搏拊琴瑟以咏.docVIP

搏拊琴瑟以咏 　　黄明康（又名俞琰），供职于成都市文化馆，中国非物质文化遗产项目蜀派古琴的代表性传承人，中国蜀派古琴演奏家、中国琴歌演唱家、琴歌词作家、琴歌作曲家，成都东坡诗琴社传习所、成都俞伯荪蜀派古琴研究所传习所所长，中国民族管弦乐学会会员，中国琴会理事、国际养生学会副会长，四川音协会员，蜀派古琴大师俞伯荪之妻。她的琴歌吟唱意境高远，令人回味。她能运用其独特的吟唱嗓音带动听众心灵深处的共鸣，打开观众无限的想象空间。其古典音乐艺术的感染力达到了境与身合，心与琴通，意与神会的境界。她的嗓音特质雅正清丽，婉娓绵长，清妙淡雅，形成了自己独特的琴歌吟唱风格，真可谓别是一家，自成一派。 　　古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦；属于“八音”中的“丝”，亦为礼器和乐律法器。 　　东汉应劭《风俗通》：“七弦者，法七星也，大弦为君，小弦为臣，文王、武王加二弦，以合君臣之恩。”三国时期，古琴七弦、十三徽的形制已基本稳定，一直流传沿续到现在。 　　古琴是汉文化中地位最崇高的乐器，自古“琴’’为其特指，古琴又称瑶琴，三千年以上历史，19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。 　　世间所有乐器，唯“古琴”有完整的“琴学”，其弹奏法、记谱法、琴史、琴律、美学等方面早已形成独立完整的体系，内容精深博大，是中国传统音乐的代表，也是反映中国哲学、历史、文学的镜子。 　　淡淡思归操，悠悠太古心 　　希声在自得，不必为知音 　　《思归操》 　　诗?曲：黄明康 　　春山杜鹃，游子伤回。以处中野，饥寒何为。严冬霜冷，兔日临催。 　　悲忧故山，锦水粼翠。柳外月高，吾怀心慰。乡泥芳土，枝娇叶媚。 　　秋菊盈地，桂影摇醉。梅妻依依，鹤子相偎。乡清绿野，云瑶之追。 　　四无乡亲，谁人与惴。杜宇矍矍，焦心我惟。梦逐金鞍，誓与家归。 　　琴有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。古时，琴、棋、书、画并称，“琴”位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，被文人视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今；琴台被视为友谊的象征。 　　存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。琴曲中的历史可以概括汉民族的传统文化，无数的中国古代诗词文赋中有琴的身影。 　　薛易简在他著的《琴诀》中总结了古琴的音乐作用：“可以观风教、摄心魂、辨喜怒、悦情思、静神虑、壮胆勇、绝尘俗、格鬼神。”鼓琴者必须“定神绝虑，情意专注”，为后世琴家所重视，更引申出许多弹琴的规范。琴音之中所表现的雅正之德，称为“琴德”。三国?魏嵇康《琴赋》：“??智俚拢?不可测也。” 　　古琴的演奏形式主要有琴歌、独奏两种。根据文献记载，先秦时期，古琴除用于郊庙祭祀、朝会、典礼等雅乐外，主要在士以上的阶层中流行，秦以后盛兴于民间。关于以琴为声乐伴奏的形式，早在《尚书》中，已有“搏拊琴瑟以咏”的记载。 　　周代，多用琴瑟伴奏歌唱，叫“弦歌”，即唐宋以来所谓的琴歌。从汉代蔡邕所著《琴操》中，有歌诗五曲，即周之弦歌，其中的“十二操”“九引”以及“河间杂歌”，都是援琴而歌的。 　　琴瑟相伴歌唱，现代称“琴歌”，古即有之，称为“弦歌”，即抚琴瑟而歌，是汉族古琴艺术的重要表现形式之一，是诗词与音乐相结合的艺术，能够较好地表现古琴富于歌唱性的特点。“弦歌”以歌唱为主，用琴来伴奏。 　　“弦歌”典故名。义项多，有：依琴瑟而咏歌；礼乐教化；出任邑令之典；礼乐教化、学习诵读。由此可见，自古“弦歌”，不仅为依琴瑟而咏歌，更有礼乐恭敬、调柔心绪，典礼之乐的意思。 　　《阳春白雪》就是春秋时期的一首著名琴歌。现存最早的琴歌曲谱是宋代文学家姜夔（号白石道人）创作的琴歌《古怨》。 　　“日暮四山兮，烟雾暗前浦，将维舟兮无所。追我前兮不逮，怀后来兮何处。屡回顾。 　　世事兮何据，手翻覆兮云雨。过金谷兮花谢，委尘土，悲佳人兮薄命，谁为主。岂不犹有春兮，妾自伤兮迟暮。发将素。 　　欢有穷兮恨无数，弦欲绝兮声苦。满目江山兮泪沾屦。君不见年年汾水上兮，惟秋雁飞去。” 　　近几年常听古琴曲，却少有相遇琴歌。或许因为琴歌演唱家少有。琴歌的演唱需要具备对中华传统文化中各年代历史人物、境遇及心境的了解，对中国古诗词歌赋通读，常年熏习于传统文化之下，使人品雅正，德行卓越，人见而心生恭敬。国学因为历史原因，晚清起西学盛行，现代人更少有深入学习中国古文的学子，自然琴歌于坊间流传的土壤远不似清以前的中国，故此琴歌难遇。 　　丙申年春节时，曾偶遇一对梅、鹤母子以琴歌相合，引起了笔者对琴歌这一特殊的古琴曲诗