《七月与安生》：双女主设定下的双重人生.docVIP

《七月与安生》：双女主设定下的双重人生 　　如果“漂泊”和“安稳”是当今女性必须选择其一成长的两大主题的话，那么，电影《七月与安生》用七月和安生两个女孩截然不同的人生，为这两个主题作了最淋漓尽致的注解。电影通过塑造两个个性迥异仿如“红玫瑰”与“白玫瑰”般的象征性形象，且采用“双女主”设定进行双重视角叙事，以及她们对“自由”和“安稳”的不同追求和选择所带来的不同的人生际遇，透视了不同?x择之下的不同人生。创作者在安妮宝贝原小说的基础上作了充分的情节加法，让这两位女主角的个性特质更为丰满，特别是对她们自卑情结下内心世界的细腻把握，为电影的情感基调做了充足的铺垫，在三次反转叙事中，让七月与安生都极为鲜活地呈现于银幕。在电影中，两个女孩的选择与被选择，以及她们各自迥异又殊途同归的成长之路，直至最后好似互换人生、浑然一体，又仿佛是一体两面，让观众既惊喜又唏嘘。导演用细腻的情感抒写和巧妙的双女主叙事，探讨了当下女性成长的双重可能。 　　一、 红玫瑰与白玫瑰：作为象征性形象的安生与七月 　　《七月与安生》采用双女主叙事视角，将七月和安生迥异的人生阅历推至叙事主体，而游走在两个女孩之间的苏家明则成为符号性的角色。安生热烈、叛逆、张扬仿若红玫瑰般惊艳且具有诱惑力，七月乖巧、顺从、温婉犹如白玫瑰般纯洁又不具攻击性，而游走在两个女孩之间的苏家明，则成为了又一个让人“难以忍受”的佟振保。张爱玲曾在小说里写道：“振保的生命里有两个女人，他说一个是他的白玫瑰，一个是他的红玫瑰。”“红玫瑰”与“白玫瑰”成为多数“双女主”电影中具有象征性意义的女性形象，如《红玫瑰与白玫瑰》里的王娇蕊与孟烟鹂，《青蛇》里的小青和白素贞，《画皮》里小唯和佩蓉等，这样一种在银幕上塑造两个具有极大反差的女主角形象的电影，呈现出“双姝争妍”的叙事特色，既利于故事情节的推进，也让电影更具看点和女性审美气质。 　　但是，与传统的男性审美视域下，“红玫瑰”与“白玫瑰”只是为了满足男性的审美欲望和期待不同，这一次，导演让“花与花联合起来”，“没有任何附加条件和生存危险的‘姐妹情谊’”[1]被强化了。导演用三段叙事构筑起成长中的七月与安生、熟女阶段的七月与安生，以及小说里和真实结局里的七月与安生三段故事。安生和七月在13岁的时候宿命般地成为了好朋友，七月过着父母给她规划好的一眼就能看到头的人生，她仿佛是当下绝大多数女孩的“缩影”，为满足父母的希冀而小心翼翼地生活，内敛含蓄、克制隐忍，稳定的工作，平淡的爱情，从一个家到另一个家；而安生则不同，她横冲直撞、率性洒脱，在酒吧打工，租住在嘈杂的市井，生活动荡、流离，她到七月家去吃饭，享受七月父母温暖的关爱，但心里已经有了流浪的打算，并最终决定去北京找那个吉他手。从此，安生开始了正式的居无定所的生活，这是成长中的七月与安生，给彼此温暖慰藉的“双生姐妹花”。随后故事进入第二段，安生在不同城市、山川间行走和漂泊，写了无数的文字、给七月寄了无数张明信片。七月高考、大学、恋爱、工作，生活波澜不惊。后来苏家明去北京闯事业，机缘巧合遇到安生，七月发现了安生和苏家明对她的背叛与欺骗，她和安生终于撕破脸，她们是姐妹，也宿命般的成为了“情敌”。她们因为苏家明而分道扬镳，互不干扰，安生继续四海为家，七月仍旧现世安稳，原以为此生不复再见，但导演将镜头一转，故事进入第三段，七月在苏家明从婚礼上逃走之后，也开始了漂泊之路，动荡和摇晃成为了生活的主基调，而此时的安生，却在绚烂之后归于平淡，可靠的男人、安稳的家，以及即将面对的婚姻。七月最后因生孩子大出血殒命，“姐妹花”最终留下安生一人。七月与安生，仿佛是“红玫瑰”与“白玫瑰”般的两个象征性的形象，导演用精巧的叙事手法，将两个女孩截然不同的人生以及她们之间的亲密关系解构、重建，串联出一个关于姐妹情谊、爱、宿命与成长的故事。 　　二、 自由与安稳：双重视角透视人生的双重可能 　　如果“自由”和“安稳”必须二选一，那么不同的选择必然导向不同的人生路。安生和七月羁绊了十几年，因为安生和苏家明对七月的背叛，二人间的嫌隙使她们最终身离心离。在各奔前程的岁月里，人生的篇章一翻再翻，追求自由的安生终于漂泊累了，想要回家，并憧憬着自己的婚姻，而终于冲破家人期待的七月如笼中之鸟一样，奔向了更加自由广阔的天地。她们个性不同，彼此对立，却又都是对方的影子，她们互相映照着彼此的人生，原本风马牛不相及的人生路却又是那么惊人的相似。 　　在当下传统的认知中，女孩子有一份稳定的工作以及细水长流的爱情，相夫教子、平淡度日，这是几乎所有父母都会为女儿铺设的“现世安稳”的幸福路，物质的丰盈是他们衡量女儿是否幸福的重要指标，却从未给女儿选择另一种人生的权利。七月就是在父母的安排之下长大的这样一种女生，也可以说是当下很多女孩的缩影――优异的学习成绩、最好的中学