“青莲目无往古，独三四称服(谢?I)”，形之词咏，李白是更倾向于读者态度的： 　　谁念北楼上，临风怀谢公。(《秋登宣城谢?I北楼》) 　　玄晖难再得。洒酒气填膺。(《秋夜板桥浦泛月独酌怀谢?I》) 　　明发新林浦，空吟谢?I诗。(《新林浦阻风寄友人》) 　　三山怀谢?I，水澹望长安。(《三山