浅谈中学美术的教材与教学方法 张佰海.docVIP

精品论文 参考文献 浅谈中学美术的教材与教学方法 张佰海 张佰海　内蒙古根河市金河镇中学　022350 摘　要：本文主要论述了中学美术教学中传统教材里面所存在的一些问题和所要采取的一些解决方法，指出了现今美术教材中出现的一些好的发展趋势，并展开一一分析。最后提出在二十一世纪美术教材应该有新的突破，并指出了它的新的发展趋势，提出了一些看法，确立了目标方向。 关键词：中学美术教法　教材　教学改革 引言：21世纪，各地的美术教育者都在积极地探索与新时代相适应的美术教育方向。回顾20世纪，中国的美术教育领域积累了许多成功的经验，也有不少教训。本着大家对美术教育共同的话题，借此发表一些自己的看法，与大家一起观阅！ 一、传统美术教育存在的问题 中国是一个具有悠久的历史文化和丰富的文化遗产的国家，这使得我国非常重视本国的传统文化，因此在以往的美术课程中导入了有决定性比例的传统美术内容，让学生以美术鉴赏为出发点，从而了解中国的文化，提高学生的鉴赏能力和审美能力。这固然很重要，但是其中也存在着很多的问题： 首先，在传统美术教育过程中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输，这样只会让学生产生反感心理，只能收到事倍功半的效果。曾经看过一篇调查报告，其陈述结果是：学生在课堂上所“赞许”的，同他们在闲暇时间中所热衷的大相径庭。为什么会出现这种情况？这是值得我们深思的，问题就在教师使用的方法上。其实教师可以通过一些趣味故事，动人、通俗的陈述使学生对艺术品和艺术家先有一个深刻的了解，然后用分数或其它奖惩方法使学生对艺术品做出真实的评价。相信在理解基础上的评价会来得真实，而并非弄虚作假，这样才能真正养成比较高的艺术品味。另外，随着时代的发展，方式也不能一成不变，它还需要不断更新、不断完善、不断发展。在现代，老师还可以在教学中融入幻灯片的欣赏、多媒体制作的课件、亲身绘制的图片来提高学生的兴趣。 其次，教材内容方面较少考虑到学生的个性倾向和心理水平，违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。教师让学生欣赏艺术品，主要不是培养职业的鉴赏家和批评家，但经常对各种审美类型和特征作比较与鉴别，经常对各种艺术作品优劣之处进行区分与评价，确实有助于审美趣味的敏锐化。教材切忌简单划一、强求一致，应该由简至繁、循序渐进地递进，充分考虑儿童的个性心理特征和心理发展水平。 二、当代中学美术教育课程标准的新发展 当代中学美术教育课程标准，已经意识到要解决上述存在的问题，并在此基础上有了新的发展。让我们一起来关注一下吧： 首先，新课程中由重教师“教”向重学生“学”转变。现在的美术教科书都比较充分地体现了以学生发展为中心，激发学生参与表现与鉴赏活动欲望的思想。这一角色的转变，充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用，给学生创造了发现自己个性和创造能力的空间。这样使得学生们在表现过程中真正感受到了创造的喜悦，在自己制作的过程中发现了艺术的丰富性、深度以及魅力。 其次，美术是一门很特殊的学科，单纯依靠老师的教无法激起学生广泛的兴趣，只会让学生觉得枯燥无味。美术的魅力就是体现在运用、制作、创作的活动过程中，而从事这一过程的是学生，因此学生的“学”便提高到一个高度，成为美术教学过程中起关键作用的一环。发展到现在，充分调动学生的积极性及求知欲，不仅对于美术学科的学习，对于其它学科的发展也是具有很大的借鉴意义的。 三、新世纪中学美术教育发展的新方向 一是进一步确立与终身学习、信息化发展相对应的美术教学目标。社会在发展，科技在进步，美术的生命就在于和社会的接轨，离开了社会生活这片土壤，美术就如一朵枯萎的花朵毫无生气可言。适应社会，就要适应广大人民的口味，生产的产品、创作的绘画作品要受到广大人民的喜爱。 二是不应该忽略美术的历史潮流，要注重发掘其中所包含的深刻的文化内涵。中国有着悠久而古老的文化传统，作为炎黄子孙，都应该了解一点中国古老文化的底蕴，并可以向国内甚至国外传播中国的艺术渊源和艺术精髓。 三是更加重视美术与日常生活的关联。美术的本义就是美好，因此创造美妙的东西、创造美好的生活是它最基本的要求，它与人们的日常生活不能分开。所以美术教育中应该贯穿一些和日常生活相联系的知识，才能发挥它的本质含义和现实意义。 四是进一步扩展美术教育的内容和表现手段。简单???讲，美术课程中不能纯粹地总使用老一套内容，局限于欣赏和绘画，而可以适当导入摄影、漫画、卡通、陶艺、计算机多媒体以及走出课堂等表现手段。这样不仅可以提高学生的兴趣，也可以丰富学生的知识，