关于动漫的论文.docVIP

PAGE  PAGE 13 1．动漫、动漫产品、动漫产业的概念 1.1动漫 动漫，狭义上讲，指使用电影镜头语言绘制的漫画，广义上讲，就是动画和漫画两种艺术载体的总称。它不是中国传统观念上的，运用讽刺幽默的意喻画面和夸张的语言手法创作的单幅或多幅画面；也不是曾经在中国广为流传的连环画（俗称“小人书”）。它有比传统讽刺漫画更丰富的故事情节更多鲜明的形象；有比连环画更自由的构图，更紧凑的故事情节，及更具影视化的语言。新漫画的代表者就是日本当代漫画。动画则是影视艺术的重要分支，指“以绘画或其它造型艺术形式作为人物造型和环境空间造型的主要表现手段”的艺术。动画的英文为 animation，在词典中的解释是“赋予生命”的意思，从这个意义上来讲它是一种手段，使得本来没有生命的形象活动起来。 动漫这一词语的出现与日本快速发展的动慢产业有关。1946 年，日本漫画家手塚治虫发表了《新宝岛》，它首创的电影镜头感的运用，更加区别了传统连环画“文配图”的表现方式，凸现了漫画“画面的叙述性”，被普遍认为是第一部新漫画的作品。新漫画有完整的情节，有栩栩如生的人物，相当于一部画出来的小说，新漫画作为一门新兴的绘画艺术，强调个人思想的表达，具有非常强大的参与性，受到了世界各国青少年学生甚至大批白领青年的热情追捧，又由于日本一般都会将受欢迎的漫画制成动画片，动漫一词，也就在此意义上产生。动漫的特征是，第一，受众的广泛性。从年龄层次上看，它并不仅属于儿童，包括少年、青年，中年甚至老年群体在内的大部分人群。第二，具有鲜明的艺术特征。动漫作为影视艺术的一种，本身就具有视觉艺术、听觉艺术、语言艺术特征，动漫的主要特点是包含人类意志思想情。 1.2动漫产品 现代的动漫产品不再是传统意义上的动画片、漫画书，其范围十分的广泛，可以分为三个层次。第一个层次，也是最为核心的层次，是根据创意而产生的漫画、动画等有知识产权的原创人物及作品本身的直接播出发行市场和版权市场，例如动画片、漫画书、漫画周刊杂志、音像制品录像等。第二个层次，是附属??品，是依靠动漫作品市场向外衍生的市场，与动漫作品具有很强的关联性，例如，以动漫形象为主要特征的玩具、文具、日常小用品、服装、食品、手机图片等。第三个层次，也是借助动漫产品的创意而形成的相对独立的市场，与动漫作品有一定的关联性，例如以动漫为主题的儿童乐园、动漫主题公园、动漫博览会、虚拟代言人、真人秀、动漫咖啡茶坊连锁店等等。可以预见，随着信息技术的进一步发展，动漫产品的新形式将会不断涌现，因此动漫产业本身就是一个开放的系统，通过授权以及与其他产业的融合，其外延将不断地得以延伸，具有显著的跨行业价值增值的特点。 1.3动漫产业 动漫产业是以创意为动力，以动漫文化为基础，以版权为核心盈利模式，广泛涉及影视，网络，音像与书籍出版以及玩具，文具，服装，食品等行业的文化产业。作为创意产业的典型代表，它对现代社会有着广泛而深刻的经济文化渗透力，是现代社会的“无烟重工业”、21世纪的朝阳产业。 “动漫产业”（Cartoon Industry）并不是统一的叫法，在英国，它被称为“创意产业”。而“创意产业”更是体现了动漫产业最重要的特点。“创意产业”是由英国人约翰.霍斯金提出的概念。他指出：创意产业向我们提供宽泛而文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》中明确地指出动漫产业是以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品。舞台剧和基于现代传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发，生产，出版，播出，演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。本文对“动漫产业”的内涵进行以下归纳：动漫产业建立在动漫文化的基础上，它属于文化产业，是创意产业的典型代表，也是娱乐产业的一部分；它以衍生品的开发为主要利润来源，动漫品牌的成功是其生命线；它对未成年人教育和国家的文化安全有重要意义。 2．我国动漫产业的现状 中国动漫行业起步并不晚，在20世纪五六十年代，中国的动画作品也曾以独特的气派享誉世界，比如“小蝌蚪找妈妈”，“哪吒司海”，“大闹天宫”，“三个和尚”，“猴子捞月”，“南郭先生”，“鹬蚌相争”……这些我们耳熟能详的动画片、创造了中国动画辉煌的昨天，在世界动画史中留下了自己独特的轨迹，并形成鲜明的风格。但是中国的动漫领域长期处于有行业无产业的状况，缺乏市场意识，有国家投入，不计产出，加之长期把动漫作品定位为“给小孩子看的教育片”，所以，动漫产品在国内外缺乏竞争力，处于十分被动的局面。这种状况从2000年开始发生了变化。2000年10月，党的十五届五中全会对卡通产业进行了定位，2001年的十五规划也把卡通产业列入其中，尤其是2004年，国家