2007年工笔画初级班第二学年人物画课程教学笔记.docVIP

第一节 工笔人物画的历史 1．最早的工笔人物画是2000多年前战国时期的帛画。最具代表性的是《人物御龙图》和《龙凤人物图》（彩图《世界美术全集》p252-254）。绘画风格代表了我国最早期工笔人物画的绘画特点。 《人物御龙图》内容表现的是墓主人乘龙升天的景象， 绘画形式是以单线为主，加以简单的色彩平涂。 《龙凤人物图》内容描绘一位细腰、大袖、长裙的贵族妇女。 绘画形式以线条、墨色为主，只在嘴唇处施点浅朱红色，人物姿态恬静飘逸，符合当时的审美特点。 主题思想都是在抒发墓主人企盼自己死后能得到永生，升天成仙的虚幻妄想。 还有一幅帛画应该提到就是西汉时期马王堆出土的《马王堆帛画》，它是我国最早的一幅工笔重彩画。画面内容描绘了天上、人间、地下的场景。 主题思想也是期望死后能升天成仙的思想。 2．魏晋的工笔人物画的总体风格是继承了汉代以来的以线造型的手法，并且人物造型更加生动准确、线条更加富有多变性，染色技法上也取得了进步。其中有位表性的画家： 东晋的顾恺之 代表作品《女史箴图》、《洛神赋图》。 （彩图《世界美术全集》p205——212） 《女史箴图》为隋唐时期的摹本，绢本设色，原作已在英法联军侵入北京时被英军劫掠，现藏于英国伦敦大英博物馆。 画卷的内容取自西晋时期张华的文章《女史箴》，是一部描绘古代宫廷妇女节义行为、劝戒女子应恪守封建社会道德规范的箴言插图画。 画面绘画风格：线条飘逸、流畅，如行云流水、春蚕吐丝，设色秀丽、典雅，人物刻画细致、表情生动，是绘画史上的珍品。 《洛神赋图》为宋代摹本，绢本设色，现藏于故宫博物院。 内容取自曹植的《洛神赋》，曹植在梦中，把自己思念的爱人甄氏比喻成洛水河中的洛神，自己随众臣来到洛水边抒发对爱人的无限思念之情。 画面线描风格与《女》类似，人物神态描绘生动，环境处理非常具有装饰性，主题气氛鲜明突出。 顾恺之在人物肖像画上的最大成就是他提出的 “以形写神“观点，这表明了古代美学观点到当时为止已达到了一个新的境界。 3．到了唐代，工笔人物画已远远超过了在它之前的所有年代。总体风格是所画题材极富现实主义精神，能够充分表现隋唐时期的丰功伟业和社会面貌，绘画技法也达到了一个较为成熟的阶段。 代表画家：阎立本（初唐）、张萱（盛唐）、周昉（盛唐）。 ㈠唐初的阎立本，他的绘画特点是画面线条严谨，设色浓重，人物表情变化丰富，有“丹青神话，冠绝古今”的美誉。 代表作品《步辇图》（为宋代摹本）。（见彩图世界美术全集魏晋隋唐篇P229，中国传世藏画P30）。 内容描绘的是唐太宗把文成公主嫁给吐蕃的松赞干布，松赞干布派吐蕃使者禄东赞前来迎娶文成公主的的情景。 绘画风格：线条流畅，色彩和谐沉着，对主要人物的面部和体态上的刻画充分表明了他们的身份地位和心里活动。 讲解：禄东赞穿者小团花衣，额头上长满深深的皱纹，面部朴实憨厚，这都体现出藏族使者的诚恳谦卑的心里和民族气质，穿红衣的朝臣形象淳朴、忠诚，人物刻画最成功的要算是唐太宗李世民，表情中既刻画出了唐太宗贤明与威严，受人尊敬和赞颂的秉性，又表现出了他对吐蕃使者品德的赞许与喜爱。这幅作品成功而且忠实地反映出当时汉藏人民的友好史实 ㈢盛唐时的张萱和周昉是专业的仕女画家，他们的人物画使盛唐时期的人物画达到了一个高峰。 张萱的绘画特点是：线描生动，（超出了前几代艺术家在处理线条上所表现的单一装饰性，）线条的组织是按照人物外部形态与内部结构的相互交搭而成。分染与罩染以达到了一个相当成熟的水平：效果润泽，薄而细腻，层次变化非常丰富。张萱所画的侍女人物都是现实生活中的真实人物，如：杨贵妃、虢国夫人、武则天等，通过对这些典型人物的描绘也揭示了当时的一些社会现象，同时他所创造出来的人物形象不仅成为盛唐仕女画的一种典范，也被邻邦一些国家的人物画家借鉴，如日本和吐蕃等国家。 代表作是《虢国夫人游春图》、《捣练图》。 《虢国夫人游春图》（彩图中国传世藏画P38）现存的是宋徽宗赵佶的临摹本。 内容描绘的是虢国夫人姐妹三人三月三游春的景象。画面共9人，最前面女扮男装者据考证为虢国夫人，中间两位高耸发髻的就是韩国夫人和秦国夫人，后面并排三人中抱女童的是奶娘。 绘画特点是画面线条生动工细、圆润劲秀、设色富丽华贵而不失雅致，构图成锥形，疏密错落，意境清雅恬淡。画面没有任何背景的衬托——完全依靠马儿的闲散奔跑的姿态、人物的愉快表情和人与马的错落组合来传达出阳光明媚的春天来到时，人们来到郊外踏青游玩的场面。 另一幅《捣练图》为宋代的临摹本，（彩图世界美术全集P248-249） 内容描绘了宫中妇女加工绢丝的过程，从捣练到熨练的制作过程中，妇女们所展现出的的各种姿态与表情。画面共12人，分为3组，从左至右第