艺术作品中的构图.pptVIP

完整性在艺术作品构图中的作用 列宾的《伊凡雷帝杀子》 列宾的《伊凡雷帝杀子》中，作为构图中心，列宾也是将伊凡雷帝恐惧而绝望的脸和捂着儿子头部致命伤的手，处理在近似三角形的不规则形之完整的一端。为了加强这个完整性，列宾甚至把这一端周围的一切细节全部抹掉，变成一片深色的背景。同时他又将比较完整的伊凡之子的一只脚有意的减弱在一片华丽的深色地毯背景中，使整个人物的下半身在明暗上连接着地毯，成为一个直达画框左下，右下和下沿的不完整形，使完整性让位给独一无二的伊凡雷帝头部和手的一端。 线的指向在艺术作品构图中的作用 大维特的油画《荷拉斯兄弟之誓》运用了这一重要原理。三条手臂的指向处，他们的父亲执剑的手，正是构图中心之所在。 米勒的《牧羊女》在构图中心的形成手法中就运用了这一重要原理，画面中，左边 上空成斜线状的一片云，是多么明确和毫不掩饰地指向牧羊女低着的头。 潘天寿的《诚斋诗意》中，荷叶干的斜线，提款、印章组成的垂直线 以及显眼的芦苇叶的斜线，均指向画面的视觉中心-------蜻蜓和小荷尖 线的相交在艺术作品构图中的作用 文艺复兴时期威尼斯大画家乔尔乔纳的《入睡的维纳斯》的构图中，我们可以见到画面上众多的线条如何不约而同地相交于维纳斯的头部。其中有远处的地平线、山峰，头部上方的山岩，头部左边的枕头以及维纳斯整个身躯直至脚尖的上缘斜线 圆弧的向心在艺术作品构图中的作用 凡·高的著名作品《星夜》是一幅非常典型的作品。夜空中众多的星星被夸张成大大小小的月亮般明亮。为了使画面避免琐碎和平板，凡高在精神崩溃的边缘仍不忘这条原则的运用。他利用树的轮廓和深色房屋的外缘，形成了一条巨大圆弧，并以月亮为圆心。这样月亮就成了整幅画面的构图中心，许多明亮的星星则降为视觉注意点，使画面浑然一体，从而绝处逢生，使作品成为别具一格的名画 谢谢观看 浅谈: 艺术作品中的构图 一般而言，艺术作品的组成因素有构图，造型，色彩，技法语言；而构成一幅作品最为重要，也是最为先声夺人的因素之一便是绘画形式感；营造绘画形式感的首要因素便是构图，其次才是造型，色彩，技法等。 什么是构图中心？ 画面上最引人注目的地方，就是欣赏者在通观整幅作品之后，迫不及待的要看清的第一个地方，这个地方，就是画面的视觉中心。 依赖于构图形成的视觉中心就是构图中心 当我们面对一幅成功的艺术作品，都会发现画面中有一处或几处是特别引人注目的，这就是画面中的视觉注意点。 画面注意点就是构图中心产生的基础。最强的视觉注意点往往就是画面的构图中心。 构图中心技巧探秘 决定构图中心的要数： 位置 大小 稀有因素 对比度 完整性 线的指向 线的相交 圆弧的向心力 等等 格尔尼卡 毕加索 油画《格尔尼卡》，是立体主义的领导人毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。 画中表现的是1937年纳粹德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。画面里没有飞机，没有炸弹，却聚集了残暴、恐怖、痛苦、绝望、死亡和呐喊。被践踏的鲜花、断裂的肢体，号啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救，断臂倒地的男子、濒死长嘶的马匹……这是对法西斯暴行的无声控诉，撕裂长空。画家以半抽象的立体主义手法，以超时空的形象组合，打破了空间界限，蕴含了愤怒的抗议，成就了史诗的悲壮；在支离破碎的黑白灰色块中，散发着无尽的阴郁、恐惧，折射出画家对人类苦难的强大悲悯。 虽然画面庞杂，但整幅画面的构图中心就是许多主体中最接近画面中部的一匹马上。 《生之欢乐 牧歌 》 毕加索 画面中舞蹈的姑娘最接近画面的中央，她无疑是画面构图中心之所在。 《自由引导人民》 德拉克洛娃 反映1830年革命的《自由引导人民》是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素，正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果，与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛，使得这幅画具有生动活跃的激动人心的力量。 画面中高举三色旗的象征自由神的妇女最接近画面中央，最吸引人注意力，成为整幅画面的构图中心。 《记忆的永恒》 达利 画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；而最令人惊奇的是出现在这幅画中的好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软