论高职音乐教学中学生审美趣味的培养.docVIP

　　论高职音乐教学中学生审美趣味的培养 论高职音乐教学中学生审美趣味的培养 音乐教育被认为是培养学生审美能力的重要方式和内容，作为高职院校而言，其培养一般都是以单纯的应用型人才为目标，渐渐脱离了素质培养的方向，也就不仅造成了音乐教学的枯燥乏味，教学效率低下的现象，而且失去了音乐教学的自身价值，所以说培养学生的审美趣味性是高职院校音乐教学的改革方向。 　　1 高职音乐教学中学生审美趣味培养的重要性分析 　　音乐教学属于学生全面发展中的美育部分，而审美趣味的培养除了是提高学生对音乐美的感受，更是陶冶情操，健全人格以及激发创造力的重要途径，因为音乐是人表达内心情感的一种比较直接的方式，如果没有丰富的情感体验，高尚的文化素养是很难创作出具有美感的作品，也欣赏不了具有美感的作品，所以说在高职音乐教学中除了传递音乐本身的技巧和知识外，还需要培养学生的审美趣味，这样才是完整的音乐教学。 　　2 高职音乐教学中学生审美趣味的培养措施 　　2.1 培养高职学生对音乐审美的兴趣 　　由于受我国严重的应试教育影响，学生和教师都习惯性的将音乐的理论知识，音乐技巧作为重点学习内容来学习和教学，导致教师都是按照课本知识呆板的教学，而且学生也是被动的接受，这样就失去了学习音乐的积极性，更加不用说对音乐审美感的培养，所以说教师在教学时第一步就是要培养学生的学习兴趣，让学生能有主动和积极学习的意识。 　　（1）通过带着问题进行教学培本文由.L.收集整理养对音乐学习的兴趣。一般在对音乐进行教学之前，让学生带着问题去欣赏音乐，比如在学习《春江花月夜》时，让学生带着欣赏完后能从中听到什么的问题进行聆听，接下来教师并不需要对音乐的欣赏做任何的讲解，而是直接进入本节课的正式教学，让学生带着兴趣和好奇心去学，这样才能使学生通过后期的学习来自我判断之前对该作品的感知是否科学合理。 　　（2）通过学生之间的合作来提高对音乐审美的兴趣。比如当教师讲解完《音乐的美》后，课下让学生分成几个小组，通过查询资料，鉴赏音乐来归纳出一类各自小组所认为的音乐美，并附有代表作和具体美的表现，或是教师可以挑选一些比较好的作品，让学生欣赏完后进行点评，又或是学生将自己创造的作品在课堂上进行交流和分享，这些方式都不仅能增加学生对音乐欣赏的机会和学生之间的学习探讨，而且课上讨论环节能营造良好的学习的氛围，添加趣味性，提高了学生对音乐鉴赏的兴趣。 　　（3）通过观看和聆听有趣味性的音乐来增加学生的审美趣味。在日常的教学过程中，教师可以利用多媒体播放一些音乐演奏者的表演技巧，或是介绍音乐家的人生经历，创作这些音乐的过程，通过讲解故事的形式来吸引学生的兴趣，在有了一定兴趣的基础上，学生必然会用心去听和感受音乐作品，从而增加审美体验。 　　2.2 培养学生对音乐审美趣味的感知能力 　　感知能力是音乐审美中的基础，如果对音乐基本特征，包括音乐旋律，节奏，力度，声音的高低强弱，以及音色的变化都不能很好的把握，这将影响学生的审美能力，因此在平时的教学中，教师应按照由简到难，循序渐进的方式增加学生对音乐的感知能力，从而提高审美能力，具体的教学措施表现在以下2方面。 　　（1）借助其他知识来增加对不同音乐的理解和感知。还是以《春江花月夜》为例，由于月色不仅被音乐家所描述，还被诗人和画家所诠释，因此在教学中可以让学生结合诗词，画作和音乐一起来欣赏和分析作品的特点、旋律以及内涵，同时也能借助诗词和画作来提高学生的想象力和审美能力。除此之外，这种教学方式还能让学生体会到在不同的作品中作者的不同的思维方式和表达形式，从而能让学生对不同的音乐作品也有着不同的理解和感知的方式。 　　（2）通过对比的形式来培养学生对音乐的理解和感知，比如类似于《春江花月夜》的作品，还有国外的《月光》，虽然都是诠释夜景，但是从曲风，表现形式，手法和情感上都有各自的特点。通过对中西音乐的对比分析，有的学生认为由于受到中国传统文化的影响，对国内的音乐比较容易理解其内容，但对于国外的曲风，因为其音乐的表达是通过西方乐器，在表达上更能激发人的空间想象能力，所以在理解上会有所偏差。无论学生的感知和理解是否专业，但是却能通过对比的方式让其从一般的音乐感觉向更深层次的感知方向发展，从而渐渐形成了审美意识。除此之外，还可以将同样的音乐通过不同乐器来表演，让学生产生不同的情感理解，比如用不同的乐器来演奏《梁祝》，让学生欣赏后给出评价，有的学生认为用二胡能更加丰富作品的情感，有的学生认为钢琴和管弦乐结合能更加体现出作品的节奏感，然而有的学生则认为琵琶音色较为优美，能将作品演绎的更加动听，通过这个例子可以看出，用对比的方式能很好的培养学生的审美能力，而且是独特的个人审美感知。 　　2.3 通过培养学生对音乐的创造力来提高审美趣味性