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西方音乐史与欣赏概述 西方音乐史与欣赏概述 音乐欣赏课可以从两条线路出发： 沿着历史轨迹，随音乐史发展线索了解音乐； 从体裁角度入手。 这两种方式各有侧重，并不截然分开。本课中音乐欣赏的途径是从体裁入门，从对体裁的认识和了解中来欣赏音乐。 概述部分包括以下几个方面： 西方音乐史中的音乐体裁 音乐欣赏的相关知识 西方音乐史中的音乐风格 每种风格的代表音乐家 西方音乐史中的音乐体裁 一般而言，体裁可以理解成是音乐的分类。 从最高层次进行音乐分类，可划分出声乐和器乐。 声乐可以再分出以下常见的体裁： 小型体裁：歌曲。包括民歌、宗教歌曲、讽刺歌曲、革命歌曲、艺术歌曲、流行歌曲。 大型体裁：声乐套曲、清唱剧、康塔塔、弥撒曲、安魂曲。 器乐可以划分出以下常见体裁： 大型器乐：主要有交响曲、交响诗、交响序曲、交响组曲、交响音画、奏鸣曲、协奏曲、室内乐。 小型器乐：赋格曲、变奏曲、回旋曲、夜曲、托卡塔、谐谑曲、即兴曲、狂想曲等等。 音乐欣赏的相关知识（一）声乐的各个声部 根据人的音域和音色可以分为女高音、女中音和女低音，以及男高音、男中音和男低音。 不同的声部组合，可以构成独唱、重唱、合唱三大类。 重唱 根据人数，可分为：二重唱、三重唱、四重唱等等。 根据音色，可分为：男声重唱、女声重唱、男女声混合重唱。 合唱是由多个声部混合而成。合唱分为男声合唱、女声合唱、混声合唱。 （二）器乐的各个声部 管弦乐队一般分为弦乐组、木管乐器组、铜管乐器组和打击乐组。 弦乐组常常分成四个声部，由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成。 木管乐器组通常也是分为四个声部，由长笛、双簧管、单簧管和大管担任，每一件乐器各两支，即所谓的双管编制。 铜管乐器组常用的乐器是小号、圆号和长号。 打击乐，在管弦乐队中打击乐也是一个非常重要的部分，它是通过敲击发出不同的声响来渲染气氛的。西洋管弦乐队中的打击乐类型很多，从制作材料上有金属的、木质的和革制的；从发音来看，有固定音高的与没有固定音高的。 （三）常见的各种曲式 曲式即音乐作品的结构样式。音乐总是在特定的曲式中陈述的，常见的曲式有如下一些： 乐段，这是完整音乐陈述的最小单位，相当于文字语言陈述中以句号作为一个完整单位一样。 二部曲式，由两个乐段构成，形成AB结构。 三部曲式，这是在音乐中最常见的曲式，它形成一种ABA的结构样式。 变奏曲式，这是一种非常古老，但有持久生命力的音乐形式，它的基本原理是首先陈述一段主题，然后围绕着这一主题进行各种各样的装饰性变化。 回旋曲式，回旋曲式的基本结构为ABACADA………。这种曲式的特点是，有一个不变的主要主题A，被称为叠部，在叠部间不断出现对比性的插部（BCD等）与之对比。 奏鸣曲式，这是最复杂的一种曲式，总的框架仍然是三部性，但由于其内部的复杂性，常常可以表现一些内涵比较深刻内容。 西方音乐史中的音乐风格 西方音乐史指欧美音乐，欧洲音乐为主，因美国音乐到20世纪初才逐渐发展起来。 古代音乐 5世纪之前 中世纪音乐 5-14世纪 文艺复兴音乐 15-17世纪 巴罗克音乐风格 1600-1750 古典音乐风格 1750-1825 浪漫音乐风格 1825-1900 近现代音乐风格 20、21世纪 西方音乐史中的音乐风格 古代音乐：亲近自然，遵循人类自身规律 ——诗歌舞三位一体。 中世纪音乐：宗教音乐占统治地位。 文艺复兴音乐：宗教音乐为主，世俗音乐有 所发展。 巴罗克音乐 ：气势恢宏，音响宏大，宗教音乐为主。 古典音乐：严谨均衡，宗教世俗音乐平分天下。 浪漫主义音乐：个性化，求新求异。 近现代音乐：多元化风格。 每种风格的代表音乐家 巴罗克音乐风格 维瓦尔第、亨德尔、巴赫 古典音乐风格 海顿、莫扎特、贝多芬 浪漫音乐风格 舒伯特、韦伯、舒曼、肖邦、门德尔松、柏辽兹、李斯特、勃拉姆斯、柴科夫斯基、老施特劳斯、小施特劳斯、斯美塔纳、德沃夏克、勃拉姆斯、拉赫马尼诺夫、格林卡、威尔第、瓦格纳、比才、穆索尔斯基、普契尼、马勒、理查施特劳斯等。 近现代音乐风格 德彪西、拉威尔、巴托克、勋伯格等。 * * *