音乐教学中的常规训练创新谈.docVIP

精品论文 参考文献 音乐教学中的常规训练创新谈 新疆乌鲁木齐市实验学校　830000　　 老师们都知道良好的常规是上好课的保证，音乐课虽然需要一个自由的、不受限制的空间氛围，使学生能够在音乐的精神领域里自由想象、遨游，但这种自由的保证必须是在严格有序的常规前提下，音乐老师必须和其他各学科一样建立自己的常规。下面我就从两方面谈一谈我的体会： 一、注重小节，从细微处入手，时时刻刻把“美”带给学生 音乐教育实际上就是美的教育，在音乐实践活动中，一种美的姿势，一种美的声音，一种美的语言表达，都是一种享受、一种陶冶。我在课堂中就抓住一点，让学生了解，音乐课处处都是美的，任何人都不能破坏。比如：一些常规训练，站、立、坐以及排队进出教室，也许这些都是小节，但若不注意、不强调，会直接影响教学效果，可能就会有下列场景：学生进入到音乐教室，很随意，大声说话、打闹；铃声响了，没有安静；师生问好，站起时凳子、椅子乱响；学生坐在椅子上东倒西歪，松散随便，这种坐姿就决定了他上课的态度；又如琴声一响，有精神的扯着嗓子叫，没精神、没兴趣的嘴也懒得张，这些行为也许就会影响老师上课的情绪。可见，常规训练不容忽视。针对这些情况，下面我就谈一谈我是怎样做的。首先，我充分利用课前的时间，为教学营造了一个良好的氛围。在课间休息时间，我开设了课间音乐欣赏，内容有轻音乐、交响乐、钢琴曲、古筝曲、二胡曲，还有一些声乐曲和校园歌曲，包括学生喜爱的流行音乐。在学生进入到音乐教室时，我要求他们闭目聆听音乐，这样做的目的是让他们身处黑暗中，视觉失灵，隔断了外界的干扰，从而用心去感受音乐。当然，更重要的是有意识地培养学生对音乐的注意力，养成一种聆听音乐的良好习惯。因为音乐是一门特殊的听觉艺术，音乐对学生的美育作用是潜移默化的。起初，学生不太适应，他们虽然按照我的要求闭上了眼睛，可我从他们的表情中知道他们的思维并没有投入到音乐中。面对这种情况，我并没有着急，我对学生只有一个要求，就是“安静”，我强调他们用心听、去感受。我对他们说：“音乐是没有国界的，是没有年龄限制的，每个人对音乐的感受是不同的，只要你投入了，只要你用你的耳朵去捕捉每一个音符，你就会有意想不到的收获。”经过一段时间，学生们从起初的燥动不安到全神贯注地进入到音乐境界，有时甚至情到极处，上课铃声响了，他们都没有听到，还是静静地闭目聆听，直到我将音乐逐渐减弱、消失，教室里异常安静，这种情景常令我非常感动。这样的常规训练，不仅为教学营造了一个极好的音乐氛围，同时对以情感教育为最终目的的音乐教学来说更是搭建了一个平台。其次，我认为一节好的音乐课要上得到位。 那么到底什么是到位呢？说细一点，我认为就是坐姿要到位、站姿要到位、歌声要到位、音乐要到位、语言要到位，一句话，所有的常规训练都要到位。我经常对学生说：“自然优美的音色是歌唱的灵魂，音乐就应该给人一种享受，它是一种情感艺术。你的歌声美不美，并不是取决于你的嗓音好不好、亮不亮，而是取决于你是否唱出了真情实感，你必须先感动自己，才能感动别人。”　　 二、乱中有序，因势利导 在音乐教学中，老师常常会陷入两难境地：如果让学生老老实实地坐着，课上起来轻松，课堂气氛却死气沉沉；如果放开学生手脚，学生热情高涨、跃跃欲试，却很难收回来。那么究竟该如何看待课堂“乱”的现象呢？我的观点是：乱中求序，因势利导。首先，“乱”并不一定是坏事，只要不是因为组织教学失败而造成的混乱，这个“乱”还是应该提倡的。因为学生在课堂上得到的不仅仅是音乐，而且是一种由内心而歌的精神活动，一种释放情感、表现自我的创造活动，音乐教育应该成为学生体验情感、张扬个性、培养自信的学科。“乱”是学生思维活跃、体验充分的外在表现，如果把握得当，是非常受学生欢迎的。那么，该如何恰到好处地为学生创设“乱”的环境空间呢？我的体会有两点： 1.活动设计要有梯度。老师设计活动时要循序渐进、层层深入。 2.把选择权和活动权交给学生。按常规，我们不习惯把事情交给学生做，怕乱得无法收拾而“浪费时间”。其实，只要教师正确引导，完全可以大胆放心地让他们自己实践，我对这一点深有感触。初中学生非常不愿意唱课本里的歌曲，甚至有的学生在课上表现出非常厌恶的神情。有些同学曾多次问我：“老师，你不能教流行歌曲吗？”面对当时那种情况，我也仔细想了好久，音乐教育是一种情感教育，情感是不能强迫的，不能在音乐课上采取强制手段，我得想办法既让他们对音乐课感兴趣，又要提高他们的音乐修养。我对学生说：“流行音乐不乏有很多经典作品，它应该成为我们的知心朋友，可以做一些教材上的补充。但我们的教材上也有很多好听的歌曲，也很适合你们，我们应该都尝试着去用心唱一唱。”就这样，我和学生达成了协议，我同意将流行音乐