第二章 中国人物画.ppt

第三讲 中国人物画赏析 1、基本概念和术语 人物画：人物形象为主体的绘画 中国的人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早，大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。卷轴人物画，自东晋顾恺之的《女史箴图卷》和《洛神赋图卷》以来，至唐代和五代、两宋，达到了高峰。  《洛神赋图》东晋 顾恺之 长卷，纵27．1厘米 横572．8厘米。 道释人物画：以道教、佛教为内容的人物画 魏晋、南北朝以来，宗教画极盛，名家辈出，所作以壁画为多。历史上元代的永乐宫壁画、敦煌壁画、北宋李公麟的《维摩天女》、武宗元的《朝元仙仗图》，南宋梁楷的《高僧故实》，元初颜辉的《李仙像》等都是重要道释人物画作品。 仕女画： 人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。如唐代周昉的《挥扇仕女图》卷，张萱的《虢国夫人游春图》卷，成为仕女样式的典型。 《簪花仕女图 》 唐 周昉 绢本设色、纵46cm、横180cm  风俗画： 人物画的一种。以社会生活风习题材的人物画为主。始于汉代，如辽阳、望都等地墓室壁画和画像石、画像砖等。唐代韩滉《田家风俗图》、北宋张择端《清明上河图）、南宋左建《农家迎妇图》、等，均为一代名作。  新石器时代仰韶文化彩绘《人面鱼纹图》 在西安半坡出土的这件人面鱼纹彩陶盆，是黄河流域仰韶文化绘画艺术的代表作之一。人物五官虽只用单的墨线钩勒，但总的形态颇为生动逼真，具有浓厚的意趣与艺术魅力。 福娃的前身——五娃： 一个按照“五行”的基本概念，以半坡出土的人面鱼纹盆为图案理念的设计： “金娃、木娃、水娃、火娃，土娃。 新石器时代马家窑文化彩绘陶盆《舞蹈纹图》 1973年，在清理青海大通县孙家寨一座马家窑型墓葬时，考古学家发现了这只绘有舞蹈纹饰的陶盆，而在此以前还未发现一幅完整描绘人类活动的陶器纹饰，整个画面呈现欢快和谐的气氛。 陶盆装饰意味独特，人物只用线钩勒，但笔法流畅，具有爽朗而简朴的风格。它表明了原始先民已经能够把智慧和情感熔铸于美的形式之中了。 进入阶级社会，统治者将绘画作为推行教化、维护统治的工具和手段。 《龙凤人物图》 战国帛画墨笔设色 此画1949年出土于湖南长沙陈家大山楚墓。画面主要位置绘一侧身而立的细腰女子，身着长袍、头梳长髻、双手合掌作祈祷状。 此画造型简洁生动，比例匀称，仅以墨线钩勒，用笔流畅挺拔。线描纹饰都经过精心处理，线之曲直配合得当，用色讲究，画面协调而富装饰意味。 帛画设色《升天图》 软侯妻墓 此帛画1972年出土于湖南长沙马王堆一号汉墓。帛画用三幅棕色细绢拼合成“下”形，顶系有丝带，在四角缀有青黑色的麻绦带。出土时画面向下，覆盖于内棺上。根据记载，这种形式的帛画在当时称为“非衣”，是出殡时张举的铭旌。 面呈T字形，依据内容和构图分天上、人间、地府三部分。 画面上部绘日、月、升龙及蛇身神人，象征天上境界，日中有金乌，月中有蟾蜍。月下有一乘龙的妇人形象，另有仰首而鸣的仙鹤，两个兽首人身的司铎骑在异兽上，八个小太阳坐落扶桑树间，天国的门口，则绘有神人、神兽守卫，瑞云缭绕，体现出仙园的气象，真可谓气象万千。 整个画面通过两条穿璧的游龙联成一个有机的整体，人间和地府绘于竖幅上。人间部分表现一妇人（即墓主人）拄杖而立，由侍女陪同，在家人的祭典中告别人间，缓缓升天；地府则绘一裸体巨人托举着大地。两条穿壁的游龙贯穿全画，将其连为一整体，整幅画具有丰富的神话内容及瑰丽的浪漫气息。  《洛神赋图》东晋 顾恺之 画为长卷，纵27．1厘米 ，横572．8厘米。 顾恺之 (约346一407)， 江苏无锡人。他精通诗文、书法、音乐，对绘画最为擅长。他是六朝时期惟一有画迹传世的画家，现存他的作品有隋、唐或宋人的摹本《女史箴图》、《洛神赋图》。 《洛神赋图》 画为长卷，分段描绘。画卷以一幅幅连续的画面展示了从曹植初见洛神，直到洛神无奈离去、曹植怅然而归的整个过程；交织着欢乐、哀怨、怅惘的情调。构思巧密，笔法秀劲，生动感人。 清风微拂，河水泛流， 《洛神赋图》从衣袖襟带到山水衬景，莫不生动谐调。其他如惊鸿游龙、云霞映月，奇禽异兽，车船马驾，结合想像与现实，将神人世界融成一片，充满了浪漫主义色彩和诗意气氛。顾恺之作品笔墨简单，线条连绵不断，悠然自得，犹如春蚕吐丝，行云流水，图中山石树木的描绘，还处于单线勾勒、排列均匀、比例欠缺的不成熟阶段，反映出魏晋山水画的一般面貌。 阎立本，