浅谈中学美术课的有效性教学.docVIP

精品论文 参考文献 浅谈中学美术课的有效性教学 陕西省山阳县职业教育中心　726400 美术教育是素质教育的重要组成部分，是培养学生创新精神和实践能力的重要途径。美术教育影响着人的思想、情感、意志、兴趣、爱好，乃至影响到人的整个精神世界。对美术课而言，如何把新的教学理念运用到课堂教学中，提高美术课堂教学的有效性，是我们急需解决的问题。 下面，我想以中国画为例谈谈美术教学的有效性。若有不妥之处，请批评指正。 一、突出特点，实施有效指导 首先，美术教学要突出所学内容的个性特点，实施有效指导。 学习中国画能锻炼学生的观察力、想象力、创新思维能力，很好地开发学生的右脑，可就是学起来学生们得不到要领。我在点评学生作业时发现，特长绘画的学生(造型能力强)还没有绘画能力一般的学生画得好，他们画出来的画面和彩笔画没什么两样，毫无中国画的味道，有的甚至都不敢动笔。面对这样的问题，我很惊异。那么问题究竟出在哪里？通过研究学生的作业发现，“画得好”的学生对形的要求太高，所以下笔的时候太拘谨。写意画要求造型概括用笔洒脱奔放，而他们一味地注重外形的像与不像，当然就画不出中国画的味道来。因此，美术教学要突出所学内容的个性特点，实施有效指导。 中国画是中国文化的重要组成部分，它源远流长，有着灿烂辉煌的成就，在长期的历史发展中，留下了无数的旷世杰作，这些作品可以与西方任何时代的作品相媲美。中国画教学在中学美术教学中的意义重大，面对学生觉得学习中国画难的问题就要具体问题具体分析，突出特点，进行有效教学。 现在电视剧、动画片甚至包括学生游戏的造型都以具 象为主，直接导致学生的审美以像不像的照片式为标准，在欣赏大写意的水墨画时不能接受。课堂中，有不少学生直接对老师说：不喜欢它，没颜色；不好看，不太像。所以，要学习中国画最重要的是改变学生的审美标准。首先，我们可以在欣赏课中选择明代徐谓和清代朱耷的作品加以指点，把大红大绿的现代写意牡丹与徐渭的墨牡丹进行对比，让学生领略到没有颜色的墨牡丹的雅趣，从而认识到中国画为什么可以大胆到不用颜色。通过讲解朱耷的“白眼看世界”的花鸟画认识中国画“借物抒情，托物言志”的特色，让学生慢慢接受中国画造型在“似与不似之间”的审美标准，学生就能慢慢地接受中国画了。 其次，让学生认识中国画技法的“外师造化，中得心源”，让学生领悟“道法自然”，不再感觉中国画技法的高深。 学习写意花鸟画技法时，我们可以捡起两片树叶，让学生观察发现，浅色叶片的叶脉深，深色叶片的叶脉是浅黄色的。于是，再用泼墨法里的浓泼淡、淡泼浓、色泼墨分别演示三片树叶，使学生感受到中国画技法来自于大自然，很亲切的。以学生生活中熟悉的蔬菜、水果为绘画内容，可以提高学生学习中国画的兴趣。 第三，在实施有效指导时，要解决好学生不敢下笔的问题。 学生要准备一支小号勾线笔，先用勾线笔蘸清墨(极淡的墨)勾出所要画的物体(蔬果、花草、山石等)的外形，将物体的大小、位置、形状画好。这一步墨色一定要淡，用细小的勾线笔对于初学者来说便于控制笔上的水，控制形。线细、墨淡，正式作画就覆盖了第一遍的墨迹。有了这个“草稿”，接下来学生就有信心大胆落笔作画。这种方法很有指导作用。 二、突出学生的主体地位，激发他们的创作热情 在美术教学中，要充分发挥学生的主体作用，激发学生的求知欲和探索精神。要为学生创造一种民主、宽松、和谐的课堂气氛，尽情欣赏，大胆创新，在绘画示范时，不要求作品非与示范作品一模一样，鼓励学生有所创新。当发现学生有创新的地方，要及时地鼓励、表扬。例如，学生画竹子，从不要求他们画得与名家的作品一个样儿，准许他们画不同样式、不同姿态的竹子，反正能突出个性的、能发挥想象力的，都要予以肯定。 要创造条件让学生能有所突破、有所长进，为他们的技能的提高搭建平台。可借助名画欣赏，克服学生某些造型或表现的困难。例如欣赏梵高的《星月夜》中的点描法，达利的《永恒的记忆》中的变形和夸张，以及中国山水画中的虚实、疏密、繁简等等，以提升他们的审美情趣，让他们获得审美感受和体验。当然，还可以提供多种范画，激活他们的创作灵感。 三、指点技巧，提高创作质量 美术课堂教学的有效性关键一点在于个别指导中提高创作质量。美术教学不同于别的学科教学，不能太过笼统，它需要技巧的个别指导。光让学生练习，老师不做个别指导，学生就会停留于某个水平上，不能拔尖。需要我们老师个别点拨。 如，绘画技巧、用笔技巧、用色技巧、渐变技巧、视角技巧等都需要给予提醒，甚至手把手地指导。我在教学中，除了把自己的一些技巧传授给学生外，还将本地