舞蹈教学中学生艺术表演力培养.docx

中学音乐教学对提高学生即兴创编能力的研究?????在音乐课程标准中，创造在作为音乐课程的基本理念的同时，又以具体的活动内容呈现在教学领域中，即探索音响与音乐、即兴创造和创作实践。作为初中音乐教师教学中要引导学生质疑、调查、探究，在实践中学习，促进学生在教师指导下主动地、富有个性地学习，新的教学理念特别强调要培养学生的创造性思维。创造性教育倡导培养具有创造性思维的人才。即兴创编主要在于主动性的即兴，即兴创编活动需要学生及时作出音乐判断（听觉分析、想象），属于创造性行为。它既是促进音乐思维发展的必要手段，也是验证音乐思维水平的方法中之一。课堂教学中从演唱、欣赏、器乐、节奏、等几方面对学生进行学习和培养。????首先，在演唱中培养学生的即兴创编能力。????演唱是音乐课教学中一个重要的组成部分。老式的音乐课教学在人们的意识中，所谓的音乐课就是唱歌课，老师怎么教学生就怎么唱，教师在课堂上总是传统的口授“教一句唱一句”，学生没有主动学习的兴趣。《音乐新课标》中指出： “发掘表现力、创造力”的教学方法来实施教学。课本中许多歌曲陈旧，学生演唱时提不起兴趣，教学中我在教授歌曲是让学生在学习了旋律的基础上，发挥自己的创造创编能力，根据歌曲的情绪自己填入歌词，表达自己的情感。例如：在教授《青春舞曲》时，有同学认为这首歌曲活泼欢快，早晨上学路唱心情好，他们把歌词改编了一下，“太阳下山明早依旧爬上来”改为“清晨起床大家一起上学去”，歌词改的押韵有趣，描绘了学生早上去学校的场景。学生不是被动的受教者，而是在老师的鼓励、启发下，自己编创表演，学习兴趣得到了提高，学生的意志得到了锻炼，同时发挥了学生的主体作用，人格素质也得到全面提高。????其次，在器乐中培养学生的即兴创编能力。????器乐演奏也是音乐课教学的一项重要组成部分。器乐教学是学生从多方位学习音乐，表现、创造音乐的桥梁。在器乐演奏中，我倡导学生自由组合，发挥自己的创造性。例如在竖笛演奏中，学生分组演奏时，加入了自己制造的打击乐器敲击节奏，丰富了乐曲也提高了兴趣。又例如在教学中开展接龙游戏，学生即兴吹奏旋律，其他同学模仿，依次吹奏。课堂气氛活跃了，学生的才华也得到了展示。????再次，在欣赏中培养学生的即兴创编能力。????音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式和其他辅助手段来体验和领悟音乐，从而得到精神愉快的一种审美活动。音乐欣赏教学不仅培养和发展学生的音乐感知能力，而且还能培养音乐的注意力和记忆力，进而培养和发展了他们的音乐表现力和创造力。在音乐课的教学中，欣赏小提琴协奏曲《梁祝》，学生兴趣不高，在课堂上我先播放动画片《梁山伯和祝英台》引发学生上课的兴趣，然后留下问题：听完后分组重新设计一个结尾，并且表演出来。开始欣赏，每位学生的心里都在想着故事情节，与音乐情绪相呼应。最后学生把结尾部分改成大陆版、台湾版、韩版等等，他们认为好的结局，通过小品的形式表演出来。每位同学都有了表演的机会，锻炼了学生的创作表演才华。????最后，在节奏中培养学生的即兴创编能力。????节奏是音乐的脉搏，是音乐组成音乐的基本要素之一，任何音乐都离不开鲜明的节奏。学生在学习唱歌、舞蹈、器乐等活动中，首先面对的就是节奏。在教学中，节奏训练也非常的多，但是老师教授是有限的，要锻炼好学生的节奏感，我要求学生自己创编。例如：上课时，闭上眼睛感受周围自然界的声音，风声、汽车声、人们的谈话声、狗叫声、叫卖声等等，学生们总能听出很多，然后把它们的节奏型写出来，合成在一起进行乐器打击。锻炼学生的观察能力和自由想象能力。????《音乐课程标准》指出：“音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。”音乐与相关文化的教学是一种融合式的音乐教学。在我们的音乐课中，如果能够适当的渗透音乐与相关文化的教学，不仅有利于学生音乐文化素质的提高，而且拓宽了知识视野，并以艺术化的方式促进了相关学科的学习。????在音乐课教学中，八年级第三单元梨园金曲《唱脸谱》，这首歌曲，乐曲生动、诙谐。京味十足。全曲分为两个部分，后面一部分唱到了许多京剧人物，他们的脸谱颜色也不同，红色正义、白色奸诈直爽、紫色威武、黄色暴躁。通过了解戏曲人物脸谱与唱腔的联系，让学生来自己设计脸谱，并且来模仿自己设计的脸谱人物的唱腔，这样学生会去认真体会自己设计的人物唱腔。而我们也引导学生们体验了音乐、美术这两种不同感官艺术学科的结合，培养了学生对综合艺术的审美感受。????在音乐课教学中，将诗歌创编成节奏训练，还可以改成演唱训练，还可以变成舞蹈。例如：《咏鹅》、《水调歌头·明月几时有》、《卜算子·我住长江头》等学生演唱，创作时兴趣还高，积极性也