【2017年整理】以初中学生为例略谈金文书法教学.docVIP

以初中学生为例略谈金文书法 金文书法有着独特的艺术魅力。 金文，是我国古代刻铸在青铜器上的文字，旧时因金文多见于钟鼎故又称“钟鼎文”、“吉金文”。金文在商周时代，已达到登峰造极之境，极为特殊的金属熔铸产生的凝练感和后人捶拓的意外效果，使金文作品具备了普通契刻和书写无法企及的韵味。在大篆体系中，金文字数最多最全，金文线条圆厚沉实，格调高古，结构朴茂多变。学好了金文书法，即能解决笔力问题，又能提高审美眼光，培养高古的气息，还能增加古文字的知识，对学生的综合能力将有一个全面的提高。 根据初中生的实际情况来看，学习金文有难度，但又有吸引力。金文形态多变，象形成分较多，把字形结构写准确对于造型基础好的学生似乎不难，但要写得生动就难。金文笔画线条粗细基本一致，用笔节奏上不太容易把握，写得太平稳易板，写得变化太大又恐失去了金文圆厚浑穆的特点。再者，很多学生原来写的是颜体楷书，要转换为金文篆书，似乎得从头开始，前景迷茫。而且金文属于古文字范畴，创作时比楷书难度更大。但由于我本人学习金文书法已有好几年了，略有体会，学生又非常感兴趣，思考再三，还是决定试试看。 要想学好金文书法，就必须从识字、笔法、结构、章法、创作几个方面着手，进行训练。 一、古文字基本知识教学 金文属古文字范畴，要学习金文书法，必须先识字。 对于初中生来说，识字先要理解古文字的构字原理，要了解“六书”，但不能只讲理论，这样很难理解。要结合字例，尽量逐个分析，先从简单的、身边常见的字开始。相对容易理解的有：象形字，如“日”、“月”、“马”、“鹿”字等；指事字如“上”“下”“本”“末”“一”“三 ”等；会意字，如前后二足为“步”，人倚木为“休”，手执耳为“取”等；形声字，如“江”“河”“物”等；转注和假借字相对繁杂，很容易搞混，这就要反复查证。还有一些合文也要注意，如“五十”，“小子”，“六百”等等。学习古文字要多看多记，从易到难，由少及多。理解多一些古文字的来龙去脉，知其所以然，才能深刻体会文字本身之美。这是学习金文书法的重要基础。学生的时间和理解能力有限，这就必须依靠教师的讲解，所以教师必须先掌握一定的古文字知识，提前备课。 古文字知识的学习应当贯穿于整个学习过程中。针对每天练习的字具体分析，这样才能取得更好的效果。 二、笔法、线条教学 中国书法是线条的艺术，书法的线条之美就在于点画运笔之间，它能让我们感觉到行驻动静，流涩枯润，轻重缓急等多种审美意象。而且这些点画本身由于运笔的奇妙，也呈现出万千景象，呈现出不同的力量之美、形象之美。中国书法之美，源于其讲究的运笔、结体和布局。 《史墙盘》为西周恭王史官墙所作的礼器，铭文二百八十余字，铭文字体为当时标准字体，笔转折自如，粗细一致，笔势流畅 笔法为书法技法之核心，从笔法到字法（结构）是书写过程中必须涉及的要素。 此铭用笔以中锋为主，藏锋逆入，发力均匀平稳。刚开始应做基本笔画练习，由于学生们原来练的大多是颜体楷书，所以这个笔法的转换至关重要。颜体楷书运笔注重笔画的两端，横竖撇捺都有明显的提按变化，而金文则注重笔画的所有运行过程，发力始终要均匀平稳。在训练过程中，学生很容易出现起笔藏锋不够，笔锋没有裹起来，起笔部分出现了“尖笔”，继而导致运笔到线条中部时出现偏锋的状况，结果写出来的笔画显得单薄滑软。那么如何调整这个问题呢？我要求用“积点成画，逆势推行”的方法，在保证藏锋逆入、中锋行笔的前提下，笔竿与运笔方向相反，在阻力中行笔。往右行则笔竿稍微向左倾斜，往下行则笔竿稍微向上倾斜……使得毛笔与纸的接触所呈现的点画形态（即“笔触”）密实而凝重，力透纸背，入木三分。因为是积点成画，所以行进过程可随时调整笔锋，以保持中锋，但是这样容易造成线条臃肿，板滞。于是略微吸收吴昌硕石鼓文的笔法，即起笔逆锋动作稍夸张，起笔稍慢，待蓄好力再发，行笔相对稍快，速度略有变化。要求达到即流畅又不失凝重。经过一段时间的反复调整和强化训练，学生转换成功，笔画线条凝重、高古，渐渐透出一种苍润、雄浑之气息。 2．线条“圆而不滑，凝重高古” 青铜铭文，由于它是通过浇铸而成，会使线条的转折处和相交处出现粘并，产生圆浑苍润的美感。这种“粘并”像金属部件的焊接点一样，表现这种“焊接”的方法是加强转折处和笔画相交处的提按顿挫，写得慢一些，让水墨多渗透一些，能较好体现青铜铭文浇铸线条交叉部位的浑圆、厚重、饱满的体积感。古人论书强调筋骨血肉，这种粘并好比其中的“血”，血要润，润了才有生命的感觉。“焊接笔法”的运用在《史墙盘》中体现的可谓淋漓尽致，比如“田”字的“十”字线条交叉部位，有明显的先提笔意识，然后下按，顿笔，似乎被另外一笔给阻挡，而后奋力前行……这就生成了运笔的节奏感，线条圆润厚重之中又不失苍茫斑驳之感。 表现在技法形态上大多是圆笔圆意，适当方圆结合。大部分笔画转折处方圆