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第二讲 电影成为艺术 从杂耍到艺术是电影发展史的第一次飞跃。 提问与思考 卢米埃尔兄弟的“活动照片”及其对电影艺术的主要贡献。 如何认识梅里爱的创新与误区？ “布赖顿学派”为电影叙事作了哪些贡献？ 格里菲斯的两部巨片，他为何被称为“电影艺术之父”？ 一、爱迪生的“走马盘”电影 1896年是电影史前期的终结。电影已经完全脱离了实验阶段而与观众见面了。除了声音和色彩之外，电影摄影与放映的基本技术已臻于完成。而作为一门艺术，则刚刚起步。 爱迪生提供给“电影视镜”的影片大都在名叫“囚车”（世界上第一个摄影场）的铁皮棚里摄制的。囚车被安在轮子上，以便能跟着太阳转动，顶棚是可以用摇柄打开的，“电影是光的艺术”，爱迪生向正确的方向走出了第一步。 囚车里摄制的影片，表现跳舞、拳击、变戏法、游戏等娱乐性场景，被称为“走马盘”式电影 。 二、卢米埃尔兄弟的“活动照片” 1896年前后，卢米埃尔兄弟拍摄了约50部影片，可分为四类： （一）劳动和工作的生活场景，如《工厂大门》 《洗衣服的妇女》《拆墙》《消防员》等； （二）家庭生活情趣的实录，如《婴儿的午餐》《海水浴》《玩纸牌》《下棋》等； （三）自然风光和街头实景的拍摄， 如《火车进站》《出港的船》《膝行人》《水浇园丁》等； （四）政治、文化、新闻实录，如《代表们登陆》《沙皇尼古拉二世的加冕礼》等。 卢米埃尔的“活动照片”体现了电影与生俱来的记录的本性（表现现实生活、现场摄取、无故事情节），开创了世界电影中以欧洲电影为代表的写实主义传统先驱。 萨杜尔说：从他们的影片中，人们了解到，电影可以是 “一种重现生活的机器”，而在爱迪生那里，只是一种“制造动作的机器”。 《火车进站》，法国，1895年 直到1896年底，世界上大多数人才知道这一新的发明——电影，但与此同时，电影被视为一种没有文化的低级娱乐，很快人们就开始感到厌倦了。 大约从1898年起，早期的电影发明者，开始将目光从电影机器的制造，转向电影的拍摄和剪辑，电影又变得令人兴奋了。 二、乔治·梅里爱的“戏剧电影” 乔治·梅里爱，电影魔术师及幻觉的制造 者。 卢米埃尔兄弟是电影纪录片的先驱，梅里爱则是电影故事片导演第一人，因此有“电影的鼻祖”之誉。 从1896年第一部影片《玩纸牌》至1913年退出影坛，梅里爱共摄制了430部影片。 梅里爱从银幕魔术开始到改编神话，将科学与魔术，现实与幻觉结合起来，电影走向了创造影像故事的发展之路。 （一）魔术片：大多用于尝试特技的表现方式，如《贵妇人的失踪》（停机再拍）、《魔窟》（迭印法）、《音乐狂》（多次曝光）等。 （二）神话故事片：改编古老的童话故事，如《灰姑娘》、《小红帽》、《蓝胡子》等。 （三）科幻探险片：1902年《月球旅行记》(代表作)、《太空旅行记》《北极征服记》等。（四）排演的新闻片：如《德莱孚斯案件》等。 《月球旅行记》，法国，1902年 梅里爱的创新与局限 1、发现和运用了电影特技摄影，梅里爱从照相特性中找到了一些属于电影的独特的东西，首创了停机再拍、迭印、多次曝光、渐隐渐显等后来电影常用的一些手法，发现了电影的巨大幻想功能。 2、给电影带来了故事，系统地把剧本、演员、化装、布景等戏剧艺术常用的手法引进了电影，同时也将戏剧的巨大表现力带进了电影，发展了电影讲故事的能力，也给电影带来了电影足够的长度，梅里爱因之被称为“叙事电影之父”。 3、创立了第一个完备的专业摄影场，成为最早用人工布景摄制影片的创始者。 4、编写了不少处于原始状态的电影剧本，是改编文学名著的先驱。 梅里爱借用戏剧手法，大大发展了电影艺术，但“银幕即舞台”的创作方法，自始至终将电影当做舞台剧处理。 “乐队指挥的视点”，把银幕当成舞台，忽略了电影的本性。 三、英国电影的先驱：布赖顿学派 布列顿学派是世界电影史上最早出现的一个电影流派。它产生于20世纪初的英国，其代表人物乔治·阿尔培特·斯密士，詹姆士·威廉逊等，因他们出生于英国海滨城市布赖顿而得名。 布赖顿学派的活跃期是1902-1908,从严格意义上说，他们表现的仅仅是一种创作倾向，其作品的存活率也有限，但其电影叙事方式的实验影响深远。 乔治·阿尔培特·斯密士，是第一个从火车头朝前拍摄的人，创造了一个魔幻般移动的镜头，后来被称为“幻影移动”。 1900年，斯密斯最早使用了电影的特写镜头，特写使演员而不是场景开始成为拍摄的主体。 远近景分镜头剪接的运用，电影开始成为一种新的语言。 布赖顿学派对电影艺术的贡献 最早将固定的摄影机移动起来，让摄影机“眼睛”追踪主人公的行迹，根据情节需要，改变视点，转换场景。 最早发现和运用了电影蒙太奇。在同一场景里交替运用远中景镜头与特写，将拍摄下来的镜头按情节发展的逻辑过程组接起来，迈出了电影叙事最关键的一步