平面形态构成组织原理教学要点.docVIP

平面形态构成组织原理教学要点摘要：文章从平面形态构成的基础入手，通过对“构架”、“空间”、“平衡”、“秩序”等方面的详细阐述，深入浅出的将平面形态构成组织原理的教学要点阐述出来。 关键词：平面形态；构成；组织原理 中图分类号：J08 文献标识码：A 文章编号：1674-0432（2011）-08-0259-2 平面形态构成是艺术设计专业的基础课程，是学生进入设计行业的第一门课，其重要性是不言而喻的。而在这门课程中有两个重要的概念：平面形态和形态的构成，平面形态是指各种平面元素及视觉元素，这是一些基本的知识点；课程的核心是各形态元素的构成和组织，构成方式和组织方式是平面设计教学的重点也是难点，本文试图归纳这些构成方式，形成原理性的知识要点，目的是在教学中能使学生更清晰的理解形态构成的要点，并有效地运用在设计中。 1 组织关系原理 1.1 构架 边框把画面围成了一个特别的空间，所有的设计元素都在这个框架中组织和展开，这就是画面的构架。画面的构架直接关系到画面构图的完整性和可观赏性。常见的画面构架主要是长方形，长方形的长与宽的比例配置不同给人的感觉也不同。横向配置的长方形强调了一种水平感，给人以沉稳的感觉，而竖的长方形的配置则强调了一种垂直感；正方形强调了一种平静感。 画面的形状和构架的大小与表现的内容和欣赏画面的距离有关系，要与环境相协调，才能使整体画面和谐。画面中的形态具有能量，图形的大小、方向、位置、颜色等因素的配置关系直接影响画面的整体效果，它们在画面之中存在一种看不见的构架线，它是由画面中各个力相碰撞而形成的。当我们在看一个长方形或正方形的时候，我们会不自觉地把它们的两个对角连成一条线，也就是十字交叉的对角线。把水平与垂直的两条线的中点相连形成十字线，这就组成了我们经常使用的米字格，这种构架是看不见的但是有时我们经常使用的，它给我们提供了一种参考，有助于画面的组织和对视觉力的掌握。 在画面的构架中从视觉角度来感知力的平衡状态。没有平衡感的画面是没有视觉冲击力的。决定画面平衡的两个要素是重力和方向，重力和形在画面中的位置有关，位置不同给人的感觉也不同。当形体处在画面中心时给人的感觉是沉稳的，它吸引人的眼球。当偏离中心时，整个画面就会产生运动感，根据位置不同可以产生松弛感、漂浮感、自由感、紧张感等等，除此以外肌理和色彩等都会改变画面的平衡关系。 1.2 空间 在平面构成中不单是平面空间的变化，也有立体的空间变化，在进行设计时画面的空间都是按照设计要求进行设计的，不是自然空间的再现。平面构成中应该有点、线、面、分割、聚合等方式，将自然物体图形化，并用来连接、组合、并置等穿插排序，来表现画面中结构和空间深度，从而形成新的空间。 平面空间的构成方法在古代的绘画中有广泛的应用，如装饰绘画、中国画等，现代绘画也从中获得灵感与启示。平面空间结构的画面与自然空间结构的画面有明显的区别，形成一种新的艺术形式。那么我们在运用平面空间的时候就要创新思考，以传达一定的意义为目的，重新组织画面间的各个元素的联系，使之形成具有形式美和精神美的视觉画面。 深度空间是介于平面空间和无限空间之间。其中我们可以概括为浅度空间、中度空间、深度空间。在设计画面时，画面中的深度通常是变化不定的，我们主要能把握的是画面中占主导的深度特征。我们对画面中立体特征的把握，要注意体积感间的层次。在这个基础上，当需要增加层次的深度，在层次的数量上就要尽量减少，这样可以明确层次位置关系，层次也简洁有序。我们在考虑平面构成的平面性也要考虑其空间深度，力求在二者间到平衡，既有平面性，又有深度感。 1.3 平衡 在自然和人工的世界中，我们总能看到对称和平衡的物体。例如自然界中的树叶和花卉、动物的身体、人体的对称和平衡。人类使用的器物以及建筑大部分都是对称的，我们无时无刻不可在追求平衡，平衡可以给人一种平和、安宁、庄严的心理感受。平衡不单是一种形式也是一种表现，随着人类社会的发展，人类的审美观经过对规律的总结和传承，平衡成了形式美法则中最重要的一部分。 在平面构成中我们对画面中平衡感的追求是永无止境的，平衡感的形式变化多端，最常用的方法是对称，即中心轴对称，它追求的是一种极其统一和整齐的秩序，是一种相对来说静态的平衡。画面如果绝对对称会给人带来一种呆板和乏味的感觉，在实际设计中很少有绝对对称的画面存在，在绝对对称的数理结构上进行适度的偏移能够带来全新的美感，我们追求的是像大自然一样充满活力的感觉，因此必须用适当的方式来打破这种呆滞感。我们可以偏离画面的中心，使画面的力在位置、形状、明暗和大小等方面进行变化和组织，力求找到动态的平衡。 在进行平面构成的设计中，我们可以把对称和不对称结合，采用以