以《桃姐》为例论许鞍华电影镜头语言.docVIP

以《桃姐》为例论许鞍华电影的镜头语言 　　《桃姐》是许鞍华导演在《天水围的日与夜》之后的又一力作，是一部关于爱、关于感恩的温暖故事，这是一部在每个细节都流露出直达人心的力量的电影，影片在2012年第31届金像奖获得了最佳剧本、最佳男女主角三项大奖 一.《桃姐》的镜头语言 该影片的叙事风格直白平叙，每个镜头里的场景真实而且朴素无华。许鞍华导演的魅力就在于通过平淡的看似一条直线的叙事结构来讲述故事，记得曾经有一个美国的剧作家说一部电影的动人之处就在于故事是否能够打动人心。关于这一点，是国内很多所谓的大片的败笔之处，但是许鞍华导演做到了，她的电影从来不设置跌宕起伏的悬念，没有华丽的场景和颠三倒四的情节穿插，她讲的故事从来就是如流水般平铺直叙，娓娓道来，如话家常。从《姨妈的后现代生活》到《天水围的日与夜》再到《桃姐》，讲述的都是社会底层小人物的故事，这些故事平凡，人物简单，从来不涉及那些国产大片爱讲述的爱恨情仇、性和暴力，故事只关注社会中的那些人情冷暖、爱与被爱、施予与回报的故事，这些故事不一定赚取观众洒泪一回，但是却触动了观众的内心。随这镜头的移动，光线的变化交织，我们同情剧中主人公，我们羡慕剧中主人公，这些情感的牵动不仅仅停留在观影那一瞬间，更多的是走出影院后的深思，关于爱的、关于道德的、关于欲望的、关于生存的深思 二.《桃姐》的故事情节 《桃姐》讲述的是一个简单的故事，发生在老仆人和主人之间的故事，桃姐在罗家当了一辈子的仆人，将罗家的少爷罗杰从小照看到大，直到桃姐中风再也不能做事为止，为了感恩桃姐这一辈子的付出，罗杰帮桃姐找老人院，每个星期都去探访，带着桃姐散步，去看电影的上映仪式，这都是一些再平凡不过的事情，但是罗杰的那份真心感动了观影者的心。电影最开始的镜头多是桃姐、罗杰和一只猫共同生活的场景，桃姐照顾罗杰，给他做饭，和罗杰有一语没一语的聊天，桃姐像一位母亲那样对罗杰唠叨，罗杰和她的对话早已超越了主仆之情，一言一语都是将桃姐看成是自己的母亲。电影几乎一半的镜头的是桃姐去了老人院的生活，镜头里的老人院并不是一个美好的世界，人性在这里得到全面的阐释，孤寡老人的孤独，子女对父母的漠不关心，慈善公益的作假以及最感人的一幕：桃姐和罗杰时间的浓浓亲情。罗杰对桃姐的好是一种感恩，是一种深厚的爱戴和回报，那个到死都在等待儿子来看自己的老人的遭遇却告诉我们一种现实，那就是我们老了的时候可能会被自己的孩子抛弃；没有子女依靠的老人甚至去妓女那里寻找安慰。这告诉我们，老人更容易感到孤独；那些孤苦无依的老人每天都呆坐在哪里看着门口，等待着有人来探访自己，这告诉我们，老人更需要关爱 三.《桃姐》想要传达的想法 中华民族的传统美德都说是幼有所养，老有所依。但是老人院的存在却告诉了我们老无所依的残酷现实，许鞍华就是想通过这种记录片似的镜头来描写这样一种现实，当一个人老了的时候，对社会和家庭来说是一种负担的时候，我们的社会和家庭可能会将这些老人扔在一个角落里，任其自生自灭。而桃姐和罗杰的主仆情谊，爱与被爱的暖暖温情又为我们提供了拯救心灵的方式。桃姐给予罗杰母爱般的关怀，而罗杰接受着这份爱，但是心里知道念着桃姐的好，当桃姐老了，生病了，他知道滴水之恩当用涌泉相报的感恩情怀，作为一个电影制片人，不管有多忙，他都会抽出时间陪桃姐聊天，散步话家常，而不是仅仅用金钱来回报，因为他知道桃姐在老年的时刻真正需要的是什么，那就是关爱 当今社会是一个快节奏的社会，我们每天拼命工作，我们需要养家糊口，想要获得精神上的成功感和物质上的享受，于是我们将大把的时间和生命浪费在物欲的追求中，以至于脚步太快，灵魂走失。我们总是说培养一个小孩的不容易，却忘记了曾经给于我们一切的父母，他们也需要我们的陪伴，太忙不是借口，许鞍华用电影告诉我们，即使是像罗杰那样的大忙人，只要你有心，只要你心中有牵挂，时间永远都有，关爱他人的方式不需要花样百出，在细节上做好就可以了 《桃姐》这部电影其实只告诉了我们两件事，一是从社会道德层面上来讲的，那就是关注人口老龄化的问题，关注孤独老人的生存状态；另一个就是，学会感恩，知道馈赠和回报，父母的养育之恩永不忘。这两个方面其实有一个内在联系，许鞍华用一个简单的故事呈现一种简单的生活，用镜头展现社会问题，用镜头教我们如何回报恩情。当你很久没有回家，没有给父母打个电话时，你的父母也会想老人院的那些老人那样翘首企盼和无尽等待，当你可以像罗杰对待桃姐那样用心去对待自己的父母，从生活的细节上关爱他们，这才是真正的孝顺 四.结语 看完电影，我心中只有一个声音再回响，何其幸，罗杰有桃姐这样真心实意的爱着自己的仆人，何其幸，桃姐在晚年有这样一个罗杰的陪伴。如果我们心中还记得我们那如桃姐般爱我们的父母，何其幸也。如果我们是罗杰那样的儿女