江南丝竹《姑苏行》演奏分析.docVIP

江南丝竹《姑苏行》演奏分析 　　摘要:《姑苏行》是中国著名竹笛演奏江先渭先生根据昆曲音乐和江南丝竹音调改编的一首具有典型江南地区音乐风格的笛子独奏曲。宁静的引子,是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水的诱人画面。抒情的行板,是游人尽情观赏精巧秀丽的姑苏园林。中段是热情的小快板,游人嬉戏,情溢于外。末段主题再现,在舒缓的节奏中,旋律更婉转动听,使人久久沉浸在美景中,流连忘返,全曲宁静、淡雅。 　　关键词:江南丝竹 作品结构 演奏特性 　　 　　 一、作品介绍 　　 《姑苏行》采用江南昆曲曲调创作而成,具有典型的江南丝竹风味特点。乐曲典雅,表现了古城苏州(古称姑苏)的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。此曲选用南派C调曲笛演奏,充分发挥了曲笛音色柔美,宽厚而圆润的特征,再结合南派曲笛“叠、打、震、颤”等演奏技巧,乐曲表现婉转动听、韵味深长。 　　 这首作品汇集了江南音乐的精粹,以“寂静――优雅――欢快――婉转”作为全曲情感的主线,悠扬婉转为基调。旋律优美亲切、节奏轻松明快、结构简练完整、风格典雅舒适,如同一幅水墨丹青、一蛊雨前清茗,沁人心脾。 　　 二、江南丝竹的风格特怔 　　 60年代初,金祖礼在《江南丝竹概述》中提出了“小、轻、细、雅“的风格特点;李民雄先生在《民族器乐概论》中则归结为:柔、细、轻;后人还不断对江南丝竹音乐特征加以总结,《中国民间民族器乐集成?江苏卷》归纳为:花、细、轻、小、活。“花”为华彩;“细”为细腻;“轻”为轻快;“小”为小型;“活”活泼,这些概括为我们指明演奏中把握江南丝竹音乐风格特征的方向。 　　 江南丝竹音乐作品演奏风格精细,在合奏时各个乐器声部既富有个性而又互相和谐。传统技法“你繁我简、你高我低、加花变奏、嵌挡让路、即兴发挥”等手法的运用,逐步形成了江南丝竹“小、细、轻、雅”的风格特色。也反映了江南社会人与人之间相互谦让、协调创新等深刻的社会文化内涵。 　　 (一)江南丝竹“小、雅、细、轻”的风格特点。 　　 1、“小”。江南丝竹的乐队编制较小,少则一、二人,多则也只有十来人,乐器也只有七八件,随身则可携带。夏日的傍晚,走在古朴的山塘老街、小巷里弄,丝竹声便不绝于耳。茶余饭后、三两友人,无须红装也无须听众,一曲曲优美的丝竹之声便延伸开来。 　　 2、“轻”。“轻”指音乐情趣,侧重于轻快典雅,人们就生活在这“烟雨画桥,翠色横出;古津深处,红杏枝头”的姑苏江南,生活的惬意、一种柔情的平静,音乐的轻快情绪不经意间在指间显现。 　　 3、“细”。音乐来源于生活,在江南玲珑有限的空间里,人是密的,树是密的,水是密的,桥是密的,足够每个人心底隐埋的诗性起兴作比、寄情托思。江南丝竹音乐不会引起听众的癫狂,而能使人净心听闻,拂尽尘埃,显尽江南秀美柔婉之风。“吴侬软语”地方语言特色,也造就了丝竹音乐的细腻一面,生涩而甘美的味道,从容而悠然的方式。也只有在清幽多水的江南,才能有这样的清幽古韵、丝竹声声。 　　 4、“雅”。聆听江南丝竹,仿佛在一片粉墙黛瓦、花红柳绿中穿行,有莺啼百啭、酒旗迎风。江南丝竹优美秀雅、柔和清丽的音乐风格,显现在人眼前的犹如绿柳掩映的小桥流水和粉墙黛瓦的枕河人家,还有隐隐的园林亭台和淡淡的小弄深巷……? 　　 (二)姑苏行的代表性 　　 1、《姑苏行》采用江南地方音乐“昆曲”曲调创作,行进优美,缠绵婉转。著名竹笛演奏家江先谓老师在创作这首作品时,特别强调在演奏上要有昆曲韵味,竹笛原先在昆曲伴奏中,常常和唱腔保持同一旋律,如影随形,如引子和行板的开始“DO”的演奏处理就采用“MERE”的装饰音方法,这就是在昆曲演唱中人声常用的处理方法;作品在演奏技巧上注重音色音量、旋律强弱变化的控制,对节奏速度的顿挫疾徐的讲究;音乐布局的空间大,变化多,其优美秀雅、柔曼悠远的特点突出。 　　 2、此曲由代表中国南派特色的曲笛演奏,比北方的梆笛音域要底三到四度,以筒音sol作基础指法,笛管身粗而长,音色淳厚、圆润,演奏的曲调比较优美、精致、华丽,具有浓厚的江南韵味。风格特点表现为音调丰厚圆润,柔美流畅,旋律往往呈波浪式起伏,节奏较为舒展、平稳。乐曲情绪顿挫有致,富于歌唱性,在演奏上以用气息见长。不同音域、材质的乐器对乐曲旋律性格的塑造有着重要的意义,一定程度上成了形成地方音乐特色的重要因素。 　　 3、江南丝竹是源于江、浙一带的民间乐种,它以竹笛、箫、二胡、琵琶、扬琴、小三弦、笙、板等为常用乐器,进行和谐的演奏。南派笛艺与江南丝竹的审美和演奏技艺上属一脉相承,都讲求细腻、雅致、旋律、优美、抒情者多。运气平和,富有抑扬顿挫的美感,装饰技法大都用颤、叠、赠、打、连音加华彩。 　　 《姑苏行》乐曲细腻婉转,曲中广泛采用江南丝竹中典型的“颤、叠、赠、打”的手法,演奏风格精细,秉承了江