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新时期工笔花鸟画创作在技法上的革新探析 　　摘 要：技法是绘画语言的载体，技法的创新与发展是新时期工笔花鸟画发展的新趋向。随着时代的进步，审美观念也随之发生了变化。绘画题材的增多，西方绘画与日本绘画技法的传入吸收，对传统工笔画的发展产生了较大的冲击，新材料的使用，色彩的运用和肌理的表现，都影响了绘画效果。 　　关键词：工笔花鸟画；新时期；技法；革新 　　中图分类号：J21 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2017）06-0167-02 　　一、传统工笔花鸟画技法 　　传统工笔花鸟画画材一般为熟宣或熟绢，颜色为石色、植物色，品种比较单一且数量有限，敷色多用平涂或分染的方法分出深浅。一般是先用线勾出物体的轮廓，打底后罩染用色，再采用分染、罩染、统染、点染、接染、等技法描绘对象，设色艳丽，富有装饰性。 　　二、技法革新的背景 　　1.经济、文化的促进 　　当代工笔画在技法上的发展与时代有着不和磨灭的关系，经济在进步，社会在发展，给画家提供了更大的空间，从而导致新技法不断地被发掘出来。材料与技法的改进以及对外绘画的吸收并进，使绘画形式发生了很大的变化，工笔花鸟画在技法上更加强调个人的感受，追求创新意识，对外界的感受趋于一种超现实主义。各种技法的应用丰富了绘画创作，丰富了人们精神世界，绘画引进城市元素，作品表现出一定的时代感，从而影响了画家们去探寻新的技法。 　　2.审美观念的影响（论文材料与技法） 　　工笔花鸟画的发展离不开经济、文化这个社会大背景，在这个大背景下又透出人们的审美趋向，不同的时代赋予人们不同的审美，审美的变革与艺术的技法审美的变革有着紧密的联系，这种变革在工笔画鸟中尤为明显。正如李泽厚在《美的历程》里所说的一样：“艺术趣味和审美理想的转变，并非艺术本身所能决定的，决定它们的归根到底仍然是现实生活。” 　　审美的变化使绘画形式发生了变化，从而影响了技法的革新，画家们不断发掘更多的绘画形式，创立自己独有的绘画技法，展现自己独特的绘画风格，从而在画坛独树一帜。 　　三、技法革新过程 　　1.材料的变革 　　新时期工笔花鸟画技法的变革离不开材料的变革，材料的变革必将带来绘画技法的革新。工笔重彩画是中国画艺术中重要的组成部分，在中国画历史上占有极其重要的地位，古人云：“致天下之精材料，来天下之良木，则有战胜之器美。”毛笔不在像以前只是为了满足书写的需要，和以前相比品种，样式变得更多了，分的越来越细了，有羊毫、狼毫、紫毫、兼毫，以形状分可分为圆毫、尖毫等。根据笔锋的长短又分为长锋、中锋、短锋等，根据笔锋的大小又可分为大、中、小型号。再后来，毛笔的欣赏性提升，随着经济的发展，毛笔种类的不断增多，这给画家提供了更多的选择，从而在一定程度上也影响了技法的革新。相比之下，现在的绘画更多追求墨的层次感以及浓度，在不断提高墨的质量的同时，人们开始注重墨的审美，墨的形状和图案有了新的发展，更加具有欣赏性。随着墨的发展，用墨技法也进行了创新，出现了“拨墨法”“积墨法”和“破墨法”多种表现手法。制作工具除毛笔外，还有其它的工具，如排刷、水粉笔、喷嘴、箩筛等，也成为新时期工笔花鸟画新宠。材料不再是单纯的中国画颜料，它们甚至发展到丙烯、广告颜料、日本颜料甚至是油画颜料，这些也都用在了工笔花鸟画创作之中。纸的运用也不仅仅局限于熟宣和熟绢，在各种展览中还可以看到皮纸，麻纸，为了达到某种效果，甚至有的人将生纸做熟。随着材料的变革，我们发现一个问题，将这种新的材料用于原来的那种画法，是很难行通的，于是，新的材料须寻求新的技法与之相适应。 　　2.对日本画、西画的借鉴 　　西方的绘画讲求的是一种科学性，把光作为绘画中的一个重要元素，注重捕捉大自然中的光，被我们所借鉴并用在工笔画创作中，学习西方对于光线的处理手法，使得当代的工笔花鸟画表现出来的不再是传统的无光处理，画面中环境光的运用给画面增添了审美趣味，对于不同角度光的处理增强了画面的形式感与冲击力，形成了新时期中国工笔花鸟画新格局。在当代的工笔画展中还出现了剪切、拼贴等技法，这都在一定层次上受到了西方绘画的影响。 　　新时期工笔花鸟画技法不仅受到西方绘画的影响，还受到日本绘画技法的影响。在写实的前提下，借鉴了日本浮世绘的用线、用色，营造出许多具有装饰风格的绘画题材。当代日本花鸟画突出的特性就是装饰性，当代工笔花鸟画在发展的同?r受日本绘画装饰性影响很大，并与日本所呈现出来的装饰性不同，中国是点线面的组合，而日本重在色彩、线、水墨上的运用，它不像西方强调空间、光与影，而是偏向具有图案式的平面效果，突出装饰性。并在满足大家共同的认同感时，发挥个性特点。在追求写实的同时，又不拘泥于事物，对其形态的超越与提炼，使画面展现出大自然所赋予的生命气息，从而更好地诠释主题。日本绘