摄影课件A055构图.pptVIP

第五讲 摄影构图 十、十种构图形式： △型、Ｓ型、Ｖ型、Ｃ型、Ｔ型(十字、米字、Ｘ型、Ｌ型、Ｚ型、Ｏ型)、横线型、竖线型、对角型、散点型、点线型、点线面型。 △型：稳定、庄重； Ｓ型：活泼、欢快； Ｘ型：搔扰、动乱； 横线型：安定、祥和； 竖线型：庄严、肃慕； 对角型：动感、前进。 十一、构图禁忌： （一）主体忌孤单无陪体； （二）主体安排忌上下左右居中； （三）水平线忌倾斜；竖直线忌歪倒； （四）水平线、竖直线忌上下左右从正中割裂画面； （五）主体、陪体忌宾主不争，喧宾夺主； （六）人忌正面，物忌平面； （七）人忌头顶、背后，嘴角与背景线条重分 （八）色彩忌杂乱，对比色； （九）构图忌杂乱、无章法、无统一、和谐、均衡； （十）构图忌雷同、抄袭。 十二、关于封闭式构图和开放式构图 目前经常碰到一种关于构图的新的分类方式是：“封闭式构图”和“开放式构图”。这是当代美学关于构图的新的分类方法。 从世界范围来看，从文艺复兴时期到第二次世界大战，思想方法、研究习惯、哲理思辩多为“分析式”和“开放式”。当代则多为博取广纳、跨越固定领域的“综合思维”和“开放思维”。两种思想方法和科学方法影响到一切科学、文化、艺术领域，也影响到摄影构图和电视节目制作。 所谓封闭式构图是摄影、摄像者对画面框架的一种认识、一种观念。既创作者着重遵循传统的构图规则，强调把框架看成是画面的空间与画面外空间的界限，不敢越雷池一步。 因此，封闭式构图的着眼点、着力点都集中于画框的边缘内布局对象、结构空间，经营画面内的完整天地，追求画面内的统一、完整、和谐、均衡。所以有人称封闭式构图为“完整构图”。 这种构图形式习惯于把被摄主体处理在画面的几何中心，形成一种相对的完整感、对称感和平衡感。或者把被摄主体放在黄金分割点上，但要求在与之成对角线的另一个黄金分割点上有一个陪体与之呼应。 对人像的近景、特写要求完整性，决不出现水平方向上的半个身体、半张脸或一只眼睛的画面。 如果人物处在画面的一侧，就要布置另一个人物或一个物体在画面的另一侧，与之均衡。 如果人物处在画面的边缘，他的视线必定是向心的，并且在视线前留有空间，而不把空间留在身后。 处理动态构图时摄影师不仅注意镜头的起落、画幅的完整与均衡，而且在动体或摄影机的运动过程中也非常注意。 这种构图讲究画面结构严禁、合乎规范，镜头平稳，给人以宁静的气氛、和谐的韵律。 这种构图在电影摄影和电视摄像里一般不使用运动着的前景，使用静态前景时，也常给人“框住”的封闭感。 开放式式构图则属于另一种认识画面的观念和态度。它强调把画面当成“窗口”，把画面内外当成一个整体来思考。创作者不拘泥于传统的构图规则，着眼于画框内外空间的有机联系。 安排被摄主体的动势时，着重于画框外的冲击力，以不完整、不均衡的画面结构，达到画面内外空间的统一性与完整性。 故开放式构图又称为“不完整构图”。 在开放式构图中，被摄主体多被处理在画面四周的任何一个部位上，其视向、运动方向往往也是离心的。人物的视线会被画面边缘切断，而背后却留出大片空间，以强调构图的不均衡、不协调。 这种不完整构图往往以画外音构成的画外空间来调节，并诱发观众的联想和补想，发挥向画面外部的张力和延伸。 一些新的电影和电视剧，追求活跃的、开放的、不规则的造型美，使用开放式构图。开放式构图可以激起观众的丰富联想，增强画面的容量和张力，适应现代观众的欣赏心理和审美趣味。 但是开放式构图一定要与整部电影和电视剧的创作风格相统一。 以“不完整求完整”的开放式构图是艺术上的一种省略和风格，不能以偏概全或以此贬低完整式构图更不能随心所欲地滥用、乱用开放式构图，或把开放式构图简单化、粗劣化从事。 “从古希腊到今天，欧洲美学和艺术哲学始终有这样一个基本原则：在艺术作品和观众之间存在着一个外在的和内在的距离，一种两重性。这个原则就是每一件艺术品都由于本身的完整结构而构成了一个它自己规律的小世界。” ——贝拉·巴拉兹语 边框标志着电影银幕和电视屏幕假定世界的界限，是一个约定俗成的“小世界”、“小宇宙”，它不同于现实生活中的“大世界”、“大宇宙”，但前者连接着后者，有联系又有区别，内外有别，相映成趣，相得益彰。 ——摘自张凤铸的《电视声画艺术》 开放式构图是一种电影和电视摄影的创作风格和创作方法，一般情况下（除非某些连续摄影或摄影故事），并不适用于图片摄影。 十三、后期制作及剪裁 （一）后期制作的方法： 1.多重曝光(白加黑) ； 2.底片重叠(黑加白)(月亮) 3.中途曝光； 4.反转显影 5.色调分离； 6.浮雕； 7.遮挡； 8.局部加光； 9.局部减薄； 10.加厚。 （二）后期制作的目的： 1 .突出主体； 2.改变反差； 3.改变影调； 4.增加层次； 5.改变构图； 6.改变色调； 7.改变