当代都市水墨人物画笔墨语言多样存在.doc

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当代都市水墨人物画笔墨语言多样存在

当代都市水墨人物画笔墨语言多样存在   摘 要:自20世纪90年代以来,都市水墨人物画的笔墨语言呈现出多样存在的发展面貌。本文试图对当代都市水墨人物画的笔墨语言进行分析和探究,这对于当代都市水墨人物画的解读有着积极的意义 关键词:都市水墨人物画;笔墨语言;多样存在 都市水墨人物画作为当代水墨人物画的一个分支,正处于一个活跃且多元化的发展时期。伴随着都市化的进程,经济、科技和文化飞速发展,人们在享受物质文明的同时也出现了一系列的社会问题。都市化生活给予画家特殊的生活体验,通过对自我与都市生活的关注,都市水墨人物画出现了许多新的观念和表现手法,其笔墨语言呈现出多样存在的面貌 1 多元化的格局 在漫长的历史发展进程中,当代的水墨人物画已形成了多种风貌并存的局面,无论是题材和材料的选择、风格的运用,还是技法和形式的表现,其审美价值表现出多种可能性。在传统笔墨语言的基础上出现了新的笔墨语言表现形式,都市水墨人物画的笔墨语言丰富多样,更符合当下人们的审美要求。都市水墨人物画家的创作是对当下都市生活的关注,由于画家们所处的生活环境、个性、经历的不同,所以对都市水墨人物画笔墨语言的探索呈现出多样的面貌。画家既可以描述都市生活的舒适与美好、轻松与优雅,也可以刻画都市景象的疏离与冷漠、骚动与迷茫、无奈和虚妄的生存心理。比如,田黎明在作品中创造一个充满阳光、水的纯净世界,表达的是宁静与轻松;而李孝萱、刘庆和的作品则着重表现了都市畸形人生的一种“心象”。李孝萱以水墨晕染的方式表现阴郁的气氛,把城市高楼、交通工具作为自己的表现对象,粗宽的墨线传递了内心的焦虑与惶恐不安;蔡广斌选择恐惧与惊悸作为人物画创作的主题,从而引起人们的关注和思考 2 都市水墨人物画笔墨语言的传承与探索 2.1 传统水墨人物画中的笔墨语言 传统水墨人物画与都市水墨人物画都是以?P墨为载体,来表达内心的一种精神意境。笔墨是中国水墨人物画中的重要表达方式,线法和墨法是水墨人物画笔墨技法的完整表现,“笔墨不离”也成为中国传统水墨人物画的语言特点。传统水墨人物画的笔墨具有抒情性和书写性的特点,主张意象造型和书法用笔。意象造型强调的是画家心中的“意象”和“心象”的表达和呈现,书法用笔在传统人物画中注重用线的提按转呈,充分展示了“笔”的重要性。黄宾虹曾在《论笔五法》中总结了骨法用笔的要点:平、圆、留、重、变。以墨取色,主要是运用墨色的变化技巧,产生干湿浓淡的变化,黄宾虹总结出“浓墨、淡墨、泼墨、破墨、焦墨、积墨、宿墨”七种用墨的技巧。笔墨在传统审美中具有至高无上的地位,传统的水墨人物画中追求儒家、道家、宗教思想,题材大多是非现实中的人物,与现实生活具有一定的距离或者说是远离现实生活,多倾向形象概括,其用笔十分简约 2.2 都市水墨人物画笔墨语言的新探索 “当代都市水墨人物画是20世纪90年代以来,以都市具体生活的人、事、景为主要表现内容,目的是与当代的都市文化形成对话,透视当代都市人当下的生存状态和精神面貌。在水墨语言上,受到西方现代艺术的影响,很大地突破了传统的笔墨规范和精神面貌,但仍然依赖传统笔墨体系的价值尺度,是一种在传统与现代,中国与西方之间的游移与妥协。”[1]都市水墨人物画的笔墨语言跳出传统水墨人物画语言的程式化,通过实践探索出适合表现都市题材的语言表现形式。现阶段的“没骨法”与传统的“没骨法”有着很大不同,它是对传统“没骨法”的完善和发展。比如,刘庆和用“白线”来区分轮廓界线的没骨法。“白线”与画面的白成为画面呼吸的通道,“白线”与“墨线”在造型中发挥作用,使笔墨的表达更为灵动。刘庆和还将传统水墨中的墨色作为灰颜色在画面进行处理,通过墨色的冷暖表现远近、厚度与质感,提升了传统水墨人物画笔墨语言的表现力,找到了一种适合表现都市人生活的笔墨语言方式。在东西方文化频繁交流的当下,田黎明的水墨人物画是中西合璧的典范。在传统没骨法的基础上,吸收了西方印象派的“光”与“色”的表现效果,使“光”成为画面的一种语言符号并把“光”处理成平面的效果。纸与墨的自然交融形成了“光斑”的笔墨语言,是一种意象化的“光”,呈现出一种宁静和淡雅,使人们在喧闹的都市情境中得到放松。田黎明在创作中运用“连体法”所形成的线是先用淡的墨色,后用浓的墨色挤压出来的,线由水墨的自然交融而形成,变化微妙且丰富,形成一种平和、简淡、轻松的效果。线的弱化或者变异是对传统水墨人物画笔墨语言的探索,或者说是另一种继承与拓展。田黎明曾说:“脱离了线,没有了线,画面反而变得更脆弱了,而这恰恰是我要表达的都市人那种脆弱的感觉。”[2]在其作品《蓝天》中,线基本上被“逐出”了画面。在田黎明的创作中,墨已降至一个非常低的比重并被赋予不同的色彩倾向。在都市水墨人物画中,画家对墨色表达的不同“质感”产

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