阿里斯托芬的“元戏剧”.docVIP

PAGE  PAGE 7 阿里斯托芬的“元戏剧” 阿里斯托芬 　　阿里斯托芬（Aristophanes，约前446―前385）是古希腊雅典的旧喜剧诗人。说他是“喜剧之父”或“喜剧之源”自然没有什么问题，不过，说他的戏剧是“元戏剧”恐怕就得有些说明了，因为我们知道，有关元戏剧的说法其实是20世纪中期的事，准确地说，是有关后现代的事。在当代戏剧理论家阿贝尔看来，元戏剧的基本因素是：伪装、欺骗、角色扮演、操控、自我戏剧化等（见《元戏剧：戏剧形式新论》）。“热内和贝克特的元戏剧反映了其最大的艺术快感是自我撕裂的一个时代的情感，这个时代被永恒的回归感所窒息，把变革体验为充满恐怖的行为。所有的元戏剧都假定生活是一场梦。然而既有平静的梦，又有不安的梦，还有噩梦。现代的梦――现代元戏剧所反映的东西――是一场噩梦，是重复的生活、被拖延的行动和被耗竭的情感的噩梦”（苏珊?桑塔格《反对阐释》，程巍译，上海译文出版社2003年版，第157页）。从时间上看，阿里斯托芬与元戏剧可谓相距两千多年，但在考察过二者的关系之后，我们或许可以说，二者之间并非“风马牛不相及”。 　　果然，当代西方学者勒列夫尔（F. J. Lelièvre）看到了阿里斯托芬所使用的滑稽模仿与元小说的关系。他说：“阿里斯托芬发展了戏仿最高级的作用，即选择并说明被戏仿的作者的特性。”阿里斯托芬的《蛙》中有许多滑稽戏仿性引文，该剧被认为是仿悲剧（Paratragedy）的代表。所谓仿悲剧就是“嘲弄地模仿悲剧风格”，这个词一直被用来描述那些涉及对悲剧进行戏仿的古希腊戏剧。“在阿里斯托芬的《蛙》中非常明显，仿悲剧中对悲剧传统的戏仿可以有几种不同的形式，也可以与其他戏仿方式，包括和更古老的故作严肃的小品剧相联系的戏仿，一起使用。”在阿里斯托芬稍后的时代，“戏仿”这个术语已被广泛用于阿里斯托芬作品中所有种类的滑稽引用上（玛格丽特?A. 罗斯《戏仿：古代、现代与后现代》，王海萌译，南京大学出版社2013年版，第17-18页）。 　　我们知道，与元戏剧相似的说法很多，诸如元小说、元诗歌、元电影、元绘画、元历??等，然而，这一切似乎都与“元语言”有关。元语言首先由俄国形式主义者提出并加以阐述。在他们看来，元语言就是一种研究语言自身性质的语言。元语言不指涉语言之外的事物或概念，它只指涉语言自身。这正如语言的能指符号只指向另外的能指符号，并不指向语言的所指一样。如此一来，我们就有了“元小说”的概念，元小说就是关于小说的小说。循此思路，所谓“元戏剧”便不过是关于戏剧的戏剧了。正是在这个意义上，我们说，阿里斯托芬创作了一些关于戏剧的戏剧，因此，这样的戏剧就是我们所说的“阿里斯托芬的元戏剧”。 剧作《蛙》 　　据说阿里斯托芬一共写有44部戏剧，现存11部。它们是：《阿卡奈人》（Acharnae，公元前425年）、《云》（The Clouds，公元前423年）、《鸟》（The Birds，公元前414年）、《蛙》（The Frogs，公元前405年）、《吕西斯忒拉忒》（Lysistrata，公元前411年）、《骑士》（The Knights，公元前424年）、《马蜂》（The Wasps，公元前433年）、《和平》（The Peace，公元前421年）、《地母节妇女》（The Thesmophoriazusae，公元前410年）、《公民大会妇女》（The Assemblywomen， also called The parliament of Women， The Ecclesiazusae，公元前389年）、《财神》（The Plutus，公元前388年）。这其中有两部是关于戏剧的，即《蛙》和《地母节妇女》，这两部“戏中说戏”的戏便是我们主要讨论的对象了。 　　公元前406年，古希腊三大悲剧诗人中的最后一位欧里庇德斯去世，这激发阿里斯托芬创作了《蛙》这部剧作。酒神狄俄尼索斯是戏剧的守护神，他看到当时希腊雅典的生活平庸得难以忍受时，于是，决心去冥界把欧里庇德斯召回。该剧写到一半时，索福克勒斯也去世了，如此一来，狄俄尼索斯在冥府里见到了三位悲剧诗人。这一下冥府里的戏剧舞台热闹起来了。我们由此知道欧里庇德斯和索福克勒斯都逝世于公元前406年，想到索福克勒斯活了90岁，欧里庇德斯活了将近80岁，我也就知道他们分别出生于公元前496年和公元前485年。埃斯库罗斯比两位诗人早离世50年，因此卒于公元前456年，他活了81岁，这样大致也能推算出他生于公元前525年。阿里斯托芬出生于公元前446年，那时索福克勒斯刚好50岁。对于三位悲剧诗人和一位喜剧诗人生活的年代，我们便有了较为准确的记忆。这算是我们阅读《蛙》的另一种收获了。 　　在该剧的《开场》中狄俄尼索斯说：“好的诗人全死了，活着的全是