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中央美术学院考研辅导班资料笔记总结 百科知识部分 八、扬州画派 郑燮《板桥全集》，李鳝、黄慎、金龙等 清代中叶一些画家聚集在富商云集的扬州卖画，其中有的是政途失意、厌倦官场的文人，也有职业画家，其写意花鸟画受徐渭、朱耷、石涛等人的影响，重视生活感受，重视抒发性灵，重视创造，在题画诗上常流露对社会人生的感怀。他们在艺术上与正统派颇有不同，被称为“八怪”（李鱓[shan]、汪士慎、金农、黄慎、郑燮[xie]、李方膺[ying]、闵贞[或高翔]、罗聘）。 “扬州八怪”从年龄最大的李鱓出生（1684），到年龄最小的罗聘去世（1799），总共150年。他们所处的时代，正是清朝中期康熙、雍正、乾隆三个王朝的全盛时期。当时的画坛基本上是“四王吴恽”的天下，被奉为正统。“扬州八怪”的出现，犹如一簇晨星，出现在当时的画坛。 “扬州八怪”中知名度最高、最为突出的画家，当数郑板桥。 5．郑燮 字克柔，号板桥。郑板桥的父亲是一位私塾先生，生母汪夫人在他三岁时就去世了。郑板桥曾有“我生三岁我母无，叮咛难割襁中孤，登床素乳抱母卧，不知母殁（mo，同‘没’）还相呼”的凄恻诗句。以诗书画三绝著称。画竹不泥古法，重视观察体验，经过“眼前之竹”、“胸中之竹”的观察、酝酿、创造过程，最后到“手中之竹”。以书法入画，新颖别致的章法，生动风趣的题诗，跌宕[dang]（起伏变化）多变的书体，使其画具有鲜明的个性。在画竹题诗中流露出关心民间疾苦及建功立业的抱负。 李方膺的《风竹图》，李鱓的写意花卉，黄慎的写意人物画。 九、清代的宫廷绘画与仕女人物画 清末海派绘画 （一）简况 鸦片战争以后，上海成为繁华商埠，吸引了一批江浙地区画家。这些画家适应时尚，从传统文人画中吸收世俗情趣的民间美术成分，从古代金石艺术中吸取营养，有的还从西洋画中吸收营养，描绘社会喜闻乐见的题材，将水墨大写意与强烈的色彩相结合，诗书画印一体，格调清新明快，成为雅俗共赏的新风貌，形成了“海派”群体，开拓了文人画的新天地，对近现代国画有着直接的重大影响。主要画家有：任颐、赵之谦、虚谷、吴昌硕等。 （二）海上三任——任熊、任薰、任颐 他们是晚清的著名画家，因他们都长年在上海以卖画为业，所以又称为“海上三任”。任熊是任薰的哥哥，他们的画法都深受陈洪绶的影响，秀巧劲健而不失古雅生趣。“三任”中最杰出的是后起的任颐。 任颐，又名任伯年，浙江人。他擅长人物画和写意花鸟画的创作。他善于将处于运动中的花鸟的瞬间姿态描写于画面，形象充满生机与动感；取材广泛，构图多样，设色淡雅明丽，轻松活泼，具有水彩画的韵致。其存世作品极多。 唐、五代绘画艺术的辉煌成就．为两宋绘画的新发展奠定了坚实的基础．宋代绘画大大发挥了唐、五代蕴蓄的潜力，将古代绘画的发展，迅速推向一个新的高峰。 一、什么是美术？美术有哪些种类？ （一）什么是美术？ 艺术与技术的结合。 “艺术”这个专门名词，源于古罗马的拉丁文“ars”，由此演变成现代英语中的“art”，原意是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指各种用手工制作的艺术品及文学、戏剧、音乐等，广义的还包括拳术、魔术、制衣、栽培、医术等。 今天，英语中的“art”一词仍然既作“艺术”解，又作“美术”解，它既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类，有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术。 在很多西方著作中我们甚至还会看到，作者所说的“art”其实仅仅就是指我们中国人所认为的美术的一部分：绘画。而他们的“the fine arts”（我们直接译作“美术”），也仍然是指诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑等。 “美术”这个专门名词，在中国是从“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。当时蔡元培运用“美术”这个术语时，也还包括了诗歌和音乐。 其后，中国的文艺界、教育界把“美术”和“艺术”的概念逐渐分离开来，“艺术”是一切艺术门类的总称，它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文学科，它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影等，也包括服饰、园林等很大的范围。 “美术”，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术（绘画、雕塑、建筑、工艺设计、书法篆刻）部分。一种精神产品，“美术”它有别于听觉艺术的意义、语言艺术的文学，具有造型性（形象）、可视性（视觉）、静态性（瞬间）、物质性（材料）的一种空间（二或三维）艺术。 名词概念： 1.美术：指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。是人类的一种创造性活动及其成果，是对生活的一种能动的审美反映。美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。 2.美术作品：是基于客观现实之上的人的内