黄秋园山水画表现手法与意境之探讨.PDF

蘇峰男教授服務公職四十年退休紀念《書畫藝術論文集》 黃秋園山水畫表現手法與意境之探討 傅清亮 中國畫的內在文化精神，隨著它所依存的時代失落而日趨式微，從事中國畫 創作的畫家，自身文化素質發生了些許變化；受學養的局限，很難具體表現出自 己的實踐感受和經驗，能如以往畫家隨筆題跋已十分罕見。而黃秋園卻特別強調 中華民族文化精神的東方繪畫，要求作品中的文化意義大于繪畫本身義涵，在其 作品中除繪畫技巧本身外，不乏詩詞款跋與儒道潛沉的精神，構成秋園不同于其 他繪畫的特殊性，同時也提出了高品位藝術文化素質的提昇。 玆將秋園山水作品內涵分為七項加以分析探討：（一）筆墨線條與積墨法（二） “皴＂法與“點＂的妙用（三）氣勢磅礡之構圖（四）詩中有畫、畫中有詩（五） 文人精神（六）借點景人物以托情（七）山水畫中隱喻「退隱山林」之志。 一、筆墨線條與積墨 中國繪畫創作中，操筆墨之際，指、腕、肘皆諧調一體，畫家全身之力皆灌 注于筆端。繪畫創作，握筆運筆的指腕動作值得注意，秋園作於五十一歲、甲辰 年（1964）〈結廬石崖〉（圖1），山石運筆動作“按＂中有“提＂，樹木運筆极 重；使筆端線條出現輕重疾徐的種種變化，漸能領悟“虛而靈，空而妙＂的奧秘 所在。 作於五十三歲、丙午年（1966）〈山雨欲來〉（圖2 ），圖中山川樹石的筆墨， 淋漓盡致地表現古木糾結、鬱鬱蒼蒼、水氣迷濛的效果，這與中國畫使用尖中有 圓、柔中帶剛的毛筆和握筆運筆的指腕動作運墨色因素有重大關聯。 然秋園不滿足以筆墨被動地描山畫樹，而是以筆墨的一畫之理帶動丘壑林木 的變化，情隨景轉，筆發象新，以筆的累積求墨的深厚，處處是點線，筆筆相應， 組成點的聚落與線的群體，交錯疊壓，清晰中求渾成，神貫氣連見蒼莽，渾厚而 不凝滯，華滋氤氳，體會出中國畫家澄懷觀道神遊物外的哲思。 作於六十三歲、丙辰年（1976）〈匡廬三疊泉〉（圖3 ），寄筆墨於丘壑，此 299 傅清亮〈黃秋園山水畫表現手法與意境之探討〉 畫創造的峰岭、溪谷、草木、崗巒充分顯示了筆墨之美，其墨氣靠筆的錯落累積 而成，在狀物同時兼顧寫心，密密麻麻的點線中，隱現山川渾厚、草木華滋豐茂 的景象。畫山石以較長方直筆勢為主，不求輪廓明顯，但又令丘壑化獨抒個性情 懷於若即若離筆墨中，這是他來源於前人又突出於前人的特點。 圖1 黃秋園 結廬石崖 1964 圖2 黃秋園 山雨欲來 1966 圖3 黃秋園 匡廬三疊泉 1976 圖4 黃秋園 匡廬溪居圖 1976 作於六十三歲、丙辰年（1976）〈匡廬溪居圖〉（圖4 ），此幅為黃氏晚年 山水作品，用積墨法而成，畫面墨色極重，反覆皴點，層層深厚，筆法靈活多變， 縱橫收放似不經意，似乎粗頭亂服，其實是充滿內美，元氣淋漓氣象萬千，自然 有一股生機之趣撲面而來。 300 蘇峰男教授服務公職四十年退休紀念《書畫藝術論文集》 秋園對於筆墨線條的感受，來自對大自然美的觀察，由簡到繁是空間知覺的 美感，而層次是體現形象思維的感動；這種理智的交融，使創作者置身於對象之 內，反映出人類文學藝術的空間自然美。 二、“皴＂法與“點＂的妙用 中國山水有種種不同形狀體貌的峰巒山石，歷代畫家才會畫出不同的皺法來 表現它們。中國南方與北方的峰嶺山石形狀截然不同，寫南北山水所使用的皺法 必然有所區別。例如；中國畫史上，董源、巨然等曾用披麻皺表現江南山水的秀 潤，而荊浩、關同等人則採用斧劈皴表現北方山水雄姿。 晚年秋園的皺法形式漸趨成熟，不拘泥規俗成套，自由地靈巧運用古往今來 的各種皺法，畫面出現以點代皺兩相結合的筆法形式，也逐漸發展出特殊佈滿大 紙的積墨山水風貌。 秋園創作觀受歷代石谿、石濤、黃賓虹……影響甚深，作於六十一歲、甲寅 年（1974）〈忘歸圖〉（圖5 ），畫中基本點、線的分合聚散、虛隱實顯、間連續 斷的構成已融而為一，從整體出發，這裡畫畫，那裡畫畫，全面展開，逐步收拾， 皺、擦、點、染交錯迸行，層層添加，自然地山川脫胎自胸中流