钢琴练习中的几点体会.pdfVIP

。!查!些堡燮 琴童在线 钢琴练习中的几点体会 渭南师范学院王洁媛 练琴是钢琴学习中每日的必修课．需要长期不懈地刻苦 法，就是要求不问断的、经常把乐谱当作书籍来阅读。不断从 训练。要想在有限的时间内取得良好的练习效果。选择正确的 中发现音乐作品的新内涵。达到眼睛看着乐谱，心中自然浮现 练琴方法尤为重要。即认真读谱、把握风格、有效慢练、认真倾 音乐作品所表达的真实场景及效果，。聆听”到音乐的进行。随 听等。都是练琴过程中需要掌握的基本要素。 着音乐知识的不断积累，个人素养的不断提高，演奏者就可从 一、认真读谱是前提 乐谱中“读”到越来越多的东西——和声进行、调性关系、音响 乐谱是用来表达感情、塑造音乐形象的载体。是演奏者准 力度、声部层次、结构形态等。应坚持“有谱无琴”的练习方式， 确演奏的依据。因此，认真细致地读谱是演奏者分析作品、理 使乐谱中的每一个细节深深刻在脑海中。 解作品的前提。当拿到一首新曲子时。首先读懂谱面上的一切 二、把握风格是关键 标记，如谱面上的谱号、调号、拍号、音符、强弱、连线、休止符 任何音乐作品都有其所表现的风格情调和内容。风格研 等。其次要分析曲子的整体结构、段落和句子的划分及情感发 究是一个十分复杂的课题，对风格的研究包含以下三个方面： 展的层次。乐谱不像文字那样很容易明确它的内容与情感，需 一是从历史发展的角度来看，钢琴艺术发展经历了四个主要 要结合谱面上的各个细节用心思考，分析段落层次、乐句等． 风格形态时期：巴洛克风格时期；维也纳古典风格时期；浪漫 只有用科学的演奏方法(包括速度、力度、指法等)反复弹奏、 主义风格时期；印象主义风格及20世纪现代音乐风格时期。 修正、品味，才能准确领悟曲子的真正内涵，体验出作曲家的 二是从民族的角度来看，又可分为德奥的钢琴音乐风格；法兰 内心情感．才能弹奏出理想的音乐。 西的钢琴音乐风格；俄罗斯的钢琴音乐风格等。三是对个体的 读谱需要始终贯穿整个练习过程。“有谱无琴”的练习方 研究。如对巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦等人的创作特征 !堕!!!些堡坚婴! 琴童在线 的研究。任何一部作品都有它独特的风格．因此。必须正确地 曲”)时。由于弹奏前没有查阅有关材料．了解作者的个性及创 把握每一个作品的风格．才能弹奏出接近作者情感、乐曲要求 作风格．全曲弹的速度统一、节奏均匀．甚至还有意跟节拍器 的音乐。正如周广仁先生所说的“音乐风格把握的错误．在某 去练习。至于原因，他说。以前弹奏莫扎特奏呜曲K545第一乐 种程度上比弹错音还要严重。”例如．巴洛克风格时期的演奏 章时的装饰音总是拖拍．所以这次弹会后有意去跟节拍器。” 速度不快不慢比较适度。由于当时钢琴结构的原因。在演奏时 凡是给学生布置作业，笔者都要求学生必须自己认真查阅有 力度处理是“阶梯式”的．一层一层地渐强、渐弱。在声部方面。 关资料。只有亲自去做才能理解深、记忆牢．也才会养成良好 巴洛克时期的复调作品应重视每个音的触键，使每个音都具 的学习习惯。前苏联的教学经验认为：30％的学习在课堂。70％ 有良好的音质．线条带有歌唱性．同时使各个声部之间组成良 的学习在资料室、音响室。后来当这位弹奏肖邦《圆舞曲》的学 好的声部关系。而浪漫主义时期比巴洛克时期的速度、力度、 生了解了肖邦的创作风格特点：其中很重要的一点便是一种 幅度有很大的扩张。声音表现方面浪漫主义时期的音乐注重 随